Os filmes de terror e suspense “têm pernas”, como se costuma dizer na indústria cinematográfica de Hollywood, o que significa que têm um apelo duradouro. Não é de surpreender que as histórias verdadeiras nas quais muitos desses filmes se baseiam também tenham pernas, intrigando gerações de espectadores muito depois de os crimes reais que os inspiraram terem sido resolvidos.
Esses 10 filmes de suspense e thrillers baseados em crimes horríveis não são exceções. Tal como os filmes em que se baseiam, os crimes – arrepiantes e thrillers por direito próprio – continuam a horrorizar-nos tanto hoje como quando foram cometidos pela primeira vez.
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10 Um lugar ao sol
Dirigido por George Stevens e estrelado por Montgomery Clift, Elizabeth Taylor e Shelley Winters, A Place in the Sun (1951) é baseado no mesmo crime horrendo que inspirou o autor Theodore Dreiser a escrever seu romance de 1925, An American Tragedy : o assassinato de Chester Gillette em 1906. sua namorada, Grace Brown.
Brown mudou-se para Cortland, Nova York, em busca da emoção e do glamour que ela ansiava quando criança, crescendo em uma fazenda leiteira no Vale Otselic, em Nova York. Em Cortland, ela conseguiu um emprego na Gillette Saia Factory. Lá ela conheceu o filho do proprietário, Chester. Eles começaram um romance secreto e, apesar da preocupação de Gillette de que Brown não era “adequado” para se tornar um membro de sua família, ele teve um filho com ela. Depois de lhe contar a notícia, talvez esperando que ele se casasse com ela, ela voltou para a casa dos pais para ter o filho.
Gillette pediu que ela o acompanhasse até Big Moose Lake, localizado a cerca de 320 quilômetros a nordeste de Cortland, à sombra das montanhas Adirondack, no norte do estado de Nova York, um cenário lindo e sereno, perfeito para passeios de barco.
Uma placa perto do lago comemora a ocasião: “Em 11 de julho de 1906, Chester Gillette e Grace Brown partiram daqui para um passeio de barco….” Ele planejou propor! Brown pensou. No entanto, como diz o restante do texto da placa, a viagem de barco terminou “com a morte dela e sua execução por assassinato em 1908”.
O barco alugado não foi devolvido e foi iniciada uma busca pelo casal desaparecido. Finalmente, o corpo de Brown foi encontrado, junto com o barco virado. O assassino da vítima a golpeou com uma raquete de tênis e ela caiu no lago, onde Gillette a afogou. A notícia de sua gravidez não foi bem-vinda; ele não queria ser pai e não queria se casar com ela.
Depois de matá-la, Gillette fugiu do local, mas foi preso em um hotel próximo, onde foi encontrado escondido em um quarto. Ele insistiu que não conhecia Brown, mas as cartas de amor que trocou com ela, que os promotores compartilharam com o júri durante o julgamento de Gillette em 1908, contavam uma história diferente. Condenado, ele foi executado no mesmo ano na prisão de Auburn. [1]
9 Anatomia de um Assassinato
Estamos em 1952. Supostamente, ocorreu um estupro e o marido assassinou o suposto estuprador. Ele é julgado por homicídio em primeiro grau. O advogado de defesa tenta libertar seu cliente, embora uma “multidão” de testemunhas tenha observado o assassinato – um tiroteio – ocorrido na Lumberjack Tavern, na comunidade não incorporada de Big Bay, Michigan.
O romance de 1958, Anatomia de um Assassinato, do advogado John Voelker (escrevendo como Robert Traver), relata esse crime emocionante e é a base para o filme de 1959 com o mesmo título. Foi dirigido por Otto Preminger e estrelado por James Stewart e Lee Remick. Tanto o livro quanto o filme são baseados em um caso real: a defesa bem-sucedida de Coleman Peterson por Voelker.
Poderia a defesa de Voelker ter influenciado os júris hoje? Essa é a questão que o ex-juiz do Exército, advogado Eugene Milhizer, autor de Dissecando a anatomia de um assassinato , investiga. A forma como Coleman cometeu o ato covarde deixou Voelker com pouco espaço de manobra em sua defesa, sugere Milhizer, uma vez que equivalia a “uma execução pública”. No entanto, Voelker conseguiu persuadir o júri de que Coleman deveria ser absolvido com base no facto de o seu cliente ter sido tomado por um “impulso irresistível” que tornou o próprio assassino vítima de insanidade temporária.
