A temporada assustadora está chegando e, para algumas pessoas, isso significa assistir ao maior número possível de filmes de terror antes do Halloween. Com abóboras enfeitando as varandas e “The Monster Mash” repetindo no rádio, a atmosfera também é perfeita para se assustar com um filme de terror.
No entanto, a realização desses filmes pode ser tão interessante e às vezes tão assustadora quanto os próprios filmes. Então, aqui estão 10 fatos dos bastidores de alguns dos filmes de terror mais populares.
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10 Abelhas reais foram usadas em Candyman
Cada abelha vista na tela em Candyman (1992), de Bernard Rose, é real. Isso significa que, no clímax do filme, Tony Todd, que interpretou Candyman, tinha centenas de abelhas rastejando por seu corpo e boca. Todd explica que “eu tinha uma barreira dentária que impedia qualquer tipo de ingestão e só tinha bolas de aço”. Ao longo de três filmes, ele foi picado 23 vezes , mas seu advogado negociou um bônus de US$ 1.000 por cada picada.
Virginia Madsen, que interpretou a estudante de pós-graduação Helen Lyle, é alérgica a abelhas , então ficou compreensivelmente mais apreensiva. Ela lembra que Rose disse: “Não, você não é alérgico a abelhas; você só está com medo. Ela foi testada e descobriu-se que ela era, na verdade, mais alérgica a vespas, mas paramédicos estavam presentes para garantir. Outras precauções de segurança incluíam o uso de abelhas jovens, pois seu veneno não é tão forte, e a aplicação de veneno sintetizado de abelha rainha aos atores porque, teoricamente, as abelhas não atacariam. [1]
9 O compromisso de Sissy Spacek com seu papel em Carrie
O diretor Brian De Palma só deixou Sissy Spacek fazer um teste para o papel de Carrie em sua adaptação de 1976 de Carrie (1974), de Stephen King, como um favor a seu marido, Jack Fisk, que foi o designer de produção do filme. Determinada a conseguir o papel, Spacek apareceu com um vestido de marinheiro que usou no ensino fundamental e lembrou que “não escovou meus dentes, não lavou meu rosto, [e colocou vaselina em meu cabelo para que ficasse sujo e sujo. desleixado .”
Spacek foi contratada e permaneceu dedicada à sua atuação, alienando-se do resto do elenco para garantir que ela estivesse no mesmo estado mental vulnerável de Carrie. Sua co-estrela PJ Soles explica que após a cena do baile em que Carrie recebe sangue de porco, Spacek “dormiu naquele sangue por três dias” para garantir a continuidade.
Spacek também executou a cena final da mão de Carrie perfurando seu próprio túmulo, apesar de De Palma querer um dublê para fazer isso por causa do risco de lesão. Ela se lembra: “Tive que enfiar a mão através de uma coisa que estava coberta de pedras-pomes. Então minha mão estava ficando muito machucada por fazer isso!” [2]
8 Michael Myers usa máscara de capitão Kirk no Halloween
A máscara que Michael Myers usa em Halloween (1978) é icônica, mas John Carpenter apenas a descreveu como “uma máscara pálida” que é “quase sem características”. O designer de produção Tommy Lee Wallace foi encarregado de criar a máscara com um orçamento pequeno e decidiu modificar uma máscara barata comprada em loja. Ele considerou uma máscara do palhaço Weary Willie, mas optou por uma do capitão Kirk de Star Trek porque “era apenas um rosto inexpressivo, não se parecia com ninguém”.
