Em 1927, foi lançado The Jazz Singer, que marcou o fim da era do cinema mudo. O filme foi elogiado por revolucionar a indústria, pois foi o primeiro filme a incluir fala sincronizada, música e efeitos sonoros. Como tal, foi também o primeiro do que se tornaria uma longa linha de filmes musicais, incluindo Going My Way, Babes on Broadway, Singin’ in the Rain, Hello Dolly! e Grease.
Algumas das cenas mais cativantes em filmes musicais incluem o personagem principal ou vários personagens cantando uma música sincera ou um hino poderoso. Nesta lista estão apenas algumas das apresentações musicais memoráveis que ainda fazem as pessoas falarem.
10 grandes cenas da história musical
10 “Além do Arco-Íris” – O Mágico de Oz
“Era uma vez uma bruxa malvada na adorável terra de Oz
E uma bruxa mais perversa, mais perversa, nunca existiu.”
O filme musical de fantasia de 1939, O Mágico de Oz, deu vida aos
personagens inesquecíveis do livro de L. Frank Baum com muito sucesso. Apresenta números musicais fantásticos e ficou em terceiro lugar na lista dos filmes mais assistidos de todos os tempos em 2013.
Judy Garland estrelou como Dorothy Gale e cantou Over The Rainbow, que ganhou o Oscar de Melhor Canção Original. Garland, de 17 anos, comemorou sua grande chance como atriz dando tudo de si nesta atuação que ganhou status de ícone.
9 “América” – West Side Story
Em 1961, o filme West Side Story adaptou o musical da Broadway de 1957 de mesmo nome, para o cinema. A história foi inspirada em Romeu e Julieta de Shakespeare e o filme ganhou 10 prêmios da Academia.
A trilha sonora do filme passou 54 semanas em primeiro lugar na parada da Billboard e ganhou um prêmio Grammy de “Melhor Álbum de Trilha Sonora – Elenco Original”. Inclui “Jet Song”, “Something’s Coming”, “Maria”, “I Feel Pretty”, “Somewhere” e a cativante “America”.
“América” é o maior número de dança do filme. Foi escrita por Stephen Sondheim e composta por Leonard Bernstein e cria uma cena excepcional.
8 “A Noviça Rebelde | As Colinas Estão Vivas” — A Noviça Rebelde
Baseado nas memórias de Maria von Trapp, A História dos Cantores da Família Trapp, The Sound of Music documenta a jornada de uma postulante austríaca, Maria, que traz música e alegria para a vida de um oficial da Marinha aposentado e seus sete filhos. O filme foi lançado em 1965 e no final de 1966 havia se tornado o filme de maior bilheteria de todos os tempos. Ganhou vários prêmios e está preservado no National Film Registry.
Julie Andrews aceitou o papel de Maria, embora uma vez tenha zombado da produção teatral que antecedeu o filme, um ano depois de interpretar o icônico papel de Mary Poppins. Ela trouxe seu estilo musical para The Sound of Music e cantou “The Sound of Music | The Hills Are Alive” como prelúdio. A cena em que a música é cantada é uma das mais memoráveis da história do cinema e já foi referenciada diversas vezes em séries de TV e filmes.
7 “Não chova no meu desfile” – Funny Girl
Funny Girl é baseado na vida e carreira de Fanny Brice, que foi uma comediante, cantora e atriz americana. Barbra Streisand estrelou como Brice no show da Broadway e então recebeu o papel da personagem no filme que foi sua estreia no cinema em 1968.
O filme foi considerado um dos maiores musicais de todos os tempos e inclui canções memoráveis como “I’m the Greatest Star”, “You Are Woman, I Am Man”, “My Man” e, claro, “Don’t Rain on My Parada.”
6 “Time Warp” – The Rocky Horror Picture Show
The Rocky Horror Show foi um musical que homenageou filmes de terror terríveis e também filmes de ficção científica das décadas de 1930 a 1960. A produção original foi encenada no Royal Court Theatre em Londres em 1973 e encerrada em 1980 após 2.960 apresentações.
Em 1975, o filme The Rocky Horror Picture Show viu a luz e se tornou o filme com o lançamento mais antigo da história do cinema. Tem um grande e fiel número de seguidores, embora inicialmente tenha fracassado e esteja preservado no National Film Registry.
Algumas das canções mais conhecidas do filme incluem ‘Damn It, Janet’, ‘Sweet Travestite’, ‘Hot Patootie’, ‘Science Fiction/Double Feature’ e ‘Time Warp’.
“Time Warp”, apresentado tanto na produção teatral quanto no filme e na dança que o acompanha, tornou-se uma importante atividade de participação do público ao longo dos anos.
5 “Amanhã” – Annie
Uma história em quadrinhos chamada Little Orphan Annie acabou se transformando em um musical da Broadway em 1977 e depois em um longa-metragem em 1982, estrelado por Aileen Quinn, Carol Burnett, Albert Finney e Tim Curry. No filme, Annie está convencida de que foi deixada em um orfanato por engano e acaba morando em uma mansão enquanto deseja conhecer seus pais.
