10 filmes notoriamente ruins que você não sabia que eram obras-primas secretas

Existem dois tipos de filmes ruins. Do tipo que é esquecido instantaneamente e do tipo que vive para sempre em seus pesadelos. Filmes como Battlefield Earth , Heaven’s Gate e Speed ​​2 . Juntos, eles formam a referência do que é ruim, o critério pelo qual todos os fracassos futuros devem ser julgados. São filmes sem nenhuma qualidade redentora.

Ou são eles? Acontece que algumas pessoas muito bem qualificadas discordam da forma como julgamos nossos filmes. Pelas suas contas, os perus a seguir nem são perus. Eles são secretamente obras-primas. Veja o que você pensa.

10 O acontecimento É uma parábola mal compreendida

O filme ruim

O filme de M. Night Shyamalan sobre uma família fugindo de plantas indutoras de suicídio é tão horrível que o ator principal se desculpou publicamente por isso. Além de ser repleto de comédias involuntárias, traz um roteiro onde nada acontece. Depois que os suicídios assustadores do início terminam, não há desenvolvimento de personagem, nem aumento de tensão, nem clímax. O filme inteiro simplesmente fracassa. Seriamente.

A obra de arte

Os críticos do Den of Geek veem as coisas de forma diferente. Eles argumentam que as falhas de The Happening são o resultado de M. Night Shyamalan estruturar deliberadamente o filme ao contrário.

Em vez de seguir um enredo tradicional de início lento, construção, ação e clímax, The Happening começa com seu clímax: os suicídios em massa. A partir daí, ele desacelera e fica cada vez mais lento até que o ritmo se torna quase glacial. O personagem de Mark Wahlberg também retrocede. Começando com um ato de heroísmo (tentar salvar sua esposa), ele se torna lentamente menos heróico e mais desligado do mundo ao seu redor. No final, ele está solitário e perdido – o tipo de personagem com o qual um blockbuster pode começar e se transformar em um herói.

Os críticos do Den of Geek afirmam que essa estrutura mostra que o filme é realmente sobre suicídio. A jornada de Wahlberg, de homem de família normal a alguém isolado de todos ao seu redor, reflete uma jornada rumo à depressão. Ele também apresenta outros sinais, como falta de controle e incapacidade de expressar alegria.

Embora poucos concordem com a sua opinião, pelo menos estão em boa companhia. Roger Ebert elogiou o realismo do filme e chamou-o de uma parábola “ estranhamente comovente ”.

9 Armagedom E A rocha São o trabalho de um autor

O filme ruim

Dois sucessos de bilheteria de Michael Bay, Armageddon e The Rock são considerados filmes de ação estúpidos, na melhor das hipóteses, e, na pior das hipóteses, lixo absoluto . Ambos sofrem com personagens unidimensionais, roteiros planos e cenas de luta mal coreografadas.

A obra de arte

Em 2008, a inteligente editora de DVDs Criterion causou polêmica quando lançou Armageddon entre Tokyo Drifter e Henry V de Laurence Olivier . Alguns anos depois, eles também lançaram The Rock . Muitos presumiram que a Criterion estava fazendo um favor a Michael Bay em troca de alguns direitos de filmes de arte que ele possuía. Eles não poderiam estar mais errados.

No ensaio oficial que acompanha o lançamento de Armageddon , a historiadora de cinema Jeanine Basinger chamou-o de “uma obra de arte de um artista de vanguarda que é um mestre do movimento, da luz, da cor e da forma”. Ela também elogiou o “incrível olho para a composição” de Bay e sua capacidade de quase dispensar a narrativa, contando sua história de uma forma não-verbal. Para ela, o filme é quase uma master class técnica.

Outros ecoaram esses sentimentos. A revista Sound On Sight observou como as cenas de luta “mal coreografadas” de The Rock realmente comunicavam fatos importantes sobre o estado mental dos personagens. Eles também acham que o diálogo clichê vem do fato de os personagens serem arquétipos deliberados. Em vez de um populista impetuoso, eles argumentam que Bay é realmente um autor brilhante.

