10 navios espirituais assustadores de todo o mundo

Há muitas coisas neste mundo que as pessoas não conseguem explicar e, durante gerações, elas recorreram a fetiches e totens para proteção contra forças externas, mantendo conexões com ancestrais e, em alguns casos, aprisionando espíritos vingativos para mantê-los vivos. de vir à noite. A fé que a humanidade tem nos fetiches proporciona uma visão fascinante das nossas crenças, medos e pensamentos sobre o mundo inexplicável que nos rodeia.

10 Tanga Kuman

Tanga Kuman

Crédito da foto: Greg Field

Em 2012, um britânico foi preso depois de ser encontrado com o que foi possivelmente uma das descobertas mais terríveis que alguém com uniforme de segurança já fez. Ele possuía seis fetos humanos, que comprou na Tailândia. Ele estava levando os fetos para Taiwan na esperança de vendê-los por muito mais do que o preço de compra.

A demanda – e o alto preço de compra – pelos fetos se deve à crença na tanga kuman . Significando “criança de ouro”, kuman thong são efígies, amuletos ou fetiches que se acredita conterem o espírito de uma criança, que protegerá o lar do mal. Alguns dos manuscritos mais antigos que detalham o procedimento para a criação de um desses totens envolvem rituais que precisam ser realizados em um cemitério antes do amanhecer e terminam com a cobertura dos restos mortais assados ​​de um bebê em folha de ouro. (A tanga kuman mostrada acima não é real.)

Estranhamente, é uma tradição que sabemos que começou numa obra de ficção. A história de Khun Phaen, do século 19, conta a história de um homem que se casa com a filha de um feiticeiro. Khun Phaen e seu sogro se desentendem e ele descobre que sua esposa grávida ficou do lado do pai e planeja envenená-lo. Tomado pela raiva, ele tira o bebê do ventre de sua esposa, assa-o no fogo do templo e descobre que pode falar com o espírito do bebê.

Hoje, a maioria das tangas kuman são crianças de madeira, mas até elas têm um lado negro. Como a tanga kuman depende da violência para seu poder, a madeira preferida para esculpi-la vem de um templo budista demolido. Com menos frequência, mas de forma mais horrível, eles são feitos de bebês reais. Em 2010, descobriu-se que um mosteiro budista possuía 348 fetos provenientes de clínicas de aborto. Enquanto alguns oravam pelas almas dos mortos, outros queriam saber se elas seriam transformadas em tangas kuman — torradas, laqueadas e cobertas com folhas de ouro.

9 Dogu

Dogu

Crédito da foto: World Imaging

Ninguém sabe ao certo qual era o propósito dos dogus , mas como muitos deles foram encontrados em sepulturas ou aparentemente quebrados propositalmente, eles claramente tinham uma forte importância ritualística para aqueles que os criaram. Embora sejam considerados prova de uma antiga raça alienígena por uma certa parcela da população, suas explicações mais terrenas não são menos fascinantes.

O dogu mais antigo data do período Jomon da história japonesa, de 12.500 a 300 aC. As figuras de argila são representações abstratas de humanos ou animais, mas muitas vezes não há dúvidas sobre quem ou o que elas deveriam representar. Três deles são designados como Tesouros Nacionais do Japão, e milhares – algo em torno de 18 mil, para ser mais preciso – foram encontrados. As figuras de argila vêm em todos os formatos e tamanhos, desde estátuas de 1 metro de altura até figuras que cabem na palma da sua mão. Acredita-se que alguns representem uma mulher em trabalho de parto, alguns têm rostos distintos em formato de coração e alguns usam máscaras. Essa diversidade é parte do problema quando se trata de descobrir para que eram usados. Segundo o Museu Britânico, é provável que cada um tenha uma utilização específica.

Provavelmente eram formas de espíritos de argila que eram adorados pelos Jomon. Eles eram protetores de mulheres grávidas e crianças ou guias que eram enterrados com os mortos para vê-los a caminho da vida após a morte. Um grande número deles foi recuperado em pedaços, supostamente feitos de propósito, como parte de algum tipo de ritual. Embora seja improvável que algum dia saibamos realmente o que eles significaram para as pessoas que os criaram, ainda podemos apreciá-los por sua beleza.

