Ao longo de muitos séculos, grandes artistas forneceram coisas incríveis à humanidade. Uma dessas coisas incríveis é a arte de esculpir. Continue lendo para aprender sobre essas obras de arte absolutamente surpreendentes.
Realizada na década de 1440, por Donatello (1386-1466), o Bronze David é uma das esculturas mais famosas da atualidade. É notável como a primeira obra sem suporte em bronze fundido durante o período renascentista e a primeira escultura masculina nua independente feita desde a antiguidade. Retrata o jovem David com um sorriso enigmático, posado com o pé sobre a cabeça decepada de Golias logo após matar o gigante. O jovem está nu, exceto por um chapéu com topo de louro e botas, portando a espada de Golias. Também há muita especulação sobre quando foi construído. As datas sugeridas variam de 1420 a 1460, embora a data exata não seja conhecida.
A escultura, conhecida como Bird Girl, foi criada em 1936, pela escultora Sylvia Shaw Judson (1897-1978) em Lake Forest, Illinois. Alcançou fama quando apareceu na capa do romance de 1994, Meia-Noite no Jardim do Bem e do Mal. Foi esculpido em Ragdale, a casa de verão de sua família. Bird Girl é fundida em bronze e tem 50 centímetros de altura. Ela é a imagem de uma jovem com um vestido simples e uma expressão triste ou contemplativa, com a cabeça inclinada para a esquerda. Ela fica ereta, os cotovelos apoiados na cintura enquanto segura duas tigelas nas laterais do corpo. As tigelas são frequentemente descritas pelos espectadores como “alimentadores de pássaros”.
O lançador de disco, ou Discobolus, é um famoso original grego perdido em bronze. A escultura ainda é desconhecida. O Discóbolo foi concluído no final do período severo (460-450 aC). É conhecido através de inúmeras cópias romanas, tanto em escala real em mármore, como a primeira a ser recuperada, a Palombara Discopolus, ou versões em escala menor em bronze. Como sempre no atletismo grego, o lançador de disco está completamente nu.
O Beijo é uma escultura em mármore de 1889 do escultor francês Auguste Rodin (1840-1917). Esta escultura tem uma história interessante. retrata a nobre italiana do século XIII imortalizada no Inferno de Dante, que se apaixona por seu marido, o irmão mais novo de Giovanni Malatesta, Paolo. Apaixonados ao ler a história de Lancelot e Guinevere, o casal é descoberto e morto pelo marido de Francesca. Na escultura, o livro pode ser visto na mão de Paolo. Os lábios do amante na verdade não se tocam na escultura para sugerir que eles foram interrompidos e morreram sem que seus lábios jamais tivessem se tocado. Quando os críticos viram a escultura pela primeira vez em 1887, sugeriram o título menos específico Le Baiser (O Beijo).
Hermes e o Menino Dionísio, também conhecido como Hermes de Praxíteles ou Hermes do Olimpo, é uma antiga escultura grega de Hermes e do menino Dionísio, descoberta em 1877, nas ruínas do Templo de Hera em Olímpia. Está exposto no Museu Arqueológico de Olímpia. É tradicionalmente atribuído a Praxíteles e datado do século IV a.C., com base numa observação do viajante grego do século II, Pausânias, e deu um grande contributo para a definição do estilo praxítele. A sua atribuição é, no entanto, objecto de acirrada controvérsia entre os historiadores da arte.
É improvável que a escultura tenha sido uma das obras famosas de Praxíteles, uma vez que não foram identificadas réplicas antigas dela. A evidência documental que associa a obra a Praxíteles baseia-se numa menção passageira feita pelo viajante do século II d.C., Pausânias.
A Escultura Lady Justice é uma das esculturas mais conhecidas do mundo. Esta estátua não é atribuída a nenhum artista, mas o facto de adornar tantos tribunais em todo o mundo tornou-a uma das esculturas mais populares. Esta escultura tem vários nomes, incluindo Escalas da Justiça e Justiça Cega, mas é mais comumente conhecida como Senhora Justiça. A estátua remonta aos tempos antigos gregos e romanos como a Deusa da justiça e da lei.
Criada por Michelangelo (1475-1564), a Pietá representa a Virgem Maria segurando nos braços seu único filho, Jesus Cristo. Antes de esculpir a Pietà, Michelangelo não era um artista muito conhecido. Ele tinha apenas vinte e poucos anos quando lhe disseram, em 1498, para fazer uma escultura em tamanho real da Virgem Maria segurando seu filho nos braços. Em cerca de dois anos, a partir de uma única placa de mármore, Michelangelo criou uma das mais belas esculturas de todos os tempos.
Também de Auguste Rodin, é a famosa escultura “O Pensador”. Originalmente chamada de O Poeta, a peça fez parte de uma encomenda do Musée des Arts Décoratifs de Paris para criar um portal monumental que funcionasse como porta do museu. Rodin baseou seu tema na Divina Comédia de Dante e intitulou o portal As Portas do Inferno. Cada uma das estátuas da peça representava um dos personagens principais do poema épico. O Pensador foi originalmente concebido para retratar Dante em frente aos Portões do Inferno, refletindo sobre seu grande poema. (Na escultura final, uma miniatura da estátua fica no topo dos portões, refletindo sobre o destino infernal daqueles que estão abaixo dele.) A escultura está nua, pois Rodin queria uma figura heróica na tradição de Michelangelo, para representar o intelecto e também a poesia. .
A escultura Vênus de Milo foi criada entre 100 e 130 aC e acredita-se que representa Afrodite (Vênus para os romanos), a deusa grega do amor e da beleza. É uma escultura de mármore, ligeiramente maior que o tamanho natural, com 203 cm (6 pés 8 pol.) De altura. Seus braços e pedestal original foram perdidos. Pela inscrição que se encontra no seu pedestal, pensa-se que seja obra de Alexandros de Antioquia; anteriormente foi erroneamente atribuído ao mestre escultor Praxíteles. Atualmente está em exibição no Museu do Louvre, em Paris. Surpreendentemente, a estátua foi descoberta acidentalmente no campo de um fazendeiro.
“David” é uma obra-prima da escultura renascentista criada entre 1501 e 1504, pelo artista italiano Michelangelo. É uma estátua de mármore de 5,17 metros (17 pés) de um homem nu em pé. A estátua representa o herói bíblico David, um tema preferido na arte de Florença. Originalmente encomendada como parte de uma série a ser posicionada no alto da fachada da Catedral de Florença, a estátua foi colocada em uma praça pública, fora do Palazzo Della Signoria, sede do governo cívico de Florença, onde foi inaugurada em 8 de setembro. , 1504. Pela natureza do herói que representava, logo passou a simbolizar a defesa das liberdades civis incorporadas na República Florentina, uma cidade-estado independente ameaçada por todos os lados por estados rivais mais poderosos e pela hegemonia do Família Médici. Os olhos de David, com um olhar de advertência, voltaram-se para Roma. A estátua foi transferida para a Galeria da Academia de Florença em 1873 e posteriormente substituída no local original por uma réplica.
