A expressão “o crime não compensa” está errada. O crime pode pagar muito bem. Os royalties dos crimes podem deixar uma grande recompensa. As ações dos dez criminosos seguintes resultaram em canções extremamente populares que ainda geram lucro. Alguns dos músicos mais famosos de todos os tempos começaram com pessoas mais ocupadas em cometer crimes.
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10 Anders Klarstrom
Qualquer pessoa que se entusiasmou com boybands na década de 1990 provavelmente não conhecia a banda punk nazista Commit Suicide. Ulf Ekberg é provavelmente o único fã nesse Diagrama de Venn. Juntamente com Anders Klarström – o futuro chefe dos Democratas Suecos – Ekberg usou o Commit Suicide para promover a ideologia de extrema direita. A roupa radical dificilmente estava preparada para liderar a parada de sucessos com letras como “Homens de capuzes brancos marcham pela estrada, nós nos divertimos quando serramos cabeças de n-rs / Imigrante, nós te odiamos! Fora, fora, fora, fora! Povos nórdicos, acordem agora! Atire, atire, atire, atire! As letras violentas de Klarström não eram uma hipérbole artística. Ele ameaçou queimar vivo o diretor de teatro judeu Hagge Geigert. Em 1986, o arsenal de armas semelhante a uma milícia de Klarström foi descoberto. A banda se desfez depois que Klarström foi condenado por porte ilegal de arma de fogo.
Abaixo de um grupo, Ekberg precisava de uma nova saída. Em agosto de 1990, Jonas Berggren pediu a seu amigo Ekberg para substituir temporariamente um baixista ausente. Algumas semanas depois, a escalação tornou-se permanente. Com as duas irmãs de Berggren cantando, o novo grupo se chamava Ace of Base. [1]
É injusto descartar o Ace of Base como uma moda passageira. A breve mania do início dos anos 90 foi incrivelmente influente. O som maximalista vertiginoso de sucessos como “The Sign” ou “All That She Wants” foi criado por uma equipe de compositores suecos contratados. No final da década, o bombástico som nórdico dominava as ondas de rádio. O sucesso final dessa evolução é discutido mais adiante neste artigo.
9 Raffaele Minichiello
Tecnicamente, Raffaele Minichiello é um músico por mérito próprio. Ele dirige um canal no YouTube mostrando suas proezas no acordeão. No entanto, sua habilidade musical é frequentemente ignorada em prol de uma maior reivindicação à fama. Ele cometeu o sequestro de avião mais longo da história mundial.
Em 30 de outubro de 1969, Minichiello embarcou no voo 85 da TWA de São Francisco para Los Angeles com um rifle M1 na bagagem. Com a arma encostada nas costas de uma aeromoça, ele ordenou que o avião fosse redirecionado para Roma. Nas 18 horas e 22 minutos seguintes, o vôo percorreu quase 7.000 milhas. Quando desembarcou na Itália, foi preso após uma extensa caçada humana. Ele cumpriu apenas um ano e meio de prisão.
Entre os quarenta passageiros capturados naquela noite estavam os membros do grupo pop dos anos 1960 Harpers Bizarre. Em sinal de boa fé, Minichiello liberou os passageiros em Denver. Após a libertação, os repórteres seguiram Harpers Bizarre para saber sua história. Infelizmente, a banda não conseguiu capitalizar sua nova notoriedade. A experiência anterior os deixou relutantes em viajar. A falta de turnês causou brigas internas no grupo. Outros conflitos sobre a gestão forçaram uma separação.
Um ex-membro da banda, Ted Templeman, estava desesperado por um emprego. Menos de um ano após o sequestro, Templeman começou a trabalhar em uma posição inicial de A&R na Warner Brothers Records. Ele ouviu fitas demo enviadas por aspirantes desconhecidos. Entre a multidão de amadores, dois atos que Templeman descobriu encontraram sucesso futuro. Ele lançou os antepassados do Yacht Rock, The Doobie Brothers, e os pioneiros do hair metal, Van Halen, no mainstream. [2]
8 O assassino de Sabrina Jackson
Quando alguém morre, o costume diz para colocar moedas nos olhos. Ninguém colocou moedas no corpo sem vida de Sabrina Jackson quando ele foi descoberto em 1983. Nem ninguém encontrou o culpado. Todas as autoridades poderiam explodir era um boato. Foi levantada a hipótese de que ela foi assassinada em um assassinato de retaliação por seu tráfico de cocaína. O ataque foi mais calculado do que o drive-by padrão. Um convidado entrou em sua casa com a intenção de matar. Em algum momento, eles drogaram a bebida dela. Em seu estado inconsciente, eles ligaram o gás e saíram.
