Esta é a segunda lista de canções de rock longas, com corte abaixo das 10h. Embora não haja garantias de que sua música estará aqui, há uma variedade maior de talentos em exibição aqui do que na lista anterior, e nenhum artista repetido. Sete deles não estão em nenhuma ordem específica, no entanto, os números 1, 2 e 3 pareciam ocupar um lugar especial na seção de comentários da primeira lista como os mais solicitados, os mais solicitados e os mais solicitados com paixão, respectivamente. Portanto, recomendo que você experimente esse belo arranjo de paisagens sonoras e socialize na seção de comentários.
Escrita pela banda de rock alternativo Jane’s Addiction, “Three Days” foi inspirada em Xiola Blue, que veio a Los Angeles para o funeral de seu pai e passou três dias com o vocalista Farrell e sua namorada no que foi citado como “uma névoa de sexo e drogas”. .” Embora a música tenha sido escrita antes da morte de Xiola Blue por overdose de heroína em 1987, a música foi lançada em 1990, e o poema no início faz pouco caso disso, na memória. O solo de guitarra também está classificado em 100º lugar nos Melhores Solos de Guitarra de todos os tempos do Guitar World.
De uma banda punk da Califórnia vem este EP de 18 minutos que comenta e resume tudo pelo que o NOFX se tornou conhecido, como atacar tendências políticas e religiosas. Curiosamente, por causa da arte da capa, o EP foi vinculado à sincronização com The Wall (o filme) do Pink Floyd, da mesma forma que há rumores de que Dark Side of the Moon sincroniza com o Mágico de Oz.
Esta é uma música estratosférica e emocional de Eddie Hazel, que lembra a psicodélica “Maggot Brain”. Não há muito a ser dito sobre sua guitarra poderosa e poderosa e seus vocais solenes (que, na minha humilde opinião, me lembram versões gemidas de Bach). Escusado será dizer que a inclusão disto é um desejo pessoal, mas mantém-se facilmente.
A faixa-título do quinto álbum do grupo de rock progressivo Yes é, supostamente, baseada e inspirada no livro “Siddhartha” de Herman Hesse. Segundo o vocalista Jon Anderson: “…Você sempre volta para o rio. Você sabe, todos os rios desembocam no mesmo oceano. Essa foi a ideia básica. E então fizemos um álbum realmente lindo…” E é realmente um álbum maravilhoso e serve como um excelente exemplo de criação de ambiente e atmosfera com a simples inclusão e camadas de água corrente, sinos de vento e muito mais.
Aqui você verá uma pequena exceção à preferência do estúdio por essas listas porque essa música realmente se destaca quando a autoridade do blues-rock, Cream, a leva ao palco. Mas, mesmo antes disso, essa música não foi incluída no lançamento da versão americana do álbum Fresh Cream, e foi substituída por “I Feel Free”. “Spoonful” estava no lançamento no Reino Unido, porém era dez minutos mais curto do que seria no álbum Wheels of Fire.
Com uma lista de ex-membros da banda com 19 membros, parece mais uma família disfuncional talentosa do que uma banda, mas Uriah Heap consegue fazer isso (originalmente em 1971) com riffs arrebatadores e uma melodia poderosa e agourenta. Tendo mudado tanto sua formação, é difícil determinar em que gênero eles se enquadram. Eles mantêm uma grande presença na Europa Oriental, mas atualmente só têm seguidores “cult” na América do Norte e no Reino Unido.
“The End” é uma música do álbum autointitulado do The Door, escrita por Jim Morrison sobre o rompimento com sua namorada. A música evoluiu após vários meses de apresentações, utilizando-a para encerrar o set. Foi lançado pela primeira vez em janeiro de 1967. A música foi gravada sem overdubbing e está classificada em 336º lugar nas 500 melhores músicas de todos os tempos da Rolling Stone.
Inspirado no poema homônimo de Samuel Taylor Coleridge, este épico do heavy metal empresta alguns dos famosos versos do poema: “Água, água por toda parte, nem uma gota para beber”. A música foi escrita em pouco tempo de acordo com a banda, e escrita nas Bahamas. Pode ser dividido em 3 partes, a primeira expressando o galope exemplar pelo qual o metal é conhecido, a segunda sendo suave e sombria, e a terceira fase um instrumental otimista antes de repetir a melodia inicial.
Se houver alguma maneira de resumir Jethro Tull, deixe esta pequena anedota pintar um quadro para você. Um amigo meu teve o prazer de assistir a um show do Jethro Tull. Após uma hora de show, um membro da banda proclamou orgulhosamente: “E agora, para a nossa segunda música”. E aqui estamos nós em “Thick as a Brick”, uma música épica de rock progressivo que lembra uma típica sinfonia clássica. Essa música também usa uma série de instrumentos, com guitarras, bateria, piano, órgão Hammond, flauta, cravo, xilofone, tímpanos, violino, alaúde, trompete e uma seção de cordas.
Para finalizar esta lista chegamos ao amálgama psicodélico de experimentação, bateria e um pouco de álcool do Iron Butterfly. Para acreditar na lenda, enquanto embriagado durante um ensaio, Doug Ingle pronunciou arrastadamente as palavras “In the Garden of Eden”, dando assim à música seu nome e letra. Existem outras explicações, como o baterista ter interpretado mal o título e ele ter pegado, além de outras variações de estar bêbado/chapado. Além disso, essa música é monumental por ajudar a conceber o heavy metal a partir do rock psicodélico.