8 Showgirls É uma sátira genial

O filme ruim

Um drama NC-17 sobre uma dançarina de Las Vegas que abre caminho para a fama, Showgirls é o epítome da besteira. O Rotten Tomatoes concede 19 por cento . Um historiador do cinema chegou a dizer que “ Showgirls bad ” é um adjetivo culturalmente reconhecível.

A obra de arte

Especialistas dizem que todos os detratores estão cometendo um grande erro. Showgirls nunca foi feito para ser um drama. É uma sátira deliberadamente maluca ao cinema.

O filme rouba muito de filmes como All About Eve e 42nd Street , e enche seu elenco com estereótipos de histórias no estilo “nasce uma estrela”. Também se desenrola como uma típica história de “da pobreza à riqueza”, mas de uma forma desagradável. Segundo a Slant Magazine , isso ocorre porque o diretor Paul Verhoeven está atacando intencionalmente tramas “ moralmente falidas ” que convencem as pessoas comuns de que querem ser celebridades. Ao garantir que o personagem principal nunca aprenda nenhuma lição, ele mostra como o mito da celebridade nunca morrerá, por mais nojento e pervertido que seja.

Outros compartilham desta opinião. Os críticos do super-respeitável Film Quarterly chamaram Showgirls de “extraordinariamente complexa” e argumentaram que era realmente uma acusação aos valores capitalistas americanos , bem como impossível de categorizar. Embora alguns ainda admitissem que era um acampamento, eles ainda assim achavam que era muito mais complexo do que sua reputação poderia sugerir.

7 A vingança dos Sith É uma importante obra de arte

O filme ruim

Embora seja geralmente considerado o melhor de uma trilogia ruim, A Vingança dos Sith ainda é ridicularizado por ser um festival de soneca excessivamente dependente de CGI. Diálogos horríveis e um enredo de baixa qualidade também não ajudam.

A obra de arte

Para a respeitada crítica de arte Camille Paglia, nenhuma dessas considerações entra em questão. Ela declarou publicamente A Vingança dos Sith a maior obra de arte produzida em qualquer meio nos últimos 30 anos .

Segundo Paglia, George Lucas combinou arte e tecnologia melhor do que ninguém. Além de criar “uma mitologia vasta, original e auto-referencial como a dos poemas pseudo-celtas ossianos de James Macpherson”, ele conseguiu misturar múltiplas formas de arte de uma forma totalmente única. O duelo final em Sith combina coreografia, efeitos especiais, documentário de um vulcão em erupção e referências alegóricas a Dante e Blake. O cenário do planeta de lava também reflete o estado psicológico de Annakin. Ele está mental e fisicamente no Inferno.

Outras referências também enriquecem o filme. A destruição do Senado pelo malvado Imperador inspira-se na imagem de JW Turner do Parlamento de Londres em chamas. A partitura pretende trazer à mente uma Missa Negra. Para Paglia, essas ideias entrelaçadas elevam o Episódio III de entretenimento a uma arte verdadeiramente excelente.

6 Mal morto II É melhor que Sete Samurais

O filme ruim

A comédia / terror divertida e sangrenta de Sam Raimi, Evil Dead II , não é de forma alguma um filme ruim. Também não é ótimo. Ninguém diria que era melhor que The Graduate ou Annie Hall ou 8 ½ .

A obra de arte

O Império fez exatamente isso. Em 2008, a revista selecionou os 500 melhores filmes de todos os tempos. Evil Dead II ficou em Nº 49 , à frente dos filmes acima, além da obra-prima de The Shining e Akira Kurosawa, Seven Samurai . O motivo foi que era mais influente, experimental e único do que qualquer um desses filmes.

