10 músicos ou bandas que flertaram com o nazismo

Os músicos gostam de gerar polêmica desde o surgimento da cultura em torno da música popular. Quer seja reacionário, para ganhar notoriedade ou apenas para chamar a atenção, geralmente é uma declaração forte quando entregue a um público de massa. Subculturas inteiras se estabeleceram utilizando a controvérsia para impulsionar um determinado conjunto de estéticas, sendo o movimento punk dos anos 1970 o mais famoso e canonizado na cultura popular. Acontece que o punk foi uma subcultura que utilizou explicitamente o estilo, as imagens e a parafernália da era nazista nas roupas e na cultura popular, o que também provocou o surgimento do chique nazista .

Isso não se limita apenas às bandas punk; um exemplo mais recente envolve a controvérsia em torno de Nicki Minaj e seu uso de imagens que têm semelhanças com os símbolos da SS. No entanto, esta lista concentra-se mais no uso aberto da iconografia e memorabilia nazistas, bem como na justificativa ou motivação dos artistas para fazê-lo. Estão excluídas bandas abertamente neonazistas ou que tenham laços reais com neonazistas, como Ace of Base, cujo membro fundador Ulf Ekberg iniciou sua carreira como skinhead neonazista. [1]

10 Lemmy Kilmister

O fascínio de Lemmy Kilmister pelas recordações nazistas pode não constituir um flerte, mas sim uma paixão total. Numa entrevista que concedeu à Rolling Stone para um importante perfil de 2009, ele relembrou uma ocasião em que trouxe um jornalista para sua casa. Lemmy afirmou: “Foi muito engraçado porque trouxe [o jornalista] para minha casa, que parece um santuário ao nazismo. Mas é apenas minha coleção. Quero dizer, você não pode colocar tudo no armário; não vai caber.” [2] No entanto, não está claro até que ponto isso foi divertido para aquele repórter em particular.

Outros músicos expressaram forte desaprovação da vasta coleção nazista de Lemmy. O perturbado vocalista David Draiman, que é judeu, afirmou que achava isso “super tabu e ofensivo” e não conseguia entender o fascínio das estrelas do rock pelas recordações nazistas. Sobre Lemmy, que é conhecido por usar abertamente cruzes de ferro, chapéus da força aérea alemã e, às vezes, um uniforme completo entre amigos próximos, Draiman afirmou em entrevista à revista Revolver que: “Eu não dou a mínima— quem é você. Se você pretende brandir o simbolismo nazista, terei um problema com você porque não entendo como alguém poderia pensar que não há problema em usar algo no corpo que simbolize a aniquilação e o genocídio do meu povo. Não estou bem com isso e não há desculpa e não há explicação.”

Lemmy, ao longo de sua carreira como roqueiro duro, defendeu sua coleção em diversas ocasiões, dizendo que apenas colecionava artefatos da história da guerra: “Eu só coleciono essas coisas. Eu não coletei as ideias.” Ele deu mais detalhes em outra entrevista, dizendo:

Não é minha culpa que os bandidos tenham sido os melhores. Mas colecionar recordações nazistas não significa que sou fascista ou skinhead. Eu não sou. Eu simplesmente gostei do clobber. E deixe-me dizer, o tipo de pessoa que coleciona essas coisas também não é idiota. São pessoas com mestrado, são médicos, professores. Sempre gostei de um bom uniforme e, ao longo da história, sempre foi o bandido que se vestia melhor: Napoleão, os confederados, os nazistas. Se tivéssemos um bom uniforme, eu também pegaria o nosso, mas o que o Exército Britânico tem? Cáqui. Faz com que pareçam um sapo do pântano. . . 

9 Rammstein

Crédito da foto: closeto94

A popular banda alemã de metal industrial Rammstein tem lutado contra a percepção predominante de que é um grupo de nazistas que usa elementos fascistas aparentemente perigosos em suas apresentações ao vivo. Ironicamente, sua popularidade se deve mais ao reconhecimento internacional. O seu país de origem tem sido menos favorável. O vocalista principal, Till Lindemann, atribuiu isso aos alemães terem problemas com essa parte de sua história e afirmou que eles imediatamente associam bandas que são mecânicas ou muito alemãs (referindo-se ao Kraftwerk) com o nazismo ou o fascismo.