Tal defesa poderá fracassar hoje, suspeita Milhizer. Os tempos eram diferentes na década de 1950, salienta ele, quando o público tendia a olhar de forma mais favorável para as possibilidades de reabilitação e para os direitos dos criminosos. O Código Penal Modelo, diz ele, foi concebido para ser usado pelos estados quando tais atitudes eram a norma. Também permitiu a possibilidade de absolvição com base em “deficiência cognitiva”, a incapacidade de distinguir o certo do errado, ou “deficiência volitiva”, a incapacidade de exercer autocontrole, apesar de distinguir o certo do errado.
Depois que John Hinckley Jr. foi absolvido de tentativa de assassinato do presidente Ronald Reagan com base na insanidade, o Congresso e o público americano ficaram furiosos. Muitos estados adotaram a lei federal de insanidade que Milhizer diz que “não apenas [coloca] sobre o réu o ônus de provar que ele é louco… mas [também] remove… o ‘impulso irresistível’ como defesa”. No entanto, Milhizer admira a história de Voelker, que considera “atraente por vários motivos”. [2]
8 Os assassinos da lua de mel
A Janus Films chama The Honeymoon Killers (1969), dirigido por Leonard Kastle, de “um retrato nítido dos extremos desesperados que um coração solitário irá para encontrar o amor verdadeiro”, não que as vítimas de Martha Beck, interpretada por Shirley Stoler, e Raymond Fernandez, interpretado por Tony Lo Bianco, encontrou o amor verdadeiro em seus encontros com esses serial killers.
Como aponta Dirk C. Gibson em Serial Killing for Profit: Multiple Murder for Money , Beck e Fernandez são raros, se não únicos, em um aspecto. A maioria dos serial killers usa o mesmo modus operandi sempre que ataca. No entanto, Beck e Fernandez empregaram “um MO diferente para cada crime”, o que indica que os assassinatos do casal foram eventos mais ou menos não planejados e espontâneos, cujo motivo foi sempre o mesmo: ganho financeiro. Os assassinos não hesitaram em matar até mesmo “um bebê e duas mulheres idosas”.
Beck e Fernandez eram um casal estranho. “Apesar da calvície e da aparência questionável”, Fernandez era um mulherengo, escreve Gibson, e Beck era “maior que a vida, literal e figurativamente”, seu peso foi estimado entre 200 e 300 libras.
Menino “fraco”, Fernandez teve uma infância infeliz e tendia a sonhar acordado. Já adulto, num acidente a bordo de um navio em 1945, sofreu um ferimento na cabeça, que “mudou completamente a sua personalidade”; depois disso, ele embarcou em uma carreira no crime. Durante um período de encarceramento, ele abraçou o vodu, atribuindo sua influência sobre as mulheres à prática da religião. Entre crimes, sua vocação era a de gigolô.
Beck nasceu em Milton, Flórida, e pode ter sido “estuprada pelo irmão” quando tinha 13 anos, diz Gibson. Grande mesmo quando criança, devido a uma “condição glandular”, ela era provocada impiedosamente por seus colegas, a ponto de “se tornar uma reclusa”. Sexualmente madura aos 10 anos, ela também era sexualmente “obcecada” e gostava de “sexo bizarro”. Ela se casou com três homens, tendo dois filhos com Alfred Beck, antes de se mudar para a Califórnia, onde conheceu Fernandez por meio de um anúncio de corações solitários que ela colocou. Eles se tornaram parceiros não apenas no romance, mas também no assassinato.
Embora não haja uma contagem definitiva dos seus assassinatos, são suspeitos de terem matado entre três e vinte vítimas. [3]
7 Assassinato no Expresso do Oriente
O filme Assassinato no Expresso do Oriente , de 1974, dirigido por Sidney Lumet, tem um elenco de estrelas, com Albert Finney como o detetive Hercule Poirot. É baseado no romance policial best-seller de Agatha Christie de 1934 com o mesmo título. Como aponta o site The Home of Agatha Christie, o romance e, portanto, o filme, é baseado em “um crime da vida real”, o de Bruno Hauptmann, o sequestrador de Charles Lindberg Jr., filho pequeno do famoso aviador que “foi tirado de seu berço no meio da noite.”