É o tipo de afirmação que faria a maioria dos cinéfilos uivar de raiva, mas Empire está longe de estar sozinho. Roger Ebert chamou Evil Dead II de uma sátira sofisticada e afirmou que os primeiros 45 minutos foram de ” gênio inspirado “. O New York Times disse que era “ essencial para os conhecedores de cinema verdadeiramente demente”.

Isso se deve em grande parte à decisão de Raimi de roteirizar o filme como um terror e filmá-lo como uma comédia. Em vez de ser nauseante, o sangue torna-se surrealista. As piadas rápidas dão ao enredo uma atmosfera única e desequilibrada. O trabalho de câmera é tão impressionante que Roger Ebert chamou sua sequência de longa duração de “uma espécie de obra-prima”. Pode não ser uma obra-prima tradicional, mas Evil Dead II ainda é uma obra-prima.

5 A sala É a melhor arte estranha

O filme ruim

The Room, de Tommy Wiseau, foi chamado de Cidadão Kane dos filmes ruins. Seu diálogo é horrível. Seu enredo não faz sentido. O trabalho de câmera é terrível e está repleto de cenas de sexo suaves e assustadoras.

A obra de arte

Ninguém está tentando afirmar que The Room é um ótimo cinema. É tecnicamente horrível. Mas o The Atlantic acha que isso pode não importar. Segundo eles, The Room pode ser um exemplo glorioso de “ arte outsider ”.

Tradicionalmente, a arte outsider é considerada a arte feita por si mesma , longe da influência de profissionais e apenas para que o seu criador possa se expressar. Tende a ser cru, sincero e em forte desacordo com o gosto popular. Também tende a ser profundamente pessoal. The Room atende a cada um desses critérios.

Com Wiseau atuando como produtor, diretor, escritor, financista e ator principal, cada quadro de The Room traz a marca de sua visão. Em vez de apenas gravar seu filme de forma rápida e barata, como a maioria dos maus diretores, Wiseau passou um tempo estupidamente longo para fazer tudo exatamente como queria. Só o roteiro levou seis anos. O fato de ainda ser considerado horrível pelo mainstream só aumenta suas credenciais artísticas de fora.

4 O Coelho Marrom É uma obra-prima triste e terna

O filme ruim

The Brown Bunny é famoso por duas coisas: uma cena explícita de sexo oral e Roger Ebert chamando-o de o pior filme já exibido em Cannes. O consenso crítico é que é o filme mais pretensioso e chato já exibido.

A obra de arte

A parte que sempre fica de fora da história de Ebert é que mais tarde ele retirou suas acusações. Depois de Cannes, Vincent Gallo cortou cerca de um quarto de seu filme, cortando cenas como uma filmagem de oito minutos pela janela de um carro. A nova edição chegou aos cinemas, onde Ebert prontamente premiou o filme com a melhor crítica que já teve.

Em sua crítica revisada, Ebert afirmou que a edição de Gallo “libertou o bom filme que havia dentro”. Segundo ele, agora se tornou um estudo terno e triste sobre a solidão e a necessidade, com Gallo apresentando uma atuação indefesa “nem um ator em cem teria coragem de imitar”. Ele também elogiou a infame cena do boquete, dizendo que ela reaproveitou os materiais da pornografia de forma a tornar o próprio filme mais complexo emocionalmente. Embora não tenha premiado com quatro estrelas, ele ainda o declarou um bom filme – muito longe de sua reputação popular.

3 Uwe Boll Auschwitz Está genuinamente comovente

O filme ruim

Uwe Boll tem a reputação de fazer filmes inúteis e de mau gosto. Então, quando ele anunciou que estava fazendo um filme sobre Auschwitz, as pessoas ficaram seriamente chateadas . O filme atualmente tem pontuação de 3.3 (em 10) no IMDB.

