Quer experimentar um psicodélico sem precisar consumir uma substância? Assista a um desses filmes. Os filmes desta lista são visualmente fascinantes, têm trilhas sonoras hipnotizantes e apresentam algumas das estruturas e enredos menos convencionais da história do cinema.
10 filmes conhecidos com histórias bizarras
10 2001: Uma Odisseia no Espaço
2001: Uma Odisseia no Espaço é um filme de ficção científica de 1968 do visionário Stanley Kubrick. Considerado por muitos um dos filmes mais ambiciosos de todos os tempos, tenta contar a história da evolução desde a época dos macacos primitivos até o futuro das viagens espaciais.
Os primeiros dez minutos do filme mostram o cotidiano de hominídeos pré-históricos vivendo sua existência até que um monólito alienígena aparece diante deles. Este objeto é a única coisa que permanece constante ao longo do filme, aparecendo mesmo milhões de anos depois. O resto do filme acompanha uma equipe de astronautas que parte em uma missão misteriosa, guiados por uma inteligência artificial chamada HAL, que começa a apresentar um comportamento preocupante.
Os estúdios MGM gastaram US$ 12 milhões em Odyssey, o maior dinheiro que gastaram em qualquer filme na época. O faturamento inicial como “um drama épico de aventura e exploração” foi mal recebido pelo público. Mike Kaplan, “o residente do departamento de publicidade da MGM” foi contratado para repensar o filme. Ele observou que os membros mais jovens do público – aqueles da revolução juvenil dos anos 1960 – gostavam de ficar chapados durante a seção final do filme. Kaplan desenhou um cartaz, “The Ultimate Trip”, para apelar a esta contracultura. Desde então, o filme passou a ser considerado um clássico com reputação de filme psicodélico. [1]
9 Cabeça de borracha
Eraserhead, de 1977, foi o primeiro longa-metragem do escritor/diretor David Lynch. Durante seu tempo no American Film Institute em Los Angeles, Lynch produziu este filme experimental de terror corporal em preto e branco. Conta a história de Henry (John Nance), que descobre que uma garota com quem teve um caso agora está grávida. Ele se casa com a futura mãe e a leva para morar com ele. Já dominado pelo medo de se tornar pai, as coisas ficam ainda piores para Henry quando o bebê se revela uma criatura de aparência bizarra que não para de gritar. Isso leva a mãe à histeria, deixando Henry cuidando da criança e ao mesmo tempo sobrecarregado por uma mulher que mora no radiador.
Lynch se inspirou para o clima opressivo do filme em suas próprias condições de vida. “Vi tantas coisas na Filadélfia que não pude acreditar… Vi uma mulher adulta agarrar os seios e falar como um bebê, reclamando que seus mamilos doíam. Esse tipo de coisa vai te atrasar. [2]
8 Irreversível
O implacável Irreversível de 2002 foi escrito e dirigido por Gaspar Noé e é quase impossível de assistir. Um dos filmes mais polêmicos já feitos, seus visuais chocantes, som subaudível de 28 Hz e violência gráfica se unem para criar uma experiência de visualização verdadeiramente desagradável, se não insuportável. O filme é contado ao contrário e narra um homem (Vincent Cassell) que busca vingança depois que sua namorada (Monica Bellucci) é estuprada e espancada impiedosamente em uma passagem subterrânea. O ataque é brutalmente mostrado por nove minutos dolorosos em um tiro que nunca corta.
O som de baixa frequência dos primeiros trinta minutos do filme é quase inaudível. Semelhante ao ruído produzido por um terremoto, pode causar náuseas e vertigens. Não é de surpreender que os espectadores tenham saído durante essa sequência como resultado do som doentio e do conteúdo ainda mais repugnante na tela. Roger Ebert testemunhou a saída dos críticos do filme e admitiu que ele próprio teve que fechar os olhos durante parte dele. Mas Ebert acrescenta que valeu totalmente a pena. Os espectadores que resistiram foram recompensados com conteúdo amoroso e inocente. [3]
7 Império interior
Inland Empire é um filme experimental de 2006 de David Lynch e talvez seja um dos mais difíceis de decifrar. Laura Dern interpreta Nikki, uma atriz que assume um papel em um novo filme no qual interpreta uma mulher tendo um caso. O interesse romântico no filme é Devon (Justin Theroux), de quem o marido de Nikki tem muito ciúme. À medida que a personalidade de Nikki na tela começa a se infiltrar em sua vida real, seu mundo se torna um pesadelo surreal, e ela logo percebe que o filme é um remake daquele em que as estrelas foram assassinadas.
Dern e Theroux, que trabalharam com Lynch em outros projetos, declararam que não têm ideia do que realmente se trata o Inland Empire. O título do filme oferece pouca clareza, pois nada mais foi do que o subproduto de uma conversa que Lynch teve com Dern, que lhe disse que seu marido era originário do Inland Empire, na Califórnia. “Gosto da palavra interior e gosto da palavra império”, disse Lynch simplesmente. [4]
6 Santo Motores
Se você quiser ver algo verdadeiramente único e original, a Holy Motors de 2012 não irá decepcionar. Após um intervalo de 13 anos, o cineasta Leos Carax retornou ao cinema com este filme de fantasia bizarro e enigmático que requer múltiplas exibições.