Claro que nada disto acontece sem vários números musicais, entre os quais “I Think I’m Gonna Like It Here”, “Little Girls”, o conhecido “It’s the Hard-Knock Life” e o muito conhecido “Tomorrow. ” Pensa-se que “Tomorrow” foi influenciado por “There’s a Great Big Beautiful Tomorrow” dos Sherman Brothers, que foi escrito para a Feira Mundial de Nova York de 1964. Foi regravada muitas vezes ao longo dos anos, mas aquela primeira apresentação séria da jovem Aileen Quinn ainda supera as demais.
4 “Cell Block Tango” – Chicago
Várias estrelas de cinema mostram seu talento musical no filme Chicago, incluindo Renée Zellweger, Richard Gere, Queen Latifah e Catherine Zeta-Jones.
O filme acompanha a vida de duas prisioneiras que aguardavam julgamento em Murderess’ Row, em Chicago, na década de 1920. As duas mulheres eventualmente se envolvem em uma batalha pela fama e celebridade.
Chicago se tornou o primeiro filme musical a ganhar o Oscar de Melhor Filme desde 1968.
Algumas das melhores performances apresentadas em Chicago incluem “All That Jazz”, “Mr. Celofane” e o sombrio “Cell Block Tango”.
“Cell Block Tango” foi composta originalmente para o musical Chicago de 1975, e cada uma das primeiras seis palavras da música é identificada com um suspeito de assassinato. No filme, a música é interpretada por Catherine Zeta-Jones, Susan Misner, Denise Faye, Deidre Goodwin, Ekaterina Chtchelkanova e Mýa.
3 “E estou lhe dizendo que não vou” – Dreamgirls
Dreamgirls também foi adaptado de um musical da Broadway e lançado em 2006. É estrelado por Beyoncé Knowles, Jamie Foxx, Jennifer Hudson e Eddie Murphy e retrata a história do R&B americano durante os anos 60 e 70.
Effie White, a personagem inspirada na cantora do Supremes, Florence Ballard, é interpretada pela concorrente do American Idol, Jennifer Hudson. Hudson ganhou um Globo de Ouro e um Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel. No filme ela canta muitas músicas excelentes, incluindo “One Night Only”, “I am Changing”, a espetacular “It’s All Over” ao lado de vários membros do elenco e a bela “And I Am Telling You I’m Not Going”.
2 “On My Own” – Os Miseráveis
Existem poucos momentos edificantes no filme Os Miseráveis. Afinal, há tristeza e morte por toda parte. No entanto, existem algumas apresentações musicais que brilham muito (deixando de lado a estranheza de Russell Crowe).
O melhor deles incluiu a versão emocionante de “I Dreamed a Dream” de Fantine, interpretada por Anne Hathaway (segundo clipe acima – filmado em uma tomada!), “Bring Him Home” de Jean Valjean, interpretado por Hugh Jackman e “One Dia Mais” do elenco.
Samantha Barks deixou sua marca com sua personagem, Eponine, cantando “On My Own”. Ela ganhou o papel depois de interpretar a mesma personagem no West End de Londres, embora cantoras e atrizes mais experientes disputassem a oportunidade no cinema, incluindo Lea Michele, Scarlett Johannsson e Taylor Swift.
Barks disse mais tarde que ela realmente se identificava com o papel, já que ela tocava “On My Own” no estilo karaokê desde os sete anos de idade.
1 “Lembre-se sempre de nós assim” – Nasce uma estrela (2018)
Nasce Uma Estrela (2018) foi a estreia de Bradley Cooper na direção e a grande estreia de Lady Gaga no cinema em Hollywood. Tanto a direção de Cooper quanto a atuação de Gaga foram um sucesso de crítica e público em todo o mundo. A química de Gaga e Cooper na tela levou muitos fãs a acreditar que os dois tinham uma conexão romântica na vida real, algo que ambos negaram.
A música do filme é previsivelmente ótima, com “Shallow” ganhando o Oscar de Melhor Canção Original. Uma performance de destaque de Gaga, no entanto, foi “Always Remember Us This Way” cantada por sua personagem Ally, depois que Jackson (Cooper) disse a ela que a ama.
+ “This Is Me” – O Maior Showman
The Greatest Showman é um espetáculo de carisma e música que deu ao mundo o muito karaokê “Million Dreams” interpretado por Hugh Jackman e Michelle Williams. Zac Efron e Zendaya também tiveram seu momento de brilhar no filme, com “Rewrite The Stars”. E então, é claro, há “This Is Me” brilhantemente interpretada pela incrivelmente talentosa Keala Settle e vários colegas de elenco. A música se tornou um hino para pessoas ao redor do mundo e transborda otimismo e desafio, tudo ao mesmo tempo.