A obra de arte

Por mais improvável que pareça, os poucos críticos que realmente viram isso discordam. Eles afirmam que Auschwitz não é apenas um bom filme de Uwe Boll. É um bom filme, ponto final.

A técnica de Boll era tentar retratar a vida em Auschwitz exatamente como ela aconteceu. Isso significa que não há heróis, nem personagens identificáveis, nem piedade. Os efeitos das câmaras de gás foram filmados de forma imparcial e brutal, e o assassinato de crianças foi retratado na tela. O resultado foi eficaz, para dizer o mínimo. O crítico do Mic disse que isso mostrava perfeitamente a banalidade do mal e como as pessoas comuns podem cometer atos atrozes. Ele também elogiou sua direção sóbria, que não chegou a sensacionalizar o Holocausto.

A revista de cinema independente Little White Lies concordou. O seu revisor chamou Auschwitz de “uma lição de história inesperadamente séria, sóbria e sensível” e destacou como os seus guardas da Gestapo são retratados como trabalhadores comuns apanhados num mal extraordinário.

2 Velocidade 2 É o melhor filme de verão

O filme ruim

Um vilão malvado enlouquecido por eletroímãs. Um barco que não consegue desacelerar. Uma motosserra escondida em um navio de cruzeiro no Caribe. Speed ​​2 tem todos os elementos de um filme fantasticamente horrível. O Rotten Tomatoes tem sua pontuação em inacreditáveis ​​3% .

A obra de arte

Ouvimos Roger Ebert algumas vezes neste artigo, por um bom motivo. Foi um dos críticos mais respeitados que os EUA já produziram, com um conhecimento enciclopédico de cinema. E com todos esses filmes incríveis girando em sua cabeça, ele ainda encontrou tempo para Speed ​​2 .

Chamando-o de o melhor filme de verão, Ebert destacou os efeitos especiais quando o navio de cruzeiro bate no porto como sendo especialmente dignos de nota. O blogueiro do site Ebert, Gerardo Valero, foi ainda mais longe. Em uma análise exaustiva do filme, ele destacou o quão único ele é ao deixar seu vilão essencialmente vencer. Embora o vilão de Willem Defoe morra e perca seus diamantes, ele ainda consegue explodir um petroleiro no meio do oceano, um ato que levaria à catástrofe ambiental. Ele até afirmou que as muitas brincadeiras do filme funcionam a seu favor. Como nos antigos filmes de desastre, a estrela é o próprio evento.

1 Ed Wood era um artista subestimado

O filme ruim

O diretor do Plano 9 do Espaço Sideral , Ed Wood é frequentemente chamado de o pior diretor da história. Seus enredos não faziam sentido, seus filmes eram cheios de bobagens e suas histórias dedicavam muito tempo ao travestismo e ao sexo excêntrico. No final de sua carreira, ele estava fazendo pornografia para manter os agentes de recompra afastados.

A obra de arte

Existem acadêmicos e estudiosos sérios por aí que acham que Ed Wood não era um hacker. Eles acham que ele merece um lugar ao lado de diretores como Luis Brunel e Jean Luc Goddard.

Em 2009, Rob Craig publicou o primeiro texto acadêmico sério sobre Ed Wood. Ele argumentou que os absurdos dos filmes de Wood poderiam cair na categoria de dispositivo brechtiano . Os cenários instáveis, os diálogos ridículos e as cenas que oscilam entre o dia e a noite pretendem chamar a atenção para a natureza absurda do próprio filme. Outros concordam. Segundo sua interpretação, os melhores filmes de Wood são recheados de simbolismo e são intencionalmente surreais, a ponto de parecerem um filme experimental contemporâneo .

Um redator da revista Cult Movies afirma que até mesmo os filmes pornográficos de Wood têm sequências tão estranhamente estranhas que provavelmente se qualificam como arte erudita . O Slamdance Festival o considera um herói. Longe de ser um fracasso, Ed Wood pode ter sido o maior artista kitsch do século.

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