Christie, explica seu site oficial, “reescreveu este caso para [seu romance] Assassinato no Expresso do Oriente quando elaborou a subtrama do caso do sequestro de Armstrong”. Charles Jr. é substituído por Daisy Armstrong, cuja mãe sucumbe às complicações da gravidez depois que os restos mortais da menina são descobertos, e “o pai arrasado se mata”. Como resultado, “um servo inocente” que se torna suspeito do aparente assassinato do pai comete suicídio.
Uma grande aproximação dessa subtrama aparece na trama do filme, com o gangster Lanfranco Cassetti substituindo Hauptmann e Daisy novamente substituindo Charles Jr. Os Armstrongs são representados por Sonia, que morre no parto, e seu marido Hamish, que depois comete suicídio. A empregada francesa do casal, Paulette, é a criada suspeita. [4]
6 Comido vivo
Eaten Alive (1976), dirigido por Tobe Hooper e estrelado por Neville Brand e Carolyn Jones, trata de Judd, um dono de hotel maluco no leste do Texas, que alimenta seu jacaré gigante de estimação com suas vítimas, que habita um pântano próximo. O enredo parece improvável, para dizer o mínimo, o que torna ainda mais surpreendente o fato de o filme ser baseado em uma história real.
A história do filme é inspirada no dono de uma taverna Joe Ball, de Elmendorf, Texas, que, durante a década de 1930, mantinha cinco crocodilos em seu quintal. Embora se saiba que ele matou duas mulheres, Ball pode ter assassinado mais. De acordo com a repórter Rebecca Hawkes, suas vítimas conhecidas incluem sua garçonete Minnie Gotthardt e “outra mulher de Ball”, Hazel Brown, de 22 anos, cujos corpos ele descartou como ração para seus répteis famintos, ganhando assim o apelido de “Jacaré Homem.” Entre as refeições das vítimas humanas de Ball, relata Hawkes, seus crocodilos desfrutavam de lanches, dizem, cortesia dos clientes de seu bar, que jogavam cães, gatos e outros animais vadios vivos para os répteis.
Então, alguém relatou um barril com cheiro estranho atrás do celeiro de um vizinho. Ball, por algum motivo, armazenou restos humanos dentro do barril em vez de alimentá-los com seus crocodilos? Talvez ele os estivesse armazenando ali temporariamente até poder alimentar os répteis famintos. De qualquer forma, a polícia local interessou-se por ele. O dono da taverna convenceu os homens da lei a permitir-lhe um último gole antes de acompanhá-lo até a prisão. Quando o acomodaram, ele aproveitou a oportunidade para recuperar uma arma escondida perto de sua caixa registradora e deu um tiro no coração. O faz-tudo de Ball, Clifford Wheeler, confessou então ter ajudado e encorajado Ball a cometer os assassinatos e admitiu tê-lo ajudado a se livrar dos corpos das mulheres.
Esses foram os únicos dois assassinatos que puderam ser provados contra Ball, e pode muito bem ser que pelo menos alguns dos outros que lhe foram atribuídos tenham resultado do status lendário que adquiriu entre os habitantes locais. Como sugere Hawkes: “De uma forma estranha, é quase como se as pessoas… quisessem que os rumores fossem verdadeiros. Há algo inerentemente horrível na perspectiva de ‘ser comido’: é um medo psicológico profundo, que se baseia em contos infantis de João e Maria e Chapeuzinho Vermelho.” [5]
5 Procurando pelo Sr. Goodbar
Intencionalmente ou não, Procurando pelo Sr. Goodbar é uma espécie de conto de advertência. Seu enredo é um alerta implícito às jovens que procuram o amor nos lugares errados. No filme de 1977, dirigido por Richard Brooks, Diane Keaton, interpretando Theresa Dunn, uma jovem professora da cidade de Nova York, conhece Tony de Richard Gere em um bar. Ela o leva para seu apartamento, onde ele a droga após levar cocaína com ele. Ela então procura outros amantes, durante e após o retorno de Tony, até que, finalmente, encontra Gary (Tom Berenger), um homem bissexual que a mata num acesso de raiva quando, incapaz de fazer sexo com ela, ele erroneamente assume que ela é questionando sua masculinidade.
