Charlie Chaplin não foi apenas o primeiro comediante de cinema mundialmente famoso, ele é uma das poucas pessoas da era do cinema mudo ainda lembradas hoje até mesmo pelo público casual do cinema. Do mundo ocidental à África e à China, ele foi uma sensação.
No interesse de não parecermos envolver-nos numa adoração imprudente de heróis, deveríamos admitir plenamente as suas numerosas falhas pessoais, como desejar mulheres adolescentes ou pressionar amantes a fazerem abortos . Mas, na maior parte, esta lista trata dos aspectos estranhos de sua vida e carreira.
10 Vulgaridade surpreendente
Como Chaplin é lembrado hoje principalmente pela comédia sentimental, é importante notar que quando ele se tornou mundialmente famoso na década de 1910, ele era considerado abaixo da sensibilidade da classe média. Até mesmo a famosa caminhada estilizada que ele fez como seu personagem Vagabundo foi caracterizada como “ aquela pequena caminhada desagradável ” em um romance de 1955 sobre as percepções de Chaplin por volta de 1915. As pessoas até pensaram que Chaplin usando uma bengala apesar de não precisar dela era degradado porque ele poderia ter usado é levantar a saia de alguém. Não ajudou o fato de, na época, os filmes em geral serem considerados uma forma de entretenimento de classe baixa e . moralmente duvidosa
Para ser justo, Chaplin fez piadas que até hoje parecem um pouco básicas, e não estamos falando apenas de pastelão. Por exemplo, em seu filme A vida de um cachorro de 1918 , o cachorro do Vagabundo, Scraps, está cavando um buraco enquanto a cabeça do Vagabundo está perto de suas patas traseiras. Ele olha, fica enojado com o cheiro e abaixa o rabo do cachorro. Mesmo em 1936, época em que Chaplin estava em seu período mais respeitável, o Vagabundo tem uma cena com a esposa de um capelão da prisão, onde ele tenta audivelmente não peidar e o ronco de seu estômago perturba o cachorro dela. Para ser justo, esse material é parte do que tornou o apelo de Chaplin tão universal na época.
9 Precedente de exame de sangue
Em 1942, Chaplin se envolveu em um dos casos mais escandalosos de sua vida e de significado surpreendente. Ele teve um breve caso com uma mulher chamada Joan Barry enquanto seu último casamento estava terminando. Chaplin terminou rapidamente. Em 1943, porém, Barry voltou alegando que Chaplin tinha tido um filho com ela, e um processo de paternidade se seguiu. A princípio, Chaplin ganhou o caso em 1944, quando um exame de sangue mostrou . a criança não era dele
Mas durante um novo julgamento em 1945, o promotor público Joseph Scott conseguiu argumentar que os exames de sangue eram provas inadmissíveis . Diante de evidências científicas esmagadoras, Chaplin teve de pagar dezenas de milhares de dólares em pensão alimentícia. Os protestos sobre o caso instigaram uma legislação que garantiu que os exames de sangue seriam uma prova válida em futuras disputas de paternidade.
8 Filme contrabandeado
O primeiro sucesso de Chaplin na direção foi o filme de 1921, The Kid . Desde então, o filme tornou-se amplamente lembrado pela lei do trabalho infantil resultante da perda da co-estrela infantil de Chaplin, Jackie Coogan, para seus pais a maior parte do dinheiro que teria ganhado com o filme. Hoje, o filme pode não agradar muito ao público, considerando momentos como o Vagabundo flertando com um anjo interpretado por uma atriz de 12 anos chamada Lita Gray. (Chaplin mais tarde engravidaria acidentalmente Gray e se casaria com ela quando ela deveria estrelar The Gold Rush aos 15 anos de idade.) Até o final – onde o Vagabundo beija a criança abandonada que ele resgatou dos temidos asilos – pode evocar o errado meio que ri hoje. Na época, foi um sucesso monetário indiscutível e lançou a carreira de Chaplin no longa-metragem.
Mas uma das coisas mais curiosas que aconteceram na produção foi o contrabando de Chaplin. Primeiro, quando terminou as filmagens na Califórnia e começou a editar, Chaplin também estava iniciando o processo de divórcio de sua primeira esposa, Mildred Harris. Concluindo que sua esposa iria querer confiscar o filme que ele gastou US$ 500 mil filmando, Chaplin encontrou uma solução inovadora: ele colocou os 122 mil metros (400 mil pés) de filme em latas de café , contrabandeou-os para Salt Lake City – onde estava além. ao alcance do tribunal de divórcio da Califórnia – e começou a gravar o filme em um hotel. Mais tarde, ele teve que contrabandear o filme para Nova Jersey para sua edição final. Durante sua prolongada operação de contrabando, Chaplin viajou sob um pseudônimo, porque temia que os tribunais o prendessem mais cedo ou mais tarde.