Seu filho Curtis, de oito anos, era rebelde. Seu pai o havia abandonado. Sua mãe foi morta em um ataque malicioso. Sua avó ficou cuidando dele. Curtis se sentiu um fardo para seu cuidador idoso. Para aliviar alguns de seus problemas, ele obteve uma renda extra com a venda de drogas. Aos dezenove anos, ele ascendeu na hierarquia para se tornar o chefão de seu bairro. Esse sucesso veio com algumas passagens pela prisão por delitos menores. Quando seu filho, Marquise, nasceu, ele desistiu do comércio. Ele não deixaria seu filho crescer sem os pais como ele fez. Em vez disso, ele se comprometeu a ganhar a vida com uma habilidade que adquiriu na prisão: o rap. [Fonte 6] Para uma carreira marcada pela morte, é apropriado que ele escolha um nome tão valioso quanto duas moedas apoiadas em um par de olhos, 50 Cent. [3]
7 Os assassinos de Richard Mason
Kit Lambert nunca quis entrar na música. Filho de compositor e atriz, ele pensava que teria uma vida simples na alta sociedade culta. Em maio de 1961, ele se juntou a dois amigos de Oxford, Richard Mason e John Hemming, em uma expedição para descobrir a nascente do rio Iriri, na Amazônia. Eles não tiveram sucesso. No dia 3 de setembro, Mason saiu em busca de comida. Inconscientemente, ele tropeçou na esquiva tribo Panará. Com medo de qualquer contato externo, os canibais amazônicos o esfaquearam e mataram. [4] A polícia prendeu inicialmente Lambert e Hemming presumindo que eles inventaram a história para escapar impunes do assassinato. Os apoiadores da expedição do Daily Express garantiram sua libertação.
De volta à Inglaterra, Lambert mudou de carreira. Ele se tornou assistente de direção em filmes como From Russia with Love e The L-Shaped Room. No set deste último, ele conheceu o colega assistente de direção Chris Stamp. Stamp convenceu Lambert a conferir uma banda que ele gostava chamada The High Numbers. Lambert e Stamp decidiram que o grupo poderia ser tema de um potencial documentário. Encantados com as palhaçadas nos bastidores, os dois acabaram abandonando sua aspiração cinematográfica. Lambert se tornou o empresário da banda com a condição de que mudassem de nome. Ele sugeriu The Who. Kit Lambert moldou uma das maiores bandas de rock de todos os tempos, tudo para que ele não voltasse a ser comida. Simhhh! [5]
6 Jim Gordon
Como baterista onipresente na cena californiana dos anos 1970, é impossível contar quantos discos levam o nome de Jim Gordon. Esse número dispara se adicionarmos samples, mesmo que seja para apenas uma faixa. Apelidado de “o hino nacional do hip-hop”, sua pausa de bateria quase universal no cover de “Apache” da Incredible Bongo Band foi amostrada mais de setecentas vezes. Sua obra impulsionou dois dos artistas mais importantes do início do hip-hop. Popularizado pelo DJ Kool Herc, “Apache” foi o ponto de partida dos lendários carrosséis de Herc. Foi um som onipresente no big bang não oficial do hip-hop. Quando “Grand Wizzard” Theodore foi o pioneiro do turntablism, o primeiro álbum que ele gravou foi “Apache”. A batida de Jim Gordon carregou os próximos 40 anos de música. Mas a sua presença traz um legado sombrio.
Décadas de uso de drogas destruíram a saúde mental de Gordon. Ele se aposentou da música depois que vozes imaginárias começaram a assombrá-lo. Após uma série de explosões violentas, ele foi enviado para um hospital psiquiátrico. Ao ser libertado em 1983, ele se convenceu de que sua mãe estava enviando essas mensagens para torturá-lo. Ela teve que ser silenciada, permanentemente. Depois de espancá-la com um martelo, ele a esfaqueou até a morte. Em 2021, ele continua internado em um hospital psiquiátrico. [6]
5 Rei Ludwig II
A obsessão do rei Ludwig II por contos de fadas o impediu de viver feliz para sempre. Como governante da Baviera, Ludwig II desperdiçou fundos do governo construindo castelos extravagantes. Mesmo quando os prussianos sitiaram o seu reino, ele investiu recursos em projetos ostentosos. Um castelo incluía uma caverna coberta no topo de um lago artificial, para que ele tivesse um cenário adequado para se vestir como seu personagem de ópera favorito. Outro edifício, Neuschwanstein, serviu de modelo arquitetônico para o encantador Castelo da Cinderela da Disney World. Havia uma razão pela qual Ludwig se sentia tão atraído pela opulência. Ele acreditava ser a reencarnação do rei Luís XIV da França.