O filme é baseado no assassinato de uma professora real, Roseanne Quinn, de 28 anos, em 1973, que foi esfaqueada até a morte depois de cometer o erro fatal de pegar o fugitivo da prisão John Wayne Wilson em um bar e levá-lo para casa com ela por um tempo. sexo casual. Em seu artigo sobre o crime, a escritora Cheryl Eddy explica um possível tema tanto para a história real quanto para seus relatos fictícios, conforme apresentado no romance best-seller de Judith Rossner de 1975 e no filme baseado nele: “Parecia divertido e sexy. , até que o caso Quinn lembrou fortemente os perigos de permitir que estranhos entrem em seu quarto.
Quando Quinn não atendeu o telefone nem apareceu para trabalhar por dois dias seguidos, o diretor da escola em que ela lecionava despachou um professor para seu estúdio, mas Quinn não atendeu a batida. O superintendente do prédio destrancou a porta. Lá dentro, eles encontraram Quinn deitada em sua cama dobrável, morta por 18 facadas. De acordo com o relato do crime, “uma vela vermelha foi enfiada em sua vagina e uma estátua estava sobre seu rosto”. Seu assassino cobriu seu cadáver com um roupão azul.
A polícia investigou a vizinhança e descobriu que, à noite, Quinn frequentava bares locais como Copper Hatch e WM Tweed’s. Enquanto ela estava no Tweed’s, ela bebeu e conversou com Charlie Smith, que estava com outro homem, Geary Guest. Ficando entediado, Guest saiu logo depois que os homens chegaram ao bar. Smith ficou. Ele estava visitando Nova York vindo de Chicago, em busca de trabalho, disse ele. Um cliente regular que desenhava caricaturas fez dois esboços para Smith: um desenho do Mickey Mouse e uma imagem do Pato Donald. A polícia encontrou as duas caricaturas no apartamento de Quinn.
Smith, que na verdade era Wilson, disse a Guest que esfaqueou Quinn até a morte depois que ela o insultou quando ele estava embriagado demais para atuar e, depois de tomar banho, vestir-se e limpar a cena do crime, ele foi embora. Guest deu-lhe algum dinheiro e Wilson foi a Miami para ver sua esposa grávida antes de visitar seu irmão em Springfield, Illinois.
A polícia, entretanto, divulgou o esboço de um suspeito e Guest, vendo uma semelhança consigo mesmo, chamou um advogado, que o aconselhou a avisar as autoridades. O promotor público assistente de Manhattan concordou em dar imunidade a Guest em troca de seu testemunho contra Wilson, que foi posteriormente preso na residência de seu irmão. Extraditado para a cidade de Nova York, Wilson usou lençóis para se enforcar enquanto aguardava acusações. [6]
4 ermo
Descrito por um crítico do Filmsite como um filme independente “notável e impressionante”, embora “alienante e perturbador”, sobre “dois jovens fugitivos distantes que são amantes loucos”, Badlands (1973), dirigido por Terrence Malick, estrelado por Martin Sheen e Sissy Spacek como Kit Carruthers e Holly Sargis.
Depois que Kit mata o pai de Holly, os amantes fingem suas próprias mortes antes de começarem a cuidar da casa em uma casa na árvore que construíram em um local remoto. Caçadores de recompensas, possíveis informantes e um casal que deixou a dupla se esconder em sua casa ocasionam mais assassinatos até que, cansada de fugir, Holly se entrega à polícia e é condenada à liberdade condicional. Capturado, Kit é executado.
A trama de Malick é baseada na onda de assassinatos cometida por Charles Starkweather e sua namorada de 14 anos, Caril Ann Fugate, em 1958, cujas 11 vítimas incluíam a mãe, o padrasto e a irmã de dois anos de Fugate. Fugate foi condenada à prisão perpétua, mas obteve liberdade condicional após 18 anos; Starkweather foi eletrocutado. [7]
3 Dupla indenização e o carteiro sempre toca duas vezes
Dupla Indenização (1944), dirigido por Billy Wilder, é estrelado por Fred McMurray como o vendedor de seguros Walter Neff, Barbara Stanwyck como Phyllis Dietrichson e Tom Powers como sua vítima, o marido de Phyllis, Sr.
