Minisséries (chamadas de “séries” na Grã-Bretanha) são programas de TV de duração limitada, que geralmente duram de três a seis episódios. A minissérie já foi um dos destaques da rede de televisão. Um romance, geralmente histórico, era recriado como um grande filme feito para a TV, exibido em noites sucessivas. Em seu apogeu, eles foram grandes vencedores de audiência. Hoje em dia, a minissérie está praticamente morta, e a maioria das coisas anunciadas como minisséries hoje são casos ridiculamente ruins de duas noites, mas com algumas raras e terríveis exceções. A seguir estão alguns dos mais notáveis e bem-sucedidos. (E alguns também não são necessariamente meus favoritos.) Observe que programas como Victory at Sea e The World at War não estão incluídos, pois são classificados como séries regulares ou documentários, e não como minisséries ou seriados.
A HBO provou que uma minissérie histórica de alta qualidade ainda poderia ser feita – e assistida – no final dos anos 2000. Estrelado por Paul Giamatti no papel-título e vagamente baseado na premiada biografia de James McCullough, John Adams conta a história do Patriota, desde o massacre de Boston em 1770 até a morte de Adams em 1826. John Adams ganhou 13 Emmys e 4 Globos de Ouro. , e conquistou audiências muito favoráveis.
As Viagens de Gulliver, baseado no romance de Jonathon Swift, estrelou o marido e a esposa na vida real, Ted Danson e Mary Steenburgen, como o Dr. Após uma ausência de anos no exterior, Gulliver volta para casa cheio de histórias fantásticas sobre pessoas pequenas, gigantes, cavalos falantes, etc., e é imediatamente jogado em um manicômio. Muito bem feito e bem recebido pelo público e pela crítica inglesa e americana. (Esta é a única minissérie de dois episódios da lista.)
Eu não vi isso, mas definitivamente gostaria de ver. Esta minissérie em três partes da União Soviética pegou a conhecida história de Alexander Dumas sobre os Três Mosqueteiros e o aspirante a mosqueteiro d’Artagnan, e a transformou em um musical pop – mantendo-se fiel ao romance original. D’artagnan e os Três Mosqueteiros foi muito popular no velho império do mal nas décadas de 1970 e 1980 e gerou algumas sequências.
Você pode se surpreender com esta entrada, mas esta popular minissérie de 25 capítulos, produzida para o Cartoon Network no início dos anos 2000, é realmente muito boa – e duas vezes vencedora do Emmy e indicada ao prêmio Saturn. O gênio dos desenhos animados Genndy Tartakovsky (“Samurai Jack” e “Dexter’s Laboratory”) criou Clone Wars para preencher a lacuna entre os Episódios II e III, e o fez de forma bastante admirável. Embora seja bastante óbvio que você está assistindo a um desenho animado (a arte é a mesma dos dois desenhos mencionados acima), a ação é intensa e satisfatória, e os detalhes do desenvolvimento do personagem são muito bons. Os capítulos 1 a 20 duram apenas alguns minutos, enquanto os capítulos 21 a 25 duram 13 a 15 minutos cada. E se você já se perguntou por que o General Grievous fica com chiado e tosse durante A Vingança dos Sith, você precisa ver o episódio final de Guerras Clônicas. Dica: Mace Windu é o BAMF aqui, já que Samuel L. Jackson deveria ter sido autorizado a participar dos três filmes anteriores. O clipe é uma promoção para a retransmissão dos primeiros episódios do grande, atrasado e saudoso programa Toonami da rede.
Os alienígenas, identificando-se como “Os Visitantes”, chegam oferecendo ajuda à Terra com doenças e outras crises, em troca de produtos químicos comuns da Terra que seu povo precisa desesperadamente. Exceto (é claro!) que os alienígenas escondem segredos terríveis – e suas verdadeiras aparências físicas – e cabe a um intrépido repórter (Marc Singer) e cientista (Faye Grant) expor a verdade. Na verdade, não é tão piegas quanto parece. É uma alegoria bastante pesada da tomada de poder fascista com críticos silenciados, isolamento e demonização de oponentes potenciais, controle da mídia, uma organização juvenil semelhante à Juventude Hitlerista, etc. A minissérie termina com a primeira vitória do movimento de resistência e retoma cerca de três meses depois, na sequência, “V: The Final Battle” (1984). A sequência é um dos poucos lugares onde você verá o grande ator Michael Ironside interpretando um cara legal. Embora a minissérie original e a sequência fossem bastante populares, o spinoff regular da série de TV fracassou rapidamente em sua única temporada. O clipe é uma recapitulação da parte 1.