7 Som: Nêmesis e amigo
Anos depois do sucesso de Al Jolson em 1927, The Jazz Singer, ter convencido a indústria cinematográfica de que o som era o caminho do futuro, Chaplin continuou a fazer filmes mudos. Na verdade, seu desdém pelo meio era tamanho que, na abertura de seu amado filme City Lights, de 1931 , ele satirizou toda a noção de diálogo com sincronização de som ao fazer os personagens falar em barulhos kazoo . Quando ele fez seu último filme mudo, Modern Times , em 1936, ele era praticamente o último reduto comercial de sua época.
Em 1942, porém, Chaplin aparentemente ficou novamente extasiado com o som. Ele pegou um de seus antigos clássicos , The Gold Rush , e o reeditou para incluir sua própria narração. Sua preferência pela versão sonora era tamanha que não se preocupou em renovar os direitos autorais da versão muda, permitindo que ela caísse em domínio público. Todos os seus filmes depois de O Grande Ditador foram notavelmente “faladores” e fortemente carregado de narrativa que enfatizavam o diálogo em vez do visual. Há uma lição nisso para os artistas: se você é a única pessoa que segue uma crença estética específica, pode descobrir que está se negando muitas possibilidades.
6 Seu ‘melhor’ filme
O consenso crítico em relação aos filmes de Chaplin diz que seus filmes mudos foram os melhores – alguns dos melhores de todos os tempos, na verdade. Por exemplo, a classificação dos 100 melhores filmes do século 20 do American Film Institute coloca City Lights em 11º lugar, The Gold Rush em 58º e Tempos Modernos em 79º lugar. desses o seu melhor.
Na verdade, Chaplin achou que seu melhor filme era aquele do qual a maioria dos fãs nunca ouviu falar: seu filme de 1967, Uma condessa de Hong Kong – o único filme colorido que Chaplin fez. Estrelado por Marlon Brando e Sophia Loren, é essencialmente uma farsa de quarto onde Loren interpreta uma senhora russa que será forçada à prostituição até encontrar uma saída chantageando o personagem de Brando para ajudá-la a escapar para a América. A crítica e o público discordaram imensamente de Chaplin quanto à qualidade do filme, que se tornou um fracasso amplamente criticado. O único aspecto de sucesso do filme foi a performance de Petula Clark em “This is My Song”, que alcançou o primeiro lugar nas paradas britânicas (e foi escrita por Chaplin).
5 O chute ‘comunista’
A partir de 1946, Chaplin estava sob escrutínio oficial do Federal Bureau of Investigation por suspeita de ser um criptocomunista. A investigação foi tão exaustiva que o FBI contactou o MI5 – o seu equivalente no Reino Unido – para encontrar provas de simpatias comunistas ou, na sua falta, uma razão para deportar Chaplin. Embora o MI5 não tenha encontrado tais provas e o próprio FBI não tenha encontrado provas de que ele estivesse realizando espionagem ou representasse um perigo para os interesses americanos, Chaplin ainda teve sua reentrada negada nos EUA em 1952.
No processo de tentar encontrar algo que impedisse a reentrada de Chaplin, algo surpreendentemente banal – mesmo para os padrões notoriamente histéricos do Pânico Vermelho – foi descoberto. Em 1917, em seu curta-metragem O Imigrante , o Vagabundo faz parte de uma multidão de imigrantes maltratados frouxamente amarrados a um muro. Quando um oficial de imigração passa, o Vagabundo o chuta levemente enquanto se afasta dele. Isto foi particularmente interessante para Chefe do FBI, J. Edgar Hoover , que usou isso como um sinal de que Chaplin não estava apto para residir na América mais de 30 anos depois.
4 Israel Thornstein: francês
Durante a investigação mencionada, um estranho boato sobre o icônico comediante veio à tona. Desde a década de 1910, corria o boato de que o nome verdadeiro de Chaplin era Israel Thornstein e que ele nasceu do outro lado do Canal da Mancha, em algum lugar da França. Claro, a evidência disso era inexistente. No entanto, também se descobriu que não existiam provas de outra coisa: registos de nascimento de Chaplin nascido na Grã-Bretanha. Na verdade, embora Chaplin tenha imigrado para os Estados Unidos em 1910, não foram encontrados quaisquer registos de imigração dele antes de 1920 . No entanto, isso era mais provavelmente uma prova da falta de fiabilidade da manutenção de registos na altura, em vez de uma prova de quaisquer fraudes.
