Sem grandes diretores não teríamos grandes filmes. Eles são basicamente essenciais para o processo de produção do filme. Ao longo dos anos, muitos diretores são aclamados como gênios – aqueles que estão no topo de sua classe em produções cinematográficas. Esta lista analisa dez desses diretores, cuja reputação e fama podem ser um pouco exageradas.
M. Night Shyamalan está para o cinema assim como Michael Vick está para os cães. Tentar assistir a seus filmes é quase tão difícil quanto tentar pronunciar seu nome. Após sua estreia em 1999, Sexto Sentido, ele evidentemente deixou a fama e o sucesso subirem à sua cabeça e o resto é tragédia. Sua única conquista recente e notável é que ele é um dos primeiros diretores a se transformar em piada: sempre que seu nome aparece na tela, ele é imediatamente seguido por suspiros e risadas audíveis.
Tenho certeza de que todo barista da Starbucks considera a abordagem hipster de Wes Anderson para a comédia na vanguarda do inteligente e espirituoso. Para todos os outros, é completamente desarticulado e sem graça. Supõe-se que a estranheza seja onde reside o charme, mas é onde o humor termina. Os apologistas de Wes Anderson dirão: “Não, você simplesmente não entende o truque dele”. Como é incrivelmente conveniente acusar todos os outros de serem o problema e não ele, e como é presunçoso e condescendente também.
A tática dos irmãos Coen de pegar gêneros normais e depois subvertê-los é interessante, original e irritante. No Country For Old Men, por exemplo, é um faroeste clássico, exceto que é completamente desprovido de qualquer ação ou som. O resultado para o público é um sentimento de tédio e frustração, semelhante ao de ficar sentado no aeroporto e descobrir que seu voo atrasou.
Não vou negar que George Lucas é um gênio – os três primeiros filmes de Star Wars estão firmemente enraizados como três clássicos inovadores e atemporais. É precisamente por essa razão que considero tão insultuoso quando Lucas decidiu juntar The Phantom Menace, renovando e, posteriormente, arruinando a série. Os novos filmes de Star Wars estão completamente saturados de efeitos especiais e totalmente carentes de conteúdo. Personagens como “Lord Dooku” e “Jar Jar Binks” representam a morte de uma visão artística outrora significativa.
A única contribuição de Tim Burton para a humanidade foi aumentar as vendas nas lojas Hot Topic e, indiretamente, encorajar os adolescentes a se cortarem. Ele seria um diretor incrível se eu fosse uma garota pré-púbere com problemas emocionais, mas eu não sou, então ele não é. Os filmes de Burton acentuam a estranheza da mesma forma que os grãos de milho destacam a matéria fecal. Não gostando de sutilezas, sua personalidade maluca e descolada parece brilhar em todos os seus filmes e confundi-los, a ponto de todos se misturarem em uma fossa gigante. Filmes como Noiva Cadáver e Batman: O Retorno realmente me deixam seriamente deprimido, então acho que toda aquela merda de imagens sombrias funcionou.
Lembre-se de ver Garden State no colégio e pensar: “Uau, me identifico tão bem com isso!” Volte e assista novamente. É um filme incrivelmente pretensioso que finge profundidade ao ter um monte de diálogos baratos e vagamente filosóficos. Citações como:
“Sabe aquele momento da sua vida em que você percebe que a casa onde cresceu não é mais sua casa?”
Whoaaaaa… Ótima visão, Sr. Braff! Obrigado por nos fazer questionar… bem… nada em particular? Os personagens pontificam constantemente, quase como se tivessem uma taça de vinho invisível que balançam durante todo o filme. E, no entanto, no final, nada é resolvido, nenhuma pergunta é respondida e ficamos apenas com a imprecisão e o tédio.
Cada vez que penso que Adam Sandler finalmente se recuperou, começo a comemorar, quando de repente Dugan o ressuscita e temos mais comédias horríveis e destruidoras de trens. Eu uso a palavra “comédia” vagamente, porque a única coisa engraçada em seus filmes são as críticas. Com Jack e Jill marcando 3% no Rotten Tomatoes, é questionável por que Sandler ainda está ignorando todos os seus merecidos comentários. As “piadas” em seus filmes vão desde o humor do banheiro até os estereótipos étnicos. O slogan de Sandler deveria ser: “Foda-se a comédia”.
Apocalipse e Paixão de Cristo foram impressionantes; Gibson atingiu perfeitamente todas as notas certas nos momentos certos. Na verdade, ele não é tanto um diretor terrível, mas apenas um ser humano terrível. Racista, anti-semita, homofóbico, existe algum grupo de pessoas a salvo da intolerância desenfreada de Gibson? É difícil apoiar alguém assim, por mais talentoso que seja.
Existem poucas coisas mais misteriosas em Hollywood do que o sucesso totalmente injustificado desses dois. Filme épico? Filme-catástrofe? Data Filme? É como uma corrida até o fundo! Dizer que esses filmes são uma besteira é ser generoso. Esses filmes são uma praga tão grande para os freqüentadores de cinema que são realmente impressionantes, da mesma forma que comer o próprio vômito é impressionante. Especulou-se que Friedberg e Seltzer retêm seu público apenas por meio de um fascínio mórbido.
Se você não está familiarizado com Tucker Max, é porque deveria estar. Ele é um alcoólatra fracassado que só é famoso em um microcosmo de idiotas de fraternidade babando. Sua fama veio quando ele escreveu um livro que virou filme chamado I Hope They Serve Beer in Hell. O filme foi uma comédia hilariante – não por causa de seu conteúdo – mas sim devido ao seu fracasso total, arrecadando 1,4 milhão contra um orçamento de 7 milhões. Assistir ao filme é o equivalente cinematográfico a ouvir as histórias de estudos no exterior de seus amigos. É dolorosamente sem graça e você mal pode esperar até que acabe.
