Você consegue pensar em uma pessoa famosa viva que nunca foi filmada – nem uma vez? Provavelmente não. Hoje em dia, com paparazzi e telefones com câmera onipresentes, tal coisa parece impossível.
Portanto, pode parecer estranho que muitas pessoas famosas, mesmo já no século XX, raramente ou nunca aparecessem em filmes. A menos que um novo filme caseiro ou uma transmissão esquecida seja descoberto em algum lugar, cada uma dessas 10 pessoas fez apenas algumas aparições nos filmes sobreviventes.
10 George Orwell
George Orwell é mais conhecido por seus romances distópicos 1984 e Animal Farm . Muitos termos de 1984 , como “polícia do pensamento” e “Big Brother”, fizeram parte da linguagem cotidiana . Até o seu nome se tornou um adjetivo, “orwelliano”, referindo-se a métodos brutais e repressivos de manter o poder político.
Embora Orwell tenha falado e dado palestras no rádio, não existem gravações sobreviventes de sua voz . Até recentemente, acreditava-se que também não existiam filmes dele. Sabemos agora que existe pelo menos um filme, embora nenhuma gravação de voz tenha sido descoberta.
Em 2012, a British Pathe encontrou a única filmagem conhecida de Orwell em seus arquivos. George Orwell, de 18 anos , então conhecido por seu nome verdadeiro, Eric Arthur Blair, pode ser visto caminhando por um campo em Eton com um grupo de outros estudantes.
Esta cena curta e silenciosa não nos diz muito sobre Orwell. Mas é interessante ter este breve vislumbre da sua infância, que moldou as suas experiências e opiniões políticas quando adulto.
9 Ana Frank
Em 22 de julho de 1941, um casal se casou em Amsterdã. Alguém filmou o casal saindo para o casamento e os espectadores nas janelas acima. Um dos espectadores era Anne Frank, uma jovem que morava na casa ao lado. Ela só é vista por alguns segundos, mas este é o único filme dela que já foi encontrado.
Apenas um ano depois, Anne Frank e sua família se esconderam após a invasão alemã da Holanda. Eles passaram anos escondidos em um anexo secreto com outras famílias judias, tentando evitar a detecção e a deportação.
Em 1944, foram descobertos pelos nazistas e enviados para campos de concentração. Anne não sobreviveu à guerra. No entanto, ela sobreviveu através de seu diário, que foi preservado e publicado após sua morte.
O casal do filme, dono da filmagem, só reconheceu a garota na janela anos depois da morte de Frank. O casal primeiro deu um pequeno trecho do filme ao pai de Anne, Otto Frank, que foi a única pessoa no anexo secreto que sobreviveu à guerra. Mais tarde, entregaram uma cópia do filme ao Museu de Anne Frank, que carregou o vídeo no YouTube.
8 Pierre Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir foi um prolífico impressionista francês, criando mais de 1.000 pinturas em diversos estilos. Ele também foi pai de Jean Renoir , um famoso diretor que fez filmes inovadores como Grande Ilusão e As Regras do Jogo . Perto do fim da vida de Pierre-Auguste, ele foi filmado pelo menos duas vezes – uma vez por Sacha Guitry e outra por um cineasta desconhecido, possivelmente seu filho.
O Renoir mais velho tinha artrite reumatóide, mas isso não o impediu de pintar. Em ambos os filmes, ele pode ser visto sentado enquanto assistentes ficam por perto, prontos para ajudá-lo em tarefas comuns, como pegar um pincel ou acender um cigarro.
Apesar da sua mobilidade limitada, Renoir concentra-se intensamente na sua tela e mantém conversas animadas. Infelizmente, não podemos ver a pintura em que ele está trabalhando em nenhum dos filmes.
Sacha Guitry filmou Renoir para seu filme patriótico, Ceux de Chez Nous (“Aqueles de Nossa Terra”), que tentou incitar o patriotismo francês durante a Primeira Guerra Mundial. O segundo filme, de um cineasta desconhecido, foi dado a Harvard por Pierre- Neto de Augusto. O conteúdo deste filme só foi descoberto 44 anos depois, quando um inventário levou à redescoberta e restauração do filme .