Os integrantes da banda fazem de tudo em entrevistas para dizer que são veementemente contra as ideologias nazistas ou de racismo, intolerância ou qualquer outro tipo de discriminação. Uma controvérsia bem conhecida envolveu Rammstein usando imagens do infame filme de propaganda nazista de Leni Riefenstahl, Olympia , para o videoclipe de “Stripped”, um cover do Depeche Mode. A banda afirmou que usou o filme simplesmente como um exemplo de obra de arte visionária. A negação aberta e vigorosa da banda de quaisquer ligações nazistas foi aplaudida pela Liga Anti-Nazi, embora uma porta-voz tenha afirmado que eles “ainda estão equivocados na frente de Leni Riefenstahl” e “deveriam ter sido um pouco mais abertos sobre o que são. tentando dizer.” [3]

No entanto, o conhecido filósofo Slavoj Zizek, em seu filme A Pervert’s Guide to Ideology , apoia o uso de imagens nazistas pelo Rammstein e argumenta que sua arte é o ideal pós-moderno. Zizek argumenta: “O Rammstein, em vez de promovê-lo, na verdade encontrou a chave para minar o nazismo. Ao limpar a propaganda fascista de todo o seu conteúdo e apresentar apenas a moldura vazia – os “gestos sem significado ideológico preciso” – o Rammstein é capaz de desnudar o fascismo, esvaziando-o do seu poder como solução para os males sociais. Ao combater o nazismo desta forma no seu ‘estado pré-ideológico’, os fãs de música podem desfrutar dos gestos coletivos sem sentido enquanto a banda critica o fascismo a partir de dentro.”

8 Ministério

Os pioneiros da música industrial, Ministry, como Rammstein, têm expressado muito abertamente seu desdém pelo nazismo quando confrontados com acusações de serem verdadeiros nazistas . Para o álbum da banda de 1988, The Land of Rape and Honey , a popular canção “Stigmata” tinha um vídeo que mostrava o que pareciam ser skinheads nazistas presentes durante um show do Ministry.

O líder da banda, Al Jourgensen, zombou da ideia da banda ser nazista. Ele revelou que depois que The Land of Rape and Honey foi lançado, eles “costumavam ter skinheads nazistas vindo aos nossos shows e nos cumprimentando ”, aparentemente não entendendo a intenção da banda. Como diz Jourgensen: “Toda aquela música [que apareceu no álbum] é sobre antifascismo e seguidores estúpidos. Tivemos que pular do palco e lutar contra os skinheads, o que deu início a mais 10 rumores.” [4]

7 Os Sex Pistols

Foto via Pinterest

Os precursores da explosão da cena punk no Reino Unido na década de 1970, os Sex Pistols resumiram a sua retórica anti-establishment. Portanto, não é nenhuma surpresa que algo tão controverso como o nazismo ou o fascismo influenciasse seu traje e o conteúdo das músicas. Mesmo antes de Sid Vicious se tornar guitarrista dos Pistols, ele tinha uma grande suástica estampada em sua camisa. David Morris, do The Globe and Mail, descreveu a escolha do traje de Vicious, semelhante à de músicos punk nos EUA, como Ron Asheton, dos Stooges, como “uma provocação ou, na melhor das hipóteses, uma declaração de seu entorpecimento pós-moderno; no entanto, atribuir um motivo político a tais gestos lumpen é dar demasiado crédito aos seus autores.”

Essencialmente, a insígnia deveria chocar e horrorizar a geração da Segunda Guerra Mundial, ou seja, a geração dos seus pais. Malcolm McLaren, uma figura seminal no movimento punk do Reino Unido, administrou os Sex Pistols. Foi a loja dele e de Vivienne Westwood, chamada “Sex”, que forneceu as roupas para o período de formação da cena punk do Reino Unido. Ele até distribuía braçadeiras com suásticas em shows punk. No entanto, McLaren é judeu, por isso é altamente improvável que ele, ou por extensão os Sex Pistols, alguma vez tenham sido ou sejam anti-semitas.

A canção dos Sex Pistols intitulada “Belsen was a Gas” foi altamente controversa, e as histórias sobre quem a escreveu e compôs variaram. Muitos acreditam que foi composta principalmente por Sid, que escreveu a letra como uma tentativa de ser irônico e sombriamente bem-humorado. Na Inglaterra, “gas” é uma gíria para diversão. No entanto, Johnny Rotten recebeu mais recentemente o crédito pelo conteúdo lírico da música em entrevistas e desde então foi citado como tendo dito: “Foi uma coisinha muito desagradável e boba que deveria ter acabado na sala de edição”. [5]

6 Siouxsie e os banshees

Foto via Pinterest

Acontece que a utilização da braçadeira com a suástica teve origem na cidade de Nova Iorque , mas rapidamente chegou a Londres para ser absorvida pela moda punk ou “nazista chique” no Reino Unido. Este traje provocativo, especialmente no início, muitas vezes resultava em confrontos perigosos. Um empregador da loja “Sex” mencionada anteriormente, chamado Alan Jones, foi espancado até sangrar em Notting Hill por usar uma braçadeira com uma suástica. No entanto, punks como os membros do Siouxsie and the Banshees não se intimidaram em sua escolha de vestir trajes nazistas em público e no palco.