Denis Lavant interpreta o misterioso Monsieur Oscar, que é conduzido por Paris em uma limusine por seu leal motorista (Édith Scob). Do amanhecer ao anoitecer, Oscar “o ator” se fantasia e interpreta vários personagens estranhos, mas nunca há câmeras ou público.
Uma crítica da NPR descreve o filme como “uma carta de amor ao cinema. Mas esta não é uma extravagância de encontrar referências; quanto mais filmes você assistiu em sua vida, menos sentido a Holy Motors provavelmente fará. [5]
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5 Rio Perdido
Lost River é a estreia na direção de 2016 do escritor/diretor Ryan Gosling. O filme foi, sem dúvida, inspirado e altamente influenciado por grandes nomes como David Lynch e Nicolas Winding Refn, que dirigiram Gosling em Drive e Only God Forgives (apresentado abaixo). Este filme de fantasia e mistério incorpora elementos familiares que serão reconhecíveis para aqueles versados em cinema de vanguarda, mas o faz com uma nova abordagem de Gosling.
Uma mãe solteira (Christina Hendricks) que vive na deteriorada e apocalíptica cidade de Detroit é arrastada para um submundo sombrio quando um de seus filhos descobre uma estrada que o leva a uma cidade subaquática secreta que abriga uma fera que eles devem capturar.
Em sua crítica de Lost River, o crítico do Toronto Star, Peter Howell, escreveu: “Projetada para atordoar e confundir, e com sucesso, a estreia de Ryan Gosling na direção é surpreendente apenas em termos visuais”. Mas as imagens brilhantes não foram suficientes para angariar mais de 31% do Rotten Tomatoes. [6]
4 Só Deus perdoa
Ambientado em Bangkok, Only God Forgives é um thriller policial de 2013 escrito e dirigido por Nicolas Winding Refn. É estrelado por Ryan Gosling como Julian, um traficante de drogas enviado em missão por sua mãe (Kristin Scott Thomas) para vingar a morte de seu irmão Billy.
A vida de Julian fica mais complicada quando ele descobre que o assassino de seu irmão é o pai de uma prostituta menor de idade que Billy estuprou e assassinou. Julian acredita que o pai teve razão em vingar a morte da filha e não vai matá-lo.
A filha de Refn, que nasceu com a capacidade de ver fantasmas, acordou gritando muitas noites no apartamento em Bangkok onde sua família morou durante a produção por seis meses. Refn explica que a disposição da cultura tailandesa em aceitar esses fenômenos e enviar um xamã para limpar a casa o fez perceber “que a espiritualidade, o misticismo e a realidade têm um significado diferente na Ásia e foi aí que eu realmente percebi que esse era o tipo de filme que eu queria fazer”. fazer.” [7]
3 Clímax
Evite drogas psicodélicas enquanto assiste ao filme de terror psicológico de Gaspar Noé de 2018, Climax. O filme gira em torno de uma trupe de dançarinos franceses que ensaiam para uma turnê em uma escola abandonada no auge do inverno.
Após o ensaio, os bailarinos decidem relaxar e saborear uma sangria enquanto se conhecem. Mal sabem eles que a sangria foi misturada com LSD e não demora muito para que a celebração se transforme num pesadelo alucinatório.
Noé concluiu as filmagens em 15 dias. Ele teve a ideia do Climax em dezembro de 2017 e, no final de fevereiro de 2018, estava pronto para sua estreia em Cannes. Incrivelmente, nenhum dos talentosos artistas do filme é dançarino profissional. [8]
2 mãe!
Jennifer Lawrence estrela como uma jovem que passa os dias reformando a mansão vitoriana onde mora com seu marido escritor (Javier Bardem) neste filme de terror psicológico de 2017 escrito e dirigido por Darren Aronofsky. Um estranho aparece tarde da noite e bate à porta. Em pouco tempo, sua esposa e dois filhos chegam e se sentem em casa. Mais convidados indesejados começam a chegar e a tomar conta da casa, para horror da jovem e alegria do marido.
Curiosamente, nenhum dos personagens do filme tem nomes reais. Há “Mãe”, é claro, e seu marido, “Ele”. Entre dezenas de outros estão Homem, Mulher, Tolo, Pisser, Fornicador e Prostituto! [9]
1 Entre no vazio
Há apenas um filme que poderia estar no topo desta lista: Enter The Void, de 2009. O escritor / diretor Gaspar Noé leva o espectador em um passeio psicodélico pela vida e pela morte do ponto de vista de um traficante de drogas americano (Nathaniel Brown) que mora em Tóquio, que toma um poderoso alucinógeno, um pouco de DMT, e leva o público junto.
Durante sua viagem, Oscar é preso pela polícia e acaba baleado e morto. O filme, que é inteiramente rodado do ponto de vista da primeira pessoa, então transita para uma experiência fora do corpo enquanto o falecido Oscar observa os acontecimentos subsequentes enquanto flutua sobre as ruas iluminadas por neon da cidade, relembrando momentos de sua vida.
O revisor do Los Angeles Times, Robert Abele, descreve assim: “Sondando a turbulência sináptica e confusa da cultura das drogas e da vida após a morte – ‘O Livro Tibetano dos Mortos’ é referenciado logo no início, enquanto Stanley Kubrick e Kenneth Anger recebem gritos visuais -outs – Enter the Void exibe um virtuosismo vertiginoso com o cinema de estados alterados.” [10]