Proclamar-se um recipiente para o espírito do Rei Sol fez com que os conselheiros se preocupassem com sua saúde mental. Outras ações também os deram uma pausa. Ele ficou totalmente obcecado por cisnes, esculpindo o pássaro em todas as paredes de sua casa. Ele conversava com cortesãos invisíveis durante horas a fio. Suas excentricidades eventualmente se tornaram mais violentas. Ele roubou a bolsa de um cidadão, estrangulou o irmão com uma corda e orquestrou um assalto a banco. Finalmente, em 1886, o governo o declarou louco. No dia seguinte à sua deposição, seu cadáver foi encontrado flutuando em um lago. O médico que diagnosticou sua insanidade também estava morto. As circunstâncias misteriosas das mortes levaram os historiadores a especular. Os médicos, na época, concluíram que Ludwig matou o médico e depois se afogou. No entanto, as conspirações ainda abundam.
O que quer que tenha acontecido com Ludwig naquela noite não pode desfazer seu impacto positivo na história da música. Homossexual enrustido, Ludwig encheu o compositor Richard Wagner de presentes e dinheiro para ganhar seu afeto. Wagner negou os avanços do rei, mas confiou em seu patrocínio. Antes de Ludwig descobrir Wagner, Wagner considerou se aposentar. Sem quaisquer investidores, ele disse ao amigo que “só um milagre pode me ajudar agora ou estarei perdido”. O patrocínio vitalício de Ludwig deu a Wagner a liberdade e os recursos financeiros para se tornar um dos grandes talentos da ópera. [7]
4 Morris Levy
Quando Tommy James partiu para Nova York com uma demo de “Hanky Panky”, todas as gravadoras que ele abordou estavam ansiosas para contratá-lo. No dia seguinte, todos recusaram. O homem forte da Roulette Records, Morris Levy, avisou-os que James seria seu próximo ato. Se o caçassem furtivamente, a família criminosa genovesa lhes faria uma visita desagradável.
O extorsionista condenado e mafioso conectado Levy dirigia a Roulette Records como um braço de seu império criminoso. Ele roubou dinheiro dos concorrentes contrabandeando seus discos. Ninguém ousou roubar seus signatários. O cadáver queimado de um contrabandista que cruzou Levy foi encontrado em uma pira de álbuns roubados. Uma prática menos monstruosa, mas ainda legalmente duvidosa, era o payola. A raquete controlada pela máfia deu aos disc jockeys alinhados sucessos sancionados para promover em seu programa. Sob a gestão de Levy, a impressionante série de joias indeléveis de James teve a exibição que merecia.
O relacionamento dificilmente valia a breve fama. Quase 40 milhões de dólares dos royalties de James foram canalizados para as prostitutas de Levy, benefícios fiscais e taxas mensais para a família Genovese. James retaliou apontando uma arma para Levy em uma briga sob o efeito de drogas. Levy arrancou do chão seu artista mais valioso e o jogou contra a parede. Tentando pressionar Levy, a família rival Gambino atacou James. James só conseguiu viver graças às cordas puxadas por outro amigo poderoso, o vice-presidente Hubert Humphrey. Trabalhar nesse ramo de negócios exige muito sangue e sorte, vermelho e trevo, continuamente. [8]
3 Lou Pearlman
Lou Pearlman começou sua carreira com um golpe. Lou Pearlman encerrou sua carreira com um golpe diferente. No meio, houve algumas músicas.
Sua primeira empresa enganou investidores com uma empresa fraudulenta de dirigíveis. Os recrutadores financiaram uma empresa que não possuía um único dirigível. Fazendo passar um balão meteorológico em reconstrução para parecer um dirigível, ele sabotou propositalmente seu voo inaugural. O pagamento do seguro financiou projetos legítimos. Sua próxima ideia era operar uma frota de aviões pessoais. Depois que a boyband New Kids on the Block reservou um voo, Pearlman percebeu que poderia arrecadar milhões se formasse seu próprio grupo.