Wallace fez algumas mudanças para torná-lo adequadamente assustador: ele cortou buracos maiores nos olhos, arrancou as sobrancelhas e as costeletas, bagunçou o cabelo e pintou-o de branco com spray. Carpenter brinca: “Acho que devo o sucesso do Halloween a Willian Shatner ”. Shatner, pensando que seu rosto em um filme de terror é engraçado, se vestiu como Michael Myers para levar doces ou travessuras para seus filhos por um ano. [3]
7 Breakdançando zumbis no trem para Busan
O diretor Yeon Sang-ho queria que os zumbis em Train to Busan (2016) tivessem movimentos bruscos e erráticos, em vez de apenas se arrastarem. Para ajudar os atores a dominar isso, Yeon contratou uma equipe de dançarinos de break “para criar coreografias específicas para o nosso filme e treinar nossos zumbis humanos. Fizemos nossos atores aprenderem algumas danças muito estranhas, com movimentos não naturais, como cotovelos quebrados.”
Esses movimentos não naturais fizeram com que Gong Yoo, que interpreta o pai viciado em trabalho Seok-woo, enfrentasse mais desafios durante as sequências de luta. “Mesmo que eu tente igualar seus movimentos, seus corpos estão sempre em convulsão e seus braços torcidos, então, quando eles atacam, é difícil aguentar quem os recebe”, comenta ele. “Também é difícil descobrir onde acertá-los durante as cenas de luta porque os zumbis estão sempre em movimento.” [4]
6 Um duplo amputado foi usado para morder o peito em The Thing
Os incríveis efeitos práticos de The Thing (1982), de John Carpenter, foram criados por Rob Bottin, que tinha apenas 21 anos quando ingressou na pré-produção. Um dos melhores efeitos que ele fez foi a mordida no peito, onde Cooper (Richard Dysart) usa um desfibrilador em Norris (Charles Hallahan) e tem seus braços arrancados com uma mordida depois de perfurarem seu peito.
Um corpo falso foi feito de fibra de vidro e fixado em Hallahan, cuja cabeça e braços apareciam sob a mesa. O baú era equipado com um mecanismo hidráulico que se fechava em braços de aparência realista feitos de gelatina, ossos de cera e veias de borracha e gelatina. Esses braços foram colados em Joe Carone, um duplo amputado que usava uma máscara protética de Dysart. O fechamento do mecanismo arrancou os braços falsos e fez sangue voar enquanto Carone agitava no ar seus braços genuinamente amputados.
O compromisso incansável de Bottin com os efeitos o levou a um hospital quando as filmagens terminaram; ele tinha uma úlcera hemorrágica, exaustão e pneumonia dupla. [5]
5 Uma piada de Eddie Murphy parcialmente inspirada em Get Out
Jordan Peele cita uma série de inspirações para Get Out (2017), incluindo a política racial na América durante a administração Obama, sua própria experiência de namorar uma garota branca e conhecer seus pais, e até uma Piada de Eddie Murphy . No show stand-up de Murphy, Delirious, de 1983 , ele fala sobre como uma família negra reagiria de maneira diferente a uma família branca em um filme de terror. “No Horror de Amityville, o fantasma disse-lhes para saírem de casa. Os brancos ficavam lá”, enquanto ele apenas “dava a porra da porta”.
Assumindo a liderança dessa piada, Peele fez os personagens negros de Get Out reagirem de forma realista. Ele explica que isso ocorre porque “há uma maior consciência que os negros americanos desenvolveram ao cuidar do racismo e dos verdadeiros horrores a que fomos submetidos durante anos”. Peele acredita que as reações realistas funcionam independentemente da raça, porque “é gratificante ver um filme onde alguém pelo menos está ciente de que isso pode levar a uma situação de terror”. [6]
4 Réplicas raras do livro pop-up do Babadook
Livros pop-up de terror e infantis não são uma parceria comum (por motivos óbvios), mas foram a combinação perfeita para The Babadook (2014), de Jennifer Kent. Em 2015, a Insight Editions publicou 6.200 réplicas do livro Mister Babadook , desenhado pelo ilustrador Alex Juhasz, que atormenta a mãe viúva Amelia e seu filho Sam ao longo do filme.