8 Escadas das Bruxas

Escada das Bruxas

Foto via Wikimedia

Procure informações sobre uma escada de bruxa e você encontrará todos os tipos de instruções das bruxas modernas sobre como fazer uma. Porém, falta um pouco mais de informação histórica. Isso porque apenas algumas escadas de bruxa foram encontradas desde os dias em que a bruxaria era punível com a morte.

O Museu Pitt Rivers da Universidade de Oxford tem um, e é um pedaço de corda de 1,5 metros de comprimento com um laço em uma das pontas e penas inseridas em todo o comprimento. Chegou ao museu em 1911, supostamente repassado pela esposa de um antropólogo que o adquiriu após a morte de uma bruxa de Wellington. Segundo a nota incluída pela esposa do antropólogo, a escada servia para, de alguma forma, obter leite da vaca de um vizinho .

A ideia por trás da escada das bruxas remonta um pouco mais longe, a um artigo de 1887 em um jornal de folclore. A escada mencionada foi encontrada na casa de uma bruxa cerca de 10 anos antes, quando foi relatado que foi encontrada por trabalhadores que não tiveram problemas em reconhecê-la pelo que era. Houve vagas referências feitas por mulheres locais, que sugeriram que era usado para roubar leite, enquanto uma tradição toscana sugere que era usado em atividades mais mortais.

As tentativas de descobrir mais sobre para que as escadas das bruxas poderiam ter sido usadas resultaram em becos sem saída e mais do que um pouco de ridículo. Embora uma segunda escada de bruxa também tenha aparecido no museu, nenhum outro registro foi encontrado detalhando sua finalidade. No entanto, eles apareceram diversas vezes em obras de ficção e foram adotados pelos pagãos modernos.

7 O Crucifixo Congolês

Crucifixo Congolês

Crédito da foto: Museu do Brooklyn

Quando o Cristianismo chegou à África, imagens como o crucifixo foram adotadas na cultura vibrante que já existia lá. Quando os artistas konogleses adotaram a imagem da cruz, acrescentaram algumas outras características de marca registrada antes que seu significado fosse expandido.

A figura na cruz recebeu características tradicionais encontradas em outras obras de arte congolesas, como olhos salientes e distintos. Suas pernas são fundidas e terminam em um único pé achatado, característica que deveria aumentar o poder espiritual da imagem. Duas outras figuras são geralmente adicionadas ao topo da cruz, vigiando Cristo e posando como se estivessem orando. A própria cruz cristã tornou-se algo que tradicionalmente se pensava ser dotado não apenas de energia espiritual, mas também do poder de intervir em nome daqueles que a carregavam. Tornou-se um talismã protetor e foi pensado para ajudar os fiéis em questões que vão desde o alívio da seca até a cura dos doentes e o aumento da fertilidade.

Os Congos converteram-se voluntariamente ao cristianismo em 1491, mas pensa-se que a conversão foi mais por razões económicas e políticas do que por qualquer verdadeira mudança de fé. As traduções de obras e textos cristãos sugerem que o povo manteve algumas das suas crenças tradicionais, resultando numa nova forma de religião que permitiu que imagens como o crucifixo se tornassem não apenas imagens cristãs, mas também poderosos fetiches espirituais . A imagem da figura e das unhas estava intimamente associada a outro tipo de fetiche congolês e africano, . o nkisi

6 Singiti

Estas estátuas tipicamente masculinas foram usadas em todo o Congo para representar os respeitados anciãos da tribo Hemba. A maioria foi colocada em santuários, onde se pensava que cimentavam a relação entre o presente e o passado. Através do singiti , os ancestrais poderiam influenciar os acontecimentos que cercavam a vida de seus descendentes. O singiti também era uma forma muito física de reconhecer a influência passada que um membro da família poderia ter tido na comunidade e de dar uma certa posição social e autoridade aos vivos.

Singiti tem uma aparência muito distinta e é inconfundivelmente pacífica. As figuras são esculpidas com os olhos parcialmente fechados, traços exagerados e, em muitos casos, cabelos com desenhos complexos – uma marca registrada do Hemba, registrada pela primeira vez por Robert Livingstone.

Os santuários onde os singiti se sentam são pequenas cabanas dedicadas a eles; geralmente há mais de um no santuário. É um lembrete de que o mundo dos vivos e tudo o que pertence às pessoas vivas veio daqueles que morreram , de suas ações e de seus sacrifícios. Acredita-se que a tradição de esculpir figuras com cabeças grandes e testas salientes simboliza o conhecimento que os ancestrais possuem. Também foi sugerido que os espíritos ancestrais vivem no singiti .

