Supostamente, é função da arte provocar uma reação no seu público. Infelizmente, algumas pessoas têm uma resposta mais extrema do que outras. Por exemplo, pessoas com síndrome de Stendhal podem sentir ansiedade, desorientação, náuseas, alucinações e loucura temporária provocada pela exposição à arte.
Os sofredores sentem-se oprimidos diante do que consideram ser uma beleza imensa. Médicos de um hospital em Florença tratam regularmente pacientes que ficam impressionados ao olhar para a estátua de David , de Michelangelo .
No entanto, não são apenas os portadores da síndrome de Stendhal que são afetados pela arte. Muitos artistas e activistas políticos frustrados também reagiram às obras de arte, principalmente tentando destruí-las.
Aqui, examinamos 10 obras de arte famosas que foram atacadas por vândalos.
10 Rokeby Vênus
Diego Velázquez
Em 1914, a Vênus de Rokeby foi cortada pela sufragista Mary Richardson enquanto estava pendurada na Galeria Nacional de Londres. A pintura sofreu pelo menos cinco cortes feitos com um cutelo. Richardson protestava contra a prisão de Emmeline Pankhurst e logo foi apelidado de “Slasher Mary” pela imprensa.
Richardson afirmou que ela realizou o protesto não apenas para aumentar a conscientização sobre a prisão de Pankhurst, mas também para se opor à “forma como os visitantes homens ficaram boquiabertos com [a pintura] o dia todo”. A Vênus de Rokeby apresentava uma mulher nua de costas para o pintor .
Seu traseiro é especialmente proeminente e diz-se que tem uma “qualidade 3-D” que dá vontade de tocá-lo. A mulher da pintura olha para o espectador através de um espelho como se soubesse que está sendo observada, o que dá ao espectador a sensação de estar sendo pego no ato de ser um voyeur.
Desde então, a pintura foi restaurada com perícia e apenas um vestígio dos danos pode agora ser visto. [1]
9 A queda dos condenados
Pedro Paulo Rubens
A Queda dos Amaldiçoados foi pintada por Rubens em 1620. Retrata a queda dos anjos rebeldes do Céu para o Inferno. É uma pintura enorme, medindo mais de 2,9 metros (9 pés) por 2,2 metros (7 pés), com um grande número de mortais e anjos rebeldes em vários estados de nudez caindo do céu no poço de fogo abaixo.
Em 1959, a pintura foi atacada com ácido . O vândalo alegou que não destruiu a obra de arte diretamente porque o ácido “liberta alguém do trabalho de destruição” (o que é um pouco como dizer que uma arma alivia alguém do trabalho de atirar na cabeça de alguém).
Não se sabe por que ele escolheu destruir The Fall Of The Damned , mas os restauradores conseguiram trabalhar a partir dos esboços originais de Rubens para tentar recriar a peça. No entanto, apesar das tentativas concertadas de restauração, o ácido derreteu a tinta e causou danos permanentes a partes da obra de arte. [2]
8 Monalisa
Leonardo da Vinci
A Mona Lisa foi alvo de vândalos inúmeras vezes. Foi danificado duas vezes em 1956 – uma vez quando um vândalo jogou ácido na pintura e outra quando alguém atirou uma pedra nela. [3]
Mais recentemente, uma mulher russa, a quem acabava de ser negada a nacionalidade francesa, atirou uma chávena ao quadro. No entanto, as autoridades do Louvre obviamente aprenderam com as experiências anteriores. A pintura mais cara do mundo é protegida por vidro à prova de balas . A xícara, que estava vazia, quebrou inofensivamente contra o vidro.
7 Ivan, o Terrível e seu filho
Ilya Repin
Ivan, o Terrível e seu Filho, é uma das pinturas mais famosas e controversas da Rússia. Ele retrata o infame czar embalando seu filho moribundo nos braços, com a dor e o horror do czar claramente visíveis em seu rosto. Possivelmente, o horror é porque Ivan matou o próprio filho por paranóia.
Em maio de 2018, a obra foi atacada por um homem que foi ver a pintura depois de beber uma boa quantidade de vodca . Ele pegou um dos postes de metal usados para segurar as cordas da barreira. Em seguida, ele atacou a pintura com a vara, quebrando o vidro de segurança e rasgando a tela.
Felizmente, o poste não atravessou a parte principal da imagem. Não está claro por que o vândalo escolheu esta pintura para destruir. Pode ter sido porque esta obra de arte tem sido causa de controvérsia na Rússia, com muitos nacionalistas contestando a interpretação aceita sobre o czar Ivan IV Vasilyevich. [4]
Após sua prisão, o suspeito teria dito à polícia: “Eu queria ir embora, mas então. . . bebi 100 gramas de vodca e fiquei impressionado com alguma coisa.” Bem, isso bastará.
Não é a primeira vez que a imagem é atacada. O próprio artista restaurou a pintura depois de ela ter sido cortada em 1913. Relatórios da galeria dizem que a obra pode ser restaurada, mas isso levará anos.
6 La Berceuse
Vicente Van Gogh
Vincent van Gogh começou a pintar La Berceuse poucos dias antes de cortar a própria orelha. Ele completou o quadro após retornar do hospital.
A pintura mostra uma mulher sentada em uma cadeira de balanço. Ela está segurando uma corda que balança um berço invisível. Diz-se que Van Gogh ficou obcecado pela pintura enquanto estava detido no hospital . Ele até cantou canções de ninar para a criança fora da tela enquanto ela estava delirando.