Siouxsie Sioux explicou em uma entrevista por que ela usava uma braçadeira com a suástica: “Era uma coisa anti-mães e pais. Odiamos os mais velhos que sempre insistiam em Hitler: “Nós mostramos a ele”, e aquele orgulho presunçoso. Era uma maneira de ver alguém assim ficar completamente vermelho.” [6] Tal como os Sex Pistols, a motivação de Siouxie era provocar a geração mais velha, a quem consideravam responsável por uma profunda recessão económica juntamente com uma inflação altíssima, que dizimou a classe trabalhadora.

5 Divisão da Alegria

Crédito da foto: Enigma/Anônimo

Tal como sublinhado acima, a Grã-Bretanha da década de 1970 caracterizou-se pelo declínio das condições sociais, juntamente com a falta de liderança política. Muitas bandas surgiram de uma geração de jovens que cresceu nessas condições. A traição do governo Trabalhista à classe trabalhadora durante a década de 1970 e a ascensão do Thatcherismo no final da década anunciaram um futuro de desemprego em massa, repressão governamental e indústria decadente. A música e o estilo desta geração foram emblemáticos de uma reação contra estas condições. O Joy Division, vindo de Manchester, que tinha uma grande população da classe trabalhadora, era um desses grupos. A banda esteve ativa de 1976 a 1980 e foi dissolvida após o suicídio do cantor e único letrista Ian Curtis.

O Joy Division realmente tinha um fascínio pelas imagens nazistas. O objetivo de Curtis era espelhar o crescente autoritarismo e o sentimento de desespero na Grã-Bretanha com imagens fascistas nas primeiras capas dos álbuns. O que se pode, portanto, argumentar, de uma forma mais crítica e crucial, é que a banda era essencialmente antifascista. O nome “Joy Division” foi tirado dos campos de concentração nazistas repletos de mulheres judias, cujo único propósito era proporcionar prazer sexual aos soldados nazistas, como descreveu a novela House of Dolls , escrita por uma sobrevivente do campo de concentração. 

O EP demo da banda, An Ideal for Living, apresentava um cover com um membro da Juventude Hitlerista tocando bateria. A obra de arte interna é a infame imagem de judeus com as mãos levantadas em sinal de rendição durante a Revolta do Gueto de Varsóvia. Curtis descreveu a escolha da obra de arte como “instigante”. Kevin Martinez, do Partido Socialista pela Igualdade, escreveu um artigo em 2008, explicando a relação da banda com o nazismo: “Embora Curtis não estivesse flertando com o neonazismo, alguns de seus companheiros de banda indicam que tinham um fascínio pelo fascismo na época, e o todo Isto sugere falta de seriedade e irresponsabilidade, bem como um crescente niilismo social.” [7] Infelizmente, isso pouco fez para impedir que os skinheads nazistas comparecessem aos shows do Joy Division em massa ou para dissuadir acusações regulares de que seus membros eram nazistas e/ou apoiavam o fascismo.

4 Os Beatles

Esta entrada, o produto de exportação favorito de Liverpool, parece inesperada, e é, principalmente por causa de sua sutileza. A história envolve a criação do famoso sargento. Capa do álbum Pepper’s Lonely Hearts Club Band , que mostra os quatro Beatles tendo como pano de fundo personagens notáveis ​​da história, escolhidos pela banda. A exceção foi Ringo, que se contentou em ceder sua escolha aos demais integrantes. Para os fãs dos Beatles, que conhecem o humor sardônico de John Lennon, foi amplamente aceito que seu desejo de colocar Jesus Cristo, Gandhi e Hitler na capa foi descartado para evitar qualquer controvérsia.

No entanto, o artista Sir Peter Blake, que criou a capa icônica, revelou que Hitler de fato fez a versão final, quando Jesus Cristo foi removido (seguindo a declaração anterior de Lennon “os Beatles são maiores que Jesus”). Ghandi também não fez a edição final. Olhando para as cenas das filmagens em estúdio, Hitler é claramente visível, à paisana. Blake declarou: “Se você olhar as fotos das cenas, poderá ver a imagem de Hitler no estúdio. Com a multidão atrás, havia um elemento de acaso sobre quem você pode ou não ver, e não tínhamos certeza de quem seria coberto na cena final. Na verdade, Hitler estava encoberto por trás da banda.” [8]

Esta não foi a primeira vez que Lennon incorporou algum humor nazista na banda. Antes de sua ascensão astronômica, os Beatles moravam em uma favela em Hamburgo, na Alemanha, onde aprimoraram suas habilidades como músicos em condições nada ideais. O público costumava ser mais cruel naquela época. Lennon, por diversão, costumava cumprimentá-los com “Heil Hitler” e uma saudação nazista.