5 Gope Pranchas

Papua Nova Guiné Os tabuleiros Gope (espíritos) vêm de Papua Nova Guiné. Normalmente esculpidas em madeira recuperada de canoas antigas, as tábuas receberam rostos humanos estilizados e um umbigo circular, entre outros elementos decorativos. Acreditava-se que continham espíritos protetores, que entravam na tábua através do umbigo esculpido. Estas placas sagradas eram um elo tangível entre o passado e o presente e um ponto de acesso para espíritos da natureza, espíritos ancestrais e outras entidades protetoras. Quando não eram usados ​​em cerimônias, ficavam escondidos.

Os maiores tabuleiros gope eram tradicionalmente usados ​​para vigiar edifícios e estruturas importantes para todo o clã, como as malocas onde eram armazenados. Placas gope menores seriam apresentadas aos meninos que ainda não haviam passado pela iniciação à idade adulta e seriam penduradas na parede sobre suas camas para protegê-los enquanto dormiam e guiá-los em sua jornada para a idade adulta.

Os rostos esculpidos nas tábuas representavam os ancestrais, pensados ​​para zelar e proteger seus descendentes. Esculpidas à mão sem guia, as pranchas gope eram altamente simétricas. Eles foram esculpidos começando pelo rosto e avançando a partir daí. Embora a maioria tenha formas e padrões semelhantes, eles geralmente são únicos. Aqueles que não têm um umbigo esculpido geralmente eram vendidos fora da comunidade.

4 O Billiken

Billiken

Foto via Wikimedia

Algumas bonecas e fetiches não precisam de um pedigree antigo para se espalharem por um país inteiro. Em 1908, uma professora de arte de Kansas City chamada Florence Pretz patenteou seu projeto para um homenzinho assustador que ela chamou de Billiken. Tornou-se absolutamente viral na virada do século e, poucas semanas após sua patente, estava em toda parte. Comercializado como o Deus da Felicidade ou como o Deus das coisas como deveriam ser, o Billiken começou com sua própria linha de figuras de gesso após sua primeira aparição pública em uma revista canadense. O Billiken começou como uma fada e se tornou um deus – o que não é uma má promoção.

Depois que Pretz apareceu em uma revista vestido com um quimono e acendendo incenso em frente a uma das estátuas de Billiken, ele ganhou mais credibilidade como um amuleto de boa sorte digno de adoração. Pretz afirmou ainda que ela sonhava com o Billiken e com o Oriente, desde que se lembrava, citando uma vida passada na Ásia por sua conexão inspirada com o garotinho. Com uma pequena ajuda de uma equipe de marketing, a Billiken se tornou a boneca charmosa do século .

O Billiken foi amplamente esquecido no que diz respeito à cultura pop, mas ainda existe, principalmente na forma do estranho mascote da Universidade de St. Louis. A universidade não tem certeza de como a Billiken passou a ser tão intimamente afiliada à faculdade, mas acredita que isso aconteceu por volta de 1910, no meio do que chamam de “Billikenmania”. Uma história sugere que um de seus treinadores tinha uma semelhança impressionante e infeliz com o boneco charmoso, enquanto outros afirmam que veio de um apoiador da faculdade chamado Billy Gunn. Outros ainda sugerem que a nomeação ocorreu quando, após um treino particularmente bem-sucedido, os treinadores estavam sorrindo como o Billiken .

3 Bonecos Mossi

Pessoas Mossi

Foto via Wikimedia

As bonecas transportadas pelas mulheres e crianças Mossi na África levam uma vida dupla bem bacana. Dados às meninas, eles são esculpidos com cabelos e rostos elaborados, e muitos são gravados com padrões de cicatrizes que são símbolos de passagem para a idade adulta. Chamados de bliga , ou “criança”, os bonecos são tratados exatamente assim. Eles são carregados, alimentados, lavados e cuidados como um bebê de verdade, e as pessoas que interagem com a criança costumam tratar a boneca como se fosse um bebê de verdade , dando-lhe um pouco de comida ou algumas bugigangas. Eles praticam todos os aspectos da criação dos filhos na boneca, o que inclui a prática diária de aplicar enemas .