Simon Arizpe, engenheiro de papel do livro, explica que “as especificações do livro são as mesmas nas cópias de edição limitada e na versão cinematográfica, como cor, encadernação e tamanho do acabamento”. Como o filme não mostra todas as páginas, eles criaram “várias páginas novas para completar a história”. Uma segunda edição foi lançada em 2019, mas também teve tiragem limitada. As cópias são raras, mas ocasionalmente aparecem à venda online por um preço consideravelmente inflacionado. Alternativamente, você pode assistir a um folheto do reservar no YouTube . [7]
3 A cena da cama sangrenta dando errado em A Nightmare on Elm Street
A cena de A Nightmare on Elm Street (1984), de Wes Craven, onde Glen (Johnny Depp) é puxado para dentro de sua cama por Freddy Krueger (Robert Englund) e um gêiser de poças de sangue no telhado foi alcançada com uma sala giratória. Tudo foi pregado e então a a sala inteira foi virada de cabeça para baixo. Aproximadamente 220 galões de sangue falso, que era água, corante alimentício vermelho e tinta de pôster (para engrossar), foram despejados pelo buraco na cama. No entanto, o tiro não saiu exatamente como planejado.
A água ficou eletrificada ao atingir a luz do teto, chocando o homem que despejava a água (ele não ficou gravemente ferido). Outro problema foi causado pelo baixo orçamento do filme, o que significava que a sala era girada manualmente pela equipe e não por um mecanismo motorizado. À medida que a água se agitava, a tripulação perdeu o controle e a sala começou a girar inesperadamente. Embora isso tenha sido um erro, a cena que termina com o ângulo desviado é mais assustadora do que se a gravidade permanecesse a mesma. [8]
2 As horríveis condições de filmagem do massacre da serra elétrica no Texas
A parte mais horrível de O Massacre da Serra Elétrica (1974), de Tobe Hooper, é a cena do jantar. Filmada no Texas no auge do verão, a cena em que Sally (Mallyn Burns) foi atormentada por seus captores canibais ao redor da mesa de jantar levou 26 horas para ser filmada. As temperaturas subiram para bem mais de 38°C (100°F), e a sala tinha um cheiro pútrido por causa das peles e ossos dos animais.
Gunnar Hansen , que interpretou Leatherface, lembra que “a comida na mesa apodreceu tão rápido que eles tiveram que jogá-la fora a cada duas horas e colocar queijo fresco e salsicha”. Head Cheese estava na disputa pelo título do filme. Joseph Lanza, autor de O massacre da serra elétrica no Texas: o filme que aterrorizou uma nação agitada (2019), relata que o calor era tão intenso que o elenco e a equipe “tiveram que correr para fora em busca de oxigênio e vômitos periódicos”.
Burns teve o pior momento de todos, no entanto. Ela desmaiou depois de realmente ser espancada, e Hansen realmente cortou o dedo quando a faca e o sangue falso para a foto do vovô descriptografado chupando seu dedo falharam. “Quando eu estava louco no final do filme, rindo histericamente, isso não era atuação”, comenta Burns. “Fui eu, tendo que voltar e fazer isso mais uma vez.” [9]
1 Um assassino condenado atuou em O Exorcista
A realização de O Exorcista (1973) foi supostamente amaldiçoada. Nove pessoas que trabalharam no filme morreram durante ou logo após a produção, e vários outros desastres ocorreram, desde incêndios a feridos. Histórias de uma maldição podem ter sido espalhadas deliberadamente em um esforço para criar buzz, com o diretor William Friedkin chegando a afirmar que “depois de tudo que vi neste filme, definitivamente acredito em possessão demoníaca”. No entanto, só vários anos após o lançamento do filme é que um dos membros do elenco foi condenado por homicídio.
Friedkin queria que a cena em que Regan (Linda Blair) passa por um angiograma fosse o mais realista possível, então ele empregou médicos de verdade em vez de atores. Em 1979, o técnico radiológico desta cena, Paul Bateson, foi condenado pelo assassinato de Addison Verrill e suspeito de vários outros assassinatos. Friedkin então usou o caso de Bateson como inspiração para seu polêmico thriller policial Cruising (1980). [10]