Ao seduzir Neff, Phyllis faz com que ele lhe escreva uma apólice de seguro para o marido. A apólice inclui cláusula de dupla indenização, pagando em dobro caso a morte do segurado seja acidental. Phyllis leva o marido até um trem, e Neff, escondido no banco de trás, o mata antes de embarcar no trem, pular e arrastar o corpo do morto para os trilhos.
No entanto, a seguradora suspeita de suicídio ou assassinato, em vez de morte acidental, e se recusa a pagar. Mais tarde, Phyllis, escutando, ouve o avaliador de seguros Barton Keyes dizendo a Neff que Phyllis e um cúmplice são suspeitos de matar seu marido por causa do dinheiro do seguro. Uma traição termina com um dos parceiros do crime assassinado pelo outro. O companheiro sobrevivente, ferido, aguarda a chegada de uma ambulância – e da polícia.
Em The Postman Always Rings Twice (1946), dirigido por Tay Garnett, Cora Smith (Lana Turner) e Frank Chambers (John Garfield), o vagabundo que se apaixona por ela depois de se conhecerem no restaurante de propriedade de seu marido Nick (Cecil Kellaway) , conspiram para assassinar Nick e recomeçam juntos como os novos proprietários da lanchonete de Nick.
Várias tentativas de assassinar Nick falham antes que os assassinos finalmente tenham sucesso. No entanto, eles se voltam um contra o outro quando o promotor investiga a morte de Nick como suspeita e Cora recebe liberdade condicional. Embora se casem e tenham um filho, seu relacionamento continua problemático, e Frank mata Cora e seu filho em um acidente de carro, pelo qual, ironicamente, ele é condenado pelos assassinatos e executado.
Tanto Double Indemnity quanto The Postman Always Rings Twice são baseados em romances de 1943 com os mesmos títulos, ambos escritos pelo autor James M. Cain. Os romances, por sua vez, são baseados no crime de 1927 que Ruth Snyder e seu amante, Judd Gray, cometeram: o assassinato do marido de Snyder, Albert, por causa de seu seguro de vida.
Após sua condenação por assassinato, Snyder previu que ela nunca seria executada: “Isso é apenas uma formalidade”, ela insistiu. “Tenho agora as mesmas hipóteses de ser libertado, tal como tinha antes do início do julgamento.” Em vez disso, como declara Janet Maslin, escritora do New York Times , Snyder “na verdade acabou com o cabelo em chamas quando foi eletrocutada em Sing Sing em 1928”. [8]
2 Gritar
Dirigido por Wes Craven, Scream (1996) é estrelado por Neve Campbell como Sidney Prescott, uma vítima que acaba sendo o assassino de seu suposto assassino. Skeet Ulrich, como Billy Loomis, e Matthew Lillard, como Stu Macher, interpretam os assassinos, que culpam a mãe de Sidney, Maureen (Lynn McRee), por ter afastado a mãe de Billy depois que ela teve um caso com o pai de Billy (CW Morgan).
Já tendo matado Maureen, os meninos agora estão assassinando seus colegas estudantes do ensino médio, planejando atribuir as mortes ao refém, o pai de Sidney (Lawrence Hecht). Mais ou menos um dispositivo para ligar causalmente a série de assassinatos do filme terrorista, o enredo parece improvável, para dizer o mínimo. Mesmo assim, o filme ganhou quatro Saturn Awards e outros prêmios, arrecadou US$ 173 milhões de bilheteria e lançou uma série de sequências.
Um crime de 1990 em Gainesville, Flórida, inspirou Scream . Danny Rolling fracassou em sua tentativa de matar seu pai, que abusava rotineiramente de sua mãe, “conseguindo apenas arrancar os olhos e ouvidos do homem”, relata D. DeGroot, mas sua próxima tentativa de assassinato teve sucesso total. Este segundo crime inspirou Scream e fez com que Rolling se tornasse conhecido pelo apelido de “O Estripador de Gainesville”.