Pearlman criou os dois artistas dominantes do boom das boybands dos anos 90, The Backstreet Boys e N’Sync. A estratégia de uma falsa rivalidade encheu os bolsos de Pearlman com lucros roubados. Quando as bandas finalmente se livraram de seus contratos terrivelmente restritivos, eles dispensaram Pearlman como empresário. Negada sua principal fonte de receita, ele iniciou um novo golpe. Em 2008, ele foi condenado a 25 anos de prisão por desviar milhões em um falso esquema de pirâmide de aposentadoria.
Pearlman explodiu a mania que Ace of Base começou. Pearlman contratou o então desconhecido compositor Max Martin para criar seus discos. A sorte dos dois se dividiu nas décadas seguintes. Até a morte de Pearlman em 2016, Martin atingia o primeiro lugar todos os anos em que seu ex-chefe apodrecia na prisão. Em 2021, Martin havia escrito a terceira música mais número um de todos os tempos. [9]
2 Owsley Stanley
Os hippies se viam como rebeldes contra os poderes responsáveis. No entanto, a sua exportação musical mais duradoura foi um produto da Agência Central de Inteligência na sua forma mais vil.
A partir da década de 1950, a CIA investigou o potencial uso do LSD como arma como soro da verdade. A segurança nacional era uma prioridade demasiado grande para se preocupar com direitos como a participação voluntária ou o consentimento informado. Vítimas involuntárias foram atraídas para fora da rua e, sem saber, entregaram a droga. Atrás de paredes falsas, os observadores monitoravam as suas reações. Num dos capítulos mais antiéticos da história dos Estados Unidos, os participantes foram violados, entraram em coma, morreram de fome, saltaram de janelas e cometeram homicídio. Por mais terrível que tenha sido a experiência, a CIA catalisou involuntariamente uma revolução cultural.
Nem todos os membros lamentaram o seu envolvimento. Os julgamentos clandestinos foram a primeira exposição do escritor boêmio Ken Kesey ao LSD. Tendo fabricado bem mais de um milhão de doses da droga, o contato da MK-Ultra, Owsley Stanley, forneceu a Kesey e sua comitiva dos Merry Pranksters os potentes produtos químicos necessários para suas infames festas ácidas. The Warlocks, a banda da casa, marcou os casos debochados com uma jam session desconexa que lembrava os efeitos alucinatórios da droga. Os lucros dos negócios ilegítimos de Stanley financiaram as primeiras viagens do Warlock. A falta de forma se tornou a marca registrada da banda, mesmo depois que eles mudaram seu nome para The Grateful Dead. [10]
1 Michael Maybrick
Comecemos pelo indiscutível e depois passemos ao especulativo. Primeiro, a verdade óbvia: Duke Ellington tornou o mundo um lugar melhor. Ao longo de sua carreira de seis décadas, Ellington remodelou consistentemente a história do jazz. Atrás de seu piano no Cotton Club, Ellington popularizou o som da Big Band. O gerente Irving Mills assinou a lenda depois de ouvir “Black and Tan Fantasy” rastejando pelas ondas de um bar local. A canção de Ellington de 1927 não era estritamente uma composição original. Mills foi atraído pela justaposição criativa de jazz e motivos emprestados de Ellington do hinário de Michael Maybrick de 1892, “The Holy City”.
Apesar da reputação de “Cidade Santa” como a canção mais vendida do século XIX, é difícil confirmar grande parte da biografia do seu compositor. A questão incômoda, especialmente para o pesquisador Bruce Robinson, é: Maybrick escapou ileso do assassinato? Evidências circunstanciais sugerem fortemente que ele incriminou sua cunhada por envenenar seu irmão. Infelizmente, a depravação de Maybrick pode ser ainda pior.
Em seu livro They All Love Jack , Robinson apresenta um argumento convincente de que Maybrick era a verdadeira identidade do eternamente misterioso serial killer “Jack, o Estripador”. As paradas nas turnês de Maybrick correspondiam ao horário e local para onde “Jack” enviava suas cartas. Elementos maçônicos respingaram nas cenas do crime. Maybrick era um membro de alto escalão da fraternidade. Os corpos foram descartados a uma curta distância do alojamento de viagem de Maybrick. Cantar uma canção de um assassino em série transformou Duke Ellington em um nome familiar, um destino que Maybrick certamente ficou grato por ter evitado. [11]