Então, por que o nome Israel Thornstein especificamente – um nome que não soa nem um pouco francês? Foi devido ao equívoco persistente de que Chaplin era judeu. Notavelmente, Chaplin reagiu ao boato apresentando-se como um heróico barbeiro judeu em O Grande Ditador (foto acima). A única vez que Chaplin interpretou um francês, ele era o ladrão assassino Monsieur Verdoux no filme de 1947 de mesmo nome. Isso pode dar alguma indicação sobre qual desses dois Chaplin preferiria ser considerado.
3 Cenas excluídas: o filme
Em 1918, Chaplin decidiu para terminar seu relacionamento com o Essanay Studios e se tornar um cineasta independente. Considerando que ele ainda era mundialmente famoso na época, havia uma grande demanda por mais filmes seus, embora ele já tivesse feito dezenas deles para o estúdio naquela época. O Essanay encontrou uma solução terrível, décadas à frente de seu tempo: eles tiraram um monte de fotos descartadas e até mesmo partes de um longa-metragem inacabado de Chaplin chamado Life . Eles trouxeram alguns atores para imitar a famosa trupe de comédia “Keystone Cops” para algumas cenas conectivas. O resultado final foi chamado de. Triple Trouble
Chaplin ficou furioso porque cenas que ele considerava tão embaraçosamente ruins que ele queria que fossem destruídas estivessem sendo exibidas para o público e denunciou o filme na imprensa. A maioria dos críticos concordou com Chaplin, e o filme foi uma bomba. Os historiadores notaram que Chaplin listou o filme como um de seus créditos em sua autobiografia de 1964 e considerou isso como prova de que ele havia superado suas queixas. Também é possível que Chaplin simplesmente tenha esquecido o que era Triple Trouble naquela época.
2 Chaplins falsos
No final da década de 1910, surgiu um estranho gênero de filme secundário de “pessoas fingindo ser Charlie Chaplin”. Não se tratava apenas de pessoas tentando copiar seu estilo para se promoverem. Esses atores seriam vestidos e parecidos com Chaplin tanto quanto possível, e os distribuidores de filmes disseram explicitamente que o ator era o próprio Chaplin. Esses artistas incluíam Billie Ritchie, Stan Jefferson e, mais notavelmente, Billy West, quem fez isso durante anos .
Os críticos disseram que, embora West tenha conseguido copiar a maioria dos maneirismos de Chaplin, o problema é que seus filmes nunca tentaram fazer nada para tornar simpática sua versão pirata do Vagabundo, como fazer qualquer tipo de emoção. de Chaplin piadas e caminhadas . Também notável sobre West foi que seu antagonista em muitos dos curtas falsos de Chaplin (famoso por Laurel e Hardy), essencialmente copiando o tipo de papel que geralmente cabia a Eric Campbell nos filmes reais de Chaplin. foram interpretadas por Oliver Hardy
1 Salvador da Disney
Uma das formas mais significativas pelas quais a influência de Chaplin é sentida hoje é devido ao seu papel no sucesso do filme Branca de Neve e os Sete Anões, de 1937 . Esse filme foi o grande responsável pela Walt Disney Company se tornar tão poderosa quanto é hoje. Teve um faturamento recorde e foi o primeiro longa-metragem de animação de sucesso. No entanto, havia uma preocupação considerável de que a Disney não conseguiria realizar um longa-metragem. Além de simplesmente rir do Mickey Mouse, o público seria capaz de sentir empatia com um desenho da Branca de Neve ? Eles ficariam assustados com desenhos assustadores de árvores? Seria uma grande aposta para a empresa.
Chaplin e Walt Disney já haviam se tornado amigos e parceiros de negócios, e Chaplin estava incentivando totalmente Walt a prosseguir com a produção. Quando foi concluído, Chaplin com seus próprios registros dos Tempos Modernos , a fim de obter o preço adequado para o filme à medida que a empresa RKO o distribuía. Disney foi efusiva quanto à ajuda de Chaplin, dizendo que sem ela teriam sido “ovelhas numa cova de lobos”. os contadores assistidos da Disney
Talvez Chaplin tivesse hesitado um pouco mais em ajudar a Disney se soubesse o que estava por vir. Uma década depois de Chaplin ter ajudado a lançar a marca Disney, Disney testemunharia perante o Congresso sobre a sua crença de que havia influência comunista em Hollywood. Em 1947, a Disney apoiaria o tipo de lista negra que essencialmente baniu Chaplin da América. Isso é amizade do showbiz para você.