3 Bryan Ferry

Crédito da foto: Eva Rinaldi

O vocalista principal do Roxy Music e artista solo de sucesso , Bryan Ferry, se viu em apuros em 2007, quando fez uma declaração em uma entrevista elogiando artísticamente os comícios do regime nazista . Ferry declarou: “A maneira como os nazistas se apresentaram e se apresentaram, meu Senhor! Estou falando dos filmes de Leni Riefenstahl e dos edifícios de Albert Speer e das marchas em massa e das bandeiras. Simplesmente fantástico – realmente lindo.” Após a reação, Ferry rapidamente retirou seus comentários. Em comunicado divulgado em seu nome, o cantor disse estar “profundamente chateado” com a publicidade em torno da entrevista.

“Peço desculpas sem reservas por qualquer ofensa causada pelos meus comentários sobre a iconografia nazista, que foram feitos exclusivamente a partir de uma perspectiva da história da arte”, disse ele. Ferry também esclareceu: “Eu, como todo indivíduo sensato, considero o regime nazista, e tudo o que ele representa, mau e abominável”. [9] No entanto, isso não impediu a gigante varejista do Reino Unido Marks & Spencer de retirá-lo de sua lucrativa campanha publicitária de modelos.

2 As pedras rolantes


Os famosos entre os britânicos têm uma longa tradição cômica de zombar de Hitler e dos nazistas. Isso remonta a O Grande Ditador, de Charlie Chaplin . A lista continua a partir daí, com esquetes cômicos do Flying Circus de Monty Python , da série Faulty Towers de John Cleese e das sitcoms britânicas ‘Allo ‘Allo! e o Exército do Papai . Pode-se sugerir que os músicos britânicos que optaram por incorporar imagens nazistas o fizeram com o humor em mente, e não porque se associassem à ideologia nazista.

Em raras ocasiões na década de 1960, Mick Jagger, famoso pelos Rolling Stones, usava camisetas com suásticas, enquanto Keith Richards gostava de vestir um uniforme militar completo da Wehrmacht, como Lemmy, na frente dos amigos. No entanto, estes foram pequenos gestos em comparação com o falecido Brian Jones. Numa infame sessão de fotos para uma revista alemã, ele foi mostrado, ao lado de sua namorada alemã Anita Pallenberg, vestido com um uniforme nazista da SS pisando em uma boneca de brinquedo. Alguns especulam que a filmagem foi orquestrada por Pallenberg, embora Jones tenha explicado: “Sério, quero dizer, com todo aquele cabelo comprido em um uniforme nazista, as pessoas não conseguiam ver que era uma coisa satírica?” [10]

1 David Bowie

Crédito da foto: Universidade de Glasgow

David Bowie desempenhou vários papéis ao longo de sua ilustre carreira como músico, uma época definida pela experimentação em diversos gêneros musicais: rock, pop, soul, funk, eletrônica, sintetizador, ambiente, industrial e muito mais. Sua aparência também mudou com a mudança de sua personalidade. Uma de suas personalidades mais controversas foi a do “Thin White Duke”. Na década de 1970, Bowie, morando em Los Angeles, como mostra o documentário Cracked Actor , lutava contra um fortíssimo vício em cocaína , ao qual mais tarde atribuiu alguns de seus comportamentos mais perversos, uma espécie de “psicose de cocaína”.

Um desses comportamentos foi o fascínio muito aberto de Bowie por Adolf Hitler e pelo nazismo. O documentário confirma essas afirmações do artista em matéria da Playboy :

A Grã-Bretanha está pronta para um líder fascista. . . Penso que a Grã-Bretanha poderia beneficiar de um líder fascista. Afinal, o fascismo é na verdade nacionalismo. . . Acredito fortemente no fascismo, as pessoas sempre responderam com maior eficiência sob uma liderança regimental. . . Adolf Hitler foi uma das primeiras estrelas do rock. . . Você tem que ter uma frente de extrema direita aparecendo e varrendo tudo e arrumando tudo. [11]

Durante seu retorno a Londres em 1976, Bowie deu continuidade a essa declaração com um gesto que parecia muito com uma saudação nazista na frente dos fãs. Bowie negou que fosse uma saudação nazista, é claro, embora, considerando seus comentários anteriores sobre o endosso ao fascismo, não fosse surpreendente que esse gesto fosse interpretado dessa forma. As ações de Bowie foram um dos principais catalisadores para o estabelecimento da campanha Rock Against Racism em 1976, juntamente com o discurso racista bêbado de Eric Clapton em um de seus shows em Birmingham.

Bowie, ao mesmo tempo, também colecionou recordações nazistas, incluindo o Mein Kampf de Hitler , e teria sido fotografado do lado de fora do bunker de Hitler fazendo uma saudação nazista. No entanto, esta fotografia nunca foi divulgada.

 

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