Estes são os únicos filmes conhecidos de Pierre-Auguste Renoir. Eles fornecem uma janela fascinante sobre sua técnica no final de sua vida, quando sua mobilidade era limitada. Apesar de suas limitações físicas, Renoir encontrou maneiras de continuar pintando até pouco antes de sua morte.
7 Ros Serey Sothea
Ros Serey Sothea foi uma talentosa cantora e compositora cambojana. Durante sua curta vida, ela cantou uma variedade de tipos diferentes de música, incluindo baladas românticas, canções de casamento, rock and roll e música psicodélica. Ros também estrelou vários filmes no Camboja, mas esses filmes foram destruídos .
Após o golpe de 1970 do general Lon Nol, todos os músicos cambojanos mais conhecidos foram obrigados a ingressar no exército , incluindo Ros. O único filme dela que sobreviveu vem desse período. Mostra-a vestida de pára-quedista, conversando com um repórter e depois saltando de um avião.
No Camboja, as coisas foram de mal a pior. Quando o regime de Lon Nol entrou em colapso, o Khmer Vermelho, um movimento comunista cambojano, assumiu o poder sobre o país.
Sob o Khmer Vermelho, qualquer forma de criatividade era suspeita. Artistas, intelectuais e músicos foram torturados, passaram fome, foram enviados para trabalhar em campos de trabalhos forçados ou executados. Juntamente com dois milhões de outros cambojanos, Ros quase certamente morreu no terror que se seguiu. Seu túmulo nunca foi encontrado.
Felizmente, muitos dos discos de Ros sobreviveram, mesmo que seus filmes não. Sua música é popular no Camboja até hoje e pode ser ouvida em todo o mundo através de sites como YouTube e Spotify.
6 Raimundo Chandler
Raymond Chandler escreveu romances policiais clássicos como The Big Sleep e The Long Goodbye . Ele também escreveu e co-escreveu muitos roteiros de filmes como The Blue Dahlia e Strangers on a Train .
Philip Marlowe, seu personagem mais famoso, é o arquétipo de um detetive particular durão cuja influência pode ser sentida em tudo, desde Calvin e Hobbes até os programas de televisão surrealistas de Dennis Potter . Ironicamente, os livros de Chandler estão indelevelmente associados a Los Angeles, uma cidade que ele passou a desprezar.
Chandler lutou contra o alcoolismo durante toda a vida. Durante os primeiros anos de sua carreira de escritor, ele sobreviveu com esmolas e com seus escassos ganhos com a publicação de contos. Ele finalmente vendeu seu primeiro romance, The Big Sleep , aos 51 anos. Começou a ganhar um bom dinheiro quando começou a trabalhar para Hollywood como roteirista, embora não gostasse do trabalho.
Chandler deu poucas entrevistas e nunca apareceu na televisão. Também se acreditava que ele nunca apareceu em filme, exceto em alguns filmes caseiros. Em 2009, isso se provou errado quando alguns blogueiros e cinéfilos notaram sua participação especial em Dupla Indenização , filme que ele co-escreveu com Billy Wilder.
Chandler pode ser visto em uma cena, sentado em uma cadeira e lendo um livro. Esta é a única aparição conhecida de Chandler em qualquer um dos filmes em que trabalhou e sua segunda aparição conhecida no celulóide.
5 Marcos Twain
Mark Twain escreveu extensivamente durante sua vida – publicando ficção, não ficção, diários de viagem, contos fantásticos e até mesmo ficção científica antiga. Ele é mais lembrado por dois romances, As Aventuras de Tom Sawyer e As Aventuras de Huckleberry Finn , que cobrem a vida ao longo do rio Mississippi.