Esta produção da BBC de 1976 foi bastante bem-sucedida e memorável por seu vasto elenco. Contava a história dos primeiros Césares através dos olhos do quarto, Cláudio, que era considerado (para dizer o mínimo) retardado. Nota: “Eu, Cláudio” não deve ser confundido com o notório filme pornográfico “Calígula”. O clipe é uma cena entre Cláudio e a terrível vilã Lívia, sobre o desejo de Cláudio de fazer uma leitura pública de seu livro.
Situado no outback australiano, The Thorn Birds segue a saga dos Clearys por cerca de 40 anos, começando na década de 1920. A minissérie concentra-se na jovem Meggie Cleary e seu relacionamento eventualmente ilícito com o padre católico banido Padre Ralph de Bricassart (Richard Chamberlain). The Thorn Birds foi bastante polêmico por mostrar essa relação – especialmente a cena de sexo – e por transmitir a minissérie durante a Semana Santa, gerando um protesto previsível de setores católicos. Apesar ou por causa da controvérsia, The Thorn Birds foi um sucesso de audiência.
Esta minissérie da South African Broadcasting Corporation retratou a vida de Shaka Zulu, que foi rei da nação Zulu entre 1818 e 1828 e governou um grande império. Austero em sua representação de violência e nudez não gratuita, Shaka Zulu ainda se destaca hoje. É fascinante que as Nações Unidas quase tenham colocado na lista negra os atores britânicos que trabalharam na produção – o apartheid ainda estava em vigor na África do Sul – apesar do fato de a produção ter apresentado o poderoso personagem-título com simpatia, e os históricos britânicos e holandeses não terem saia tão bem. Nota interessante: Shaka Zulu mostrou nudez franca na parte superior e traseira, e quando o vi pela primeira vez em 1986, não pude deixar de me perguntar se um pouco de “National Geographic” estava funcionando ali – ou seja, não havia problema em mostrar seios de mulheres negras , mas não os seios das mulheres brancas. Eu realmente não sei. O clipe mostra o jovem Shaka (Henry Cele) em uma cena lindamente filmada e com trilha sonora que lembra o primeiro filme de Rocky.
Shogun, baseado em um romance de James Clavell, conta a história do inglês John Blackthorne (Richard Chamberlain), que é assimilado no Japão de 1600 após naufragar. Shogun impressionou o público e a crítica e desencadeou uma onda de minisséries de base histórica na década de 1980. Shogun foi filmado inteiramente no Japão e quebrou muitos tabus da TV, como urinar, falar francamente sobre sexo, violência gráfica (uma decapitação) e tortura. A maioria dos atores japoneses também não falava inglês. Curiosidade: durante a transmissão de setembro de 1980, restaurantes e cinemas relataram uma queda no público, supostamente porque as pessoas estavam em casa assistindo Shogun. E você simplesmente adora a introdução promocional da NBC de 1980 no clipe acima.
Baseado no romance de Larry McMurtry, vencedor do Prêmio Pulitzer, Lonesome Dove foi uma das minisséries mais populares de todas, gerando várias sequências e um spinoff decente de uma série de TV. Robert Duvall e Tommy Lee Jones interpretam os protagonistas principais, Gus McCrea e Woodrow Call, ex-Texas Rangers que lideram uma movimentação de gado de Lonesome Dove, Texas, a Montana. Curiosidade: McMurtry escreveu originalmente Lonesome Dove em 1971 como roteiro de filme para John Wayne. Quando Wayne hesitou, McMurtry mais tarde reescreveu o roteiro como um romance.
A trilogia da Guerra Civil Americana de John Jakes, sobre os Hazzards da fabricação de ferro da Pensilvânia e os Mains, proprietários de escravos, da Carolina do Sul, tornou-se três dos monstruosos romances históricos mais vendidos do final do século XX. Naturalmente, o primeiro livro foi transformado em minissérie (um “ABC Novel for Television”) em 1985 com um típico elenco de estrelas, estrelado por Patrick Swayze, James Read, Kirstie Ally, David Carradine, Ryan Mitchell (um dos maiores personagens de Hollywood). atores), Genie Francis, Olivia de Havilland, Gene Kelly, etc. Norte e Sul e seu seguimento, Norte e Sul Livro II (1986, baseado na sequência de Jakes, Amor e Guerra) foram classificações gigantescas e sucessos críticos, embora o primeiro é superior. A terceira parcela, feita em 1994, foi um fracasso, principalmente por causa da escrita péssima, das mudanças significativas de enredo e elenco e do fato de quase 10 anos terem se passado desde o lançamento dos romances e das duas primeiras minisséries. O clipe é a primeira promoção da série.