A boneca fica com a mulher até a idade adulta. Quanto melhor ela cuidar de sua boneca, mais sucesso ela terá quando chegar a hora de ter seus próprios filhos. Quando ela tem filhos, as primeiras gotas de seu leite são dadas à boneca, que é carregada pela mãe antes de ser repassada às parentes mais jovens. Cuidar da boneca e respeitá-la não só ajuda a garantir a fertilidade da mulher, mas também se pensa que os rituais de parto que incluem a boneca ajudarão a garantir que a alma do recém-nascido se unirá adequadamente ao seu corpo.

Uma mulher que se casou, mas não concebeu um filho, muitas vezes usa a boneca como uma espécie de filho substituto, pois acredita-se que seja uma linha direta de contato com seus próprios ancestrais ou com os Kinkirsi . Os Kinkirsi são ocasionalmente espíritos malévolos que devem ser apaziguados para lhes dar proteção. Eles também estão associados à capacidade de conceder as bênçãos da fertilidade a um casal e estão particularmente associados ao nascimento de gêmeos. No entanto, esse foi um último recurso, por causa do estigma associado à geração de gêmeos. Há muito tempo que vários bebês são vistos como algo que os animais fazem com mais frequência do que as pessoas.

2 Mbulenga

Rio Africano Mbulenga é um termo que denota figuras esculpidas que seguram algum tipo de recipiente em uma das mãos. Acredita-se que sejam capazes de trazer boa sorte e beleza à criança de quem cuidam; o recipiente é para vários ingredientes que a figura recebe para ativar seu poder. As oferendas típicas incluíam a casca de uma árvore sagrada, penas vermelhas tiradas de um papagaio cinza e cabelo de uma fêmea albina. As figuras também normalmente usavam algum tipo de cocar com pontas, usado para guardar oferendas.

Sagradas ao povo Bens Lulua, as figuras são frequentemente esculpidas com padrões distintos que servem a outro propósito. Bens Lulua é uma espécie de termo genérico aplicado às muitas pessoas diferentes que vivem perto do rio Lulua. Ao longo dos anos, houve uma série de imigrações e migrações, guerras, invasões e misturas de culturas individuais. Cada uma dessas culturas ainda mantém a sua própria identidade étnica, o que se reflecte nos padrões de escarificação que estão gravados na mbulenga .

A mbulenga recebe as primeiras oferendas, uma combinação de ingredientes mágicos e caulim, quando nasce uma criança. Eles também eram alimentados regularmente, e acreditava-se que seu poder poderia ser ampliado pela aplicação de uma mistura de óleo e pó de camwood vermelho .

1 Tsantsa

Tsantsa

Crédito da foto: Narayan k28

A tsantsa é uma cabeça encolhida e, na maioria das vezes, ficamos tão surpresos com a prática e como ela é feita que ignoramos o fato de que é um totem incrivelmente importante . Eles são criados pelos povos Shuar e Jivaro da América do Sul, e o verdadeiro tsantsa pode ser identificado pela cor da pele criada pela aplicação de pó de carvão, estacas de madeira ou fibras vegetais usadas na costura dos lábios e pela costura feito ao redor dos olhos, orelhas e pescoço.

De acordo com as crenças Shuar, existem alguns tipos diferentes de almas. A alma arutam é aquela que, quando está no corpo, evita a morte completa. Quando uma pessoa morre, ela traz à existência uma criação imortal chamada arutam wakani , que é anunciada por tempestades ou ventos fortes. Uma pessoa que possui uma alma arutam pode criar algo chamado muisak , que é uma entidade vingadora que pode assumir a forma de um demônio para se vingar pela morte do corpo.

É aí que entra a prática de criar cabeças encolhidas. O muisak vive na cabeça da pessoa e, se o cadáver for deixado sozinho, dá ao miusak a liberdade de viajar para qualquer outro cadáver que precise em sua busca por retribuição. . Em última análise, pensa-se que assume uma forma natural, favorecendo animais como cobras venenosas. Acredita-se que aqueles que são mortos por cobras (ou pela queda de árvores, estranhamente) foram mortos pela forma demoníaca do muisak . Acredita-se que pegar a cabeça de uma pessoa morta e encolhê-la prenderá o muisak dentro dela e impedirá que ele se vingue.

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