Durante uma onda de crimes de quatro dias em Gainesville, escreve DeGroot, Rolling “perseguiria, esfaquearia e mataria” quatro estudantes e um estudante universitário depois de invadir seus apartamentos enquanto eles dormiam e “esfaqueá-los em suas camas”. Primeiro, porém, ele estupraria as alunas; então, ele os mataria. Em seguida, ele os mutilaria, encenando as “cabeças e cadáveres decepados de suas vítimas… em posições sexuais obscenas para que as autoridades os encontrassem”. Quando seu DNA foi comparado com a cena do crime, ele foi preso e acusado de múltiplas acusações de assassinato.
Rolling facilitou as coisas para as autoridades ao confessar os crimes. Ele queria ser “famoso como Ted Bundy”, explica DeGroot. Ele foi condenado e sentenciado à morte e, em 25 de outubro de 2006, foi executado por injeção letal na Prisão Estadual da Flórida. Há uma clara diferença entre os assassinatos brutais de Rolling e aqueles retratados em Scream , como aponta DeGroot: “No filme, os assassinos estão em busca de vingança. Na vida real, os crimes de Rolling eram aleatórios e uma questão de acessibilidade.” [9]
1 Cão alfa
Alpha Dog (2006), dirigido por Nick Cassavetes, estrela Emile Hirsch como o traficante de drogas Johnny Truelove; Justin Timberlake como o tenente de Johnny, Frankie Ballenbacher; Anton Yelchin como Zack Mazursky; e Ben Foster como Jake Mazursky, irmão mais velho de Zack. Johnny sequestra Zack, que ele avista na estrada depois que Zack foge de casa, planejando segurá-lo até que Jake pague uma dívida pendente.
Depois que alguns associados de Johnny cavam uma cova em uma área remota nas montanhas, um deles mata Zack e eles o enterram. A sepultura remota é descoberta e os membros da gangue envolvidos no sequestro e assassinato de Zack são condenados por seus crimes, recebendo diversas sentenças. O assassino de Zack, Elvis Schmidt (Shawn Hatosy), é condenado à morte.
De acordo com a NBC News, a verdadeira história por trás do Alpha Dog começou na região de West Hills, em Hollywood, Califórnia, entre “casas de milhões de dólares… piscinas e gramados bem cuidados”. Depois de lhe dar repetidas oportunidades de recuperação, os pais do problemático Ben Markowitz finalmente lhe disseram para sair de casa. Pouco depois de fazer isso, Markowitz tornou-se amigo de Jesse James Hollywood, que morava nas proximidades.
Abandonando o ensino médio, Hollywood tornou-se traficante de drogas, ganhando dinheiro suficiente aos 19 anos para fazer “uma grande entrada em dinheiro” para comprar uma casa própria. Seus associados criminosos eram amigos e Hollywood abriu espaço para Markowitz. Apesar de suas amizades, porém, os negócios sempre vinham em primeiro lugar para Hollywood, e sua equipe tinha medo dele – isto é, de todos, exceto Markowitz, a quem o próprio Hollywood temia. No entanto, Markowitz contraiu uma dívida de US$ 1.200 com Hollywood, e a dívida – e a recusa de Markowitz em pagá-la – deixou Hollywood furiosa o suficiente em agosto de 2000 para sequestrar o meio-irmão mais novo de Markowitz, Nick, de quem Markowitz era próximo.
Quando Hollywood soube que o sequestro poderia resultar em pena de prisão perpétua, ele decidiu matar Nick ou ordenar sua morte. Dessa forma, Nick nunca poderia testemunhar contra nenhum dos seus raptores. Hollywood ordenou que Ryan Hoyt cometesse o assassinato. Uma cova foi cavada nas montanhas e, amarrado com fita adesiva, Nick foi levado ao local por seus captores.
De acordo com Jesse Katz, redator sênior da Los Angeles Magazine, Ryan Hoyt “bate na nuca de Nick – o frio o ataca [e] puxa este Tech 9”, atirando em sua vítima nove vezes. Nick “cai nesta cova que foi cavada para ele, [e] eles enfiaram a arma sob os joelhos de Nick, [enquanto] agora tentam enterrá-lo”, mas, como acrescenta a NBC News, “a cova [é] muito rasa .” Localizado ao lado de uma trilha de caminhada popular, o cemitério foi avistado mais tarde e surgiram pistas .