Muitas de suas obras ainda são amplamente lidas hoje. A influência de Twain se espalhou por toda parte, desde seu apoio inicial ao bem-estar animal até suas reflexões e comentário sobre religião . Mesmo quem nunca leu seus livros pode imaginar uma caricatura dele em seu terno branco, com cabelos grisalhos e rebeldes e uma expressão levemente rabugenta.
Embora ele tenha vivido cerca de 20 anos após a invenção do cinema, existe apenas um filme de Twain. Em 1909, Thomas Edison visitou a propriedade de Twain. Lá, ele fez um filme mudo de Twain saindo de sua casa e tomando chá com suas filhas. Este curta-metragem mostra Twain vestindo seu terno branco característico e pode ter ajudado a consolidar a imagem que o público tem dele.
4 Annie Oakley
Annie Oakley se apresentou em shows itinerantes do “Velho Oeste”, demonstrando sua incrível precisão como atiradora de elite. Ela se apresentou com o marido, Frank Butler, e o cachorro deles, George. Ela também fez amizade com Sitting Bull, o chefe Lakota, enquanto ele era prisioneiro político. Ele inventou seu famoso apelido, “ Little Sure Shot ”.
Oakley demonstrou talento para atirar desde cedo. Quando adolescente, ela era uma atiradora tão boa que conseguiu pagar a hipoteca da mãe vendendo os animais que caçava.
Quando adulto, Oakley realizou proezas de tiro certeiro em toda a América e Europa, até mesmo se apresentando para a Rainha Vitória em seu Jubileu de Ouro. Em sua vida privada, Oakley era reservada. Embora ela fosse a mundialmente famosa Annie Oakley enquanto se apresentava, ela era a Sra. Frank Butler nos bastidores.
Em 1894, Oakley e seu marido apareceram em um filme do Estúdio Maria Negra de Edison . Este foi um dos primeiros estúdios de cinema, onde Edison fez curtas-metragens de dançarinos, atletas, atores de vaudeville e mágicos.
Os filmes do estúdio Black Maria eram exibidos em cinetoscópios, máquinas onde era possível assistir a um curta-metragem através de um visor. No filme Black Maria de Oakley, ela atira em alvos em uma parede distante e depois atira bolas de vidro que seu marido joga para o alto.
Há pelo menos um outro filme de Oakley em um noticiário de Personalidades de 1917 preservado pela FILM Archives, Inc. Este curta-metragem mudo mostra Oakley atirando em algo (possivelmente uma maçã) no topo da cabeça de um cachorro. Então ela acaricia o cachorro enquanto ele lambe seu rosto.
3 William Faulkner
Os romances de William Faulkner estão indelevelmente associados ao Sul dos Estados Unidos, onde passou a maior parte de sua vida. Faulkner escreveu uma série de romances ambientados no condado fictício de Yoknapatawpha, Mississippi, com personagens , famílias e narrativas interconectadas .
Seu livro mais famoso, The Sound and the Fury , segue o declínio da sorte de uma antiga família sulista, os Compsons, conforme sentido e vivenciado por alguns de seus membros.
Quando Faulkner ganhou o Prêmio Nobel de Literatura em 1949, esse homem normalmente reservado de repente se viu no meio de uma campanha publicitária diferente de tudo que já havia experimentado.
Ele se recusou a viajar para a Suécia para receber o prêmio, escrevendo que “sinto que não não vale a pena carregar o que resta após 30 anos de trabalho do Mississippi para a Suécia”. Ele continuou a viver tranquilamente em Oxford, Mississippi, como fazia há muitos anos.
Em 1952, Faulkner estrelou um documentário – na verdade uma série de reconstituições de cenas de sua vida – para o programa de televisão Omnibus . Faulkner aprendeu obedientemente suas falas e recriou cenas de seu passado recente: discursando na formatura de sua filha no ensino médio, conversando com velhos amigos e trabalhadores agrícolas, dirigindo um trator por sua propriedade e lidando com algumas das consequências da conquista do Prêmio Nobel.