Na introdução de seu romance Os Ventos da Guerra, Herman Wouk diz que o livro (e sua sequência) foi escrito não para aqueles que vivenciaram a guerra, mas para aqueles que não vivenciaram. The Winds of War conta a história dos distantes Henrys, uma família naval americana, entre o verão de 1939 e logo após o ataque a Pearl Harbor. Estrelado por Robert Mitchum como o patriarca Pug Henry, The Winds of War foi uma fera de audiência. A sequência, War and Remembrance (1989), em si era um monstro em mais de um aspecto: foi dividida em duas minisséries com seis meses de intervalo e pareciam ter uma abordagem de pia de cozinha. Se os produtores pudessem caber em uma cena, eles o fariam. Guerra e Memória apresentou uma representação nítida e irrestrita do massacre nazista de judeus em Babi Yar. The Winds of War teve mais sucesso do que War and Remembrance, em parte porque no primeiro, é verossímil quando o Pug Henry de Robert Mitchum flerta com a muito mais jovem Pam Tudsbury, mas tornou-se dolorosamente embaraçoso seis anos depois em War and Remembrance, quando a idade de Mitchum era flagrantemente óbvio. (Ele até reclama: “Pam, estou velho demais para você!”) Ainda assim, a saga Os Ventos da Guerra permanece como um marco no entretenimento televisivo – e serve como um lembrete para nós, americanos impetuosos, de que não vencemos a guerra. tudo por nossos solitários John Wayne. O clipe é uma promoção excessivamente dramática de War and Remembrance.
Foi difícil colocar esta incrível minissérie da HBO em terceiro lugar, mas as escolhas número 1 e 2 tiveram um impacto mais amplo e duradouro. De qualquer forma, esta produção conjunta de Steven Spielberg e Tom Hanks conta a história da vida real da Easy Company (Companhia E, 2º Batalhão, 506º Regimento de Infantaria Paraquedista, 101ª Divisão Aerotransportada) desde o Dia D até o fim da guerra na Europa. Embora imprecisões históricas apimentem a série, principalmente por necessidade da TV, a apresentação geral é simplesmente excelente. É melhor do que O Resgate do Soldado Ryan e melhor do que qualquer outro filme de guerra. A sequência em que a empresa derruba uma bateria de artilharia é um dos maiores segmentos de ação já filmados, na minha opinião.
Esta produção conjunta anglo-italiana é aclamada como uma obra-prima e em 1978 foi considerada a maior minissérie de todos os tempos pelo TV Guide. A vida de Jesus Cristo de Franco Zeffirelli foi maravilhosamente filmada, atuada de forma poderosa e contou com uma atuação assombrosa de Robert Powell como Jesus. (Sim, seus olhos azuis-aço sem piscar foram um efeito deliberado.) O elenco notável incluía James Earl Jones, Christopher Plummer, Peter Ustinov, Stacy Keach, James Mason, Anthony Quinn, Michael York, etc. o cenário adequado à época. O desempenho de Michael York como João Batista é exemplar, e exatamente como você imagina que era o João comedor de gafanhotos. Se você assistir apenas um filme ou minissérie sobre Jesus Cristo, escolha este. O clipe mostra parte do Sermão da Montanha, apresentando a música poderosa da minissérie.
A minissérie mais assistida de todos os tempos e um dos programas mais assistidos de qualquer tipo, Roots é a versão serializada do relato pessoal de Alex Haley sobre sua ancestralidade. Começando com a captura de Kunta Kinte (Levar Burton) por traficantes de escravos em 1750, Roots segue a vida de Toby (como Kunta Kinte foi renomeado à força) através de suas tentativas de fuga e da idade adulta, e conta a história de seus filhos e netos após a Guerra Civil. Curiosidade: Georg Stanford Brown, que interpretou o bisneto livre de Toby que lutou na Guerra Civil, também interpretou o escravo fugitivo Grady em Norte e Sul, onde é recrutado por John Brown.
Omissões notáveis incluem: Battlestar Galactica (2003), Centennial, The Stand, The Jacksons: An American Dream e Angels in America, que poderiam ser os números 16-20, respectivamente.