Embora alguns de seus amigos e associados fracassem em sua apresentação, Faulkner é um ator surpreendentemente bom. O filme é um raro vislumbre da vida de um autor normalmente reservado e circunspecto.
2 Claude Monet
Claude Monet foi um impressionista francês famoso por suas pinturas da natureza. Muitas dessas pinturas eram pinturas ao ar livre (feitas ao ar livre e baseadas na observação direta). Às vezes, ele fazia várias pinturas da mesma cena, mostrando como a luz e o clima mudavam de hora em hora.
Monet também é famoso pelo jardim que criou em sua casa em Giverny. O jardim sobrevive até hoje. Tal como Pierre-Auguste Renoir, Monet teve uma enorme influência no movimento impressionista, bem como nas futuras gerações de artistas.
Existe apenas um filme sobrevivente de Claude Monet , retirado do filme mudo de Sacha Guitry, Ceux de Chez Nous (“Aqueles da Nossa Terra”). Como discutimos anteriormente, este filme pretendia impulsionar o patriotismo francês durante a Primeira Guerra Mundial. Apresentava muitos perfis de luminares franceses , incluindo a atriz Sarah Bernhardt, o romancista Octave Mirbeau e o escultor Auguste Rodin.
A seção Monet de Ceux de Chez Nous abre com uma cena de Monet e Guitry conversando. Eles estão diante do famoso jardim do pintor em Giverny. O filme então percorre o jardim. Vemos a conhecida ponte japonesa, bem como um plano geral de Monet enquanto ele pinta.
O filme então corta para um close-up médio da pintura de Monet em seu jardim. Embora não possamos ver a pintura, podemos ver o que Monet está olhando enquanto pinta: um lago cheio de nenúfares e um salgueiro-chorão na margem oposta.
1 Dylan Thomas
Dylan Thomas foi um poeta galês mais famoso por seus poemas “Fern Hill” e “Do Not Go Gentle Into That Good Night”. Apesar de sua curta vida, seus poemas abordam uma ampla gama de assuntos – da natureza à mortalidade e às lembranças de sua juventude. Thomas escreveu poesia desde a infância até sua morte, aos 39 anos.
Durante sua vida, Thomas foi conhecido tanto por seu estilo de vida quanto por sua poesia. Além de seus escassos ganhos como escritor, ele sobrevivia mendigando e pedindo empréstimos a amigos. Durante a Segunda Guerra Mundial, ele disse a famosa frase que preferia “ viver de astúcia e cerveja ” a trabalhar numa fábrica de munições.
Embora tenha trabalhado para a BBC como escritor e locutor, Thomas ainda é lembrado como um poeta alcoólatra e agressivo. Segundo a história, suas últimas palavras foram: “Bebi 18 uísques, acho que é o recorde”.
Os relatos divergem sobre como ele morreu e se essas foram realmente suas últimas palavras. Mas acredita-se que tanto o álcool quanto a morfina tenham desempenhado um papel.
Um século depois de seu nascimento, Thomas foi descoberto nos bastidores de Pandora and the Flying Dutchman , um filme de 1951 estrelado por Ava Gardner e James Mason. Jeff Towns, especialista em Dylan Thomas, conseguiu identificar o poeta por suas roupas e aparência geral. Ele os comparou a uma fotografia de Thomas no set com o diretor do filme.
Thomas pode ser visto correndo com uma multidão ao lado de um carro de corrida no fundo de uma cena. No vídeo acima, veja o careca saindo do carro. Na marca de 1:07:27, pause o vídeo. Há três figurantes à distância, à esquerda da cabeça do careca. Ignore-os; eles apenas informarão que você está no lugar correto do filme.
Em vez disso, olhe para a direita da cabeça do careca. Ao longe, o primeiro figurante na praia à direita da cabeça do careca – bem pequeno – é Dylan Thomas. Ele só fica visível por alguns segundos. Mas essas imagens foram tremendamente emocionantes para os entusiastas e estudiosos de Thomas, que há anos procuravam imagens de Thomas.