Van Gogh criou cinco versões da pintura. Embora um deles estivesse emprestado ao Museu Municipal de Amsterdã, foi cortado três vezes por um homem que afirmava ser artista. Não se sabe por que ele escolheu danificar a imagem. [5]
Não é a primeira vez que a obra de Van Gogh é alvo de artistas frustrados. Em 1978, no Museu Van Gogh, um visitante fez um enorme “X” na face do famoso Auto-retrato com Chapéu de Feltro Cinzento de Van Gogh . A pintura foi restaurada, mas os danos ainda podem ser vistos, principalmente quando vista de lado.
Como Van Gogh, o vândalo foi considerado louco e enviado para uma instituição mental.
5 Bacia de Argenteuil com um único veleiro
Claude Monet
Em 2012, Andrew Shannon visitou a Galeria Nacional da Irlanda junto com centenas de outras pessoas. No entanto, ao contrário dos outros visitantes, ele perfurou a obra-prima de Monet , Argenteuil Basin, com um único veleiro . A pintura foi criada em 1874 e mostrava um veleiro num lago perto de Paris. Monet morou na região, onde converteu um barco em um estúdio flutuante. [6]
Shannon foi flagrado pelo CCTV correndo diretamente para a foto e acertando-a com o punho. Avaliada em US$ 10 milhões, a pintura foi gravemente danificada. Ele afirmou que deu um soco para “se vingar do estado”, embora não tenha claro como isso ajudou.
A pintura levou 18 meses para ser restaurada.
Shannon era uma artista frustrada. É possível que Monet tenha entendido. Afinal de contas, em 1908, Monet destruiu as suas próprias pinturas – pouco antes de serem expostas – porque estava insatisfeito com elas.
4 A Vigília Noturna
Rembrandt
A Ronda Noturna de Rembrandt foi criada em 1642. Ela retratava soldados iniciando a vigília noturna sob a supervisão de seus comandantes. A pintura foi um dos melhores exemplos do uso de luz e sombra por Rembrandt. Em 1975, a obra de arte de valor inestimável estava pendurada num museu em Amsterdã quando um homem entrou com uma faca de pão e começou a cortar a pintura.
Ele fez mais de uma dúzia de cortes, principalmente na metade inferior da enorme pintura. Ele continuou cortando com uma mão enquanto se defendia de um segurança com a outra. Um pedaço de tela no centro da imagem foi completamente arrancado. O agressor teria dito a testemunhas que “fez isso pelo Senhor”. O homem, que tinha histórico de doença mental , acabou sendo subjugado.
Excepcionalmente, o museu decidiu que a restauração será realizada na galeria pública onde a pintura normalmente fica exposta. Os visitantes terão a oportunidade de observar o processo de restauração enquanto ele acontece. As obras deverão começar em julho de 2019, 350 anos após a morte do pintor. [7]
3 Guernica
Pablo Picasso
Guernica , de Pablo Picasso , que retrata o bombardeio nazista da cidade civil de Guernica durante a Guerra Civil Espanhola, é considerada uma obra-prima moderna. Em 1974, a pintura foi emprestada ao Museu de Arte Moderna pelo próprio Picasso, quando Tony Shafrazi pintou com spray as palavras “Kill Lies All” em letras de 0,3 metros (1 pé) de altura na imagem.
O vândalo disse seu nome a espectadores horrorizados , até mesmo soletrando-o para eles, caso quisessem entrar em contato com a imprensa. Quando questionado por que havia danificado a pintura, ele aparentemente respondeu: “Sou um artista e queria dizer a verdade”.
A equipe do museu isolou imediatamente a sala enquanto os especialistas em restauração removiam a tinta spray vermelha. O graffiti foi eliminado em uma hora sem causar danos permanentes. O verniz da pintura agia como um escudo contra a tinta spray, que poderia então ser removida.
Mais tarde, foi afirmado que Shafrazi estava a reagir ao perdão de um oficial do exército dos EUA pelo massacre de My Lai em 1968, tentando dar “uma nova voz” à pintura, ou ambos. [8]
2 A Virgem e o Menino com Santa Ana e São João Batista
Leonardo da Vinci
Desenhado por volta de 1510, A Virgem e o Menino com Santa Ana e São João Batista (também conhecido como The Burlington House Cartoon ) mostra Santa Ana com a Virgem Maria , bem como Cristo e João Batista quando crianças. Acredita-se que seja o esboço preliminar de uma pintura que não existe. A imagem é desenhada em carvão e giz e, como tal, é incrivelmente frágil.
Em 1987, o desenho foi danificado quando Robert Cambridge o atingiu com uma espingarda de cano serrado a 2,1 metros (7 pés) de distância. Ele disse à polícia que queria mostrar o seu desgosto pelas “condições políticas, sociais e económicas na Grã-Bretanha ”.
Cambridge conseguiu entrar na galeria com a espingarda escondida sob o casaco. A força principal da explosão atingiu o vidro protetor sobre o desenho, mas o centro do impacto abriu um buraco de 15 centímetros (6 pol.) No vestido da Virgem Maria. Cambridge foi declarada inocente de vandalismo por motivo de insanidade e foi internada em uma instituição mental.
A pintura, avaliada em US$ 35 milhões na época, foi severamente danificada. Os restauradores tiveram que coletar os pequenos fragmentos de papel destruído e colá-los novamente, um por um, mas a maior parte dos danos agora é invisível. [9]
1 Menina com balão (também conhecido como O amor está no lixo )
Banksy
Em 2004, o esquivo grafiteiro Banksy criou uma pintura que chamou de Girl with Balloon . A pintura estava cercada por uma moldura ornamentada e extraordinariamente pesada.
Quando a imagem foi vendida em outubro de 2018, o motivo da moldura pesada ficou claro. O fundo continha uma máquina trituradora. Quando o martelo bateu na pintura de aproximadamente US$ 1,3 milhão, alguém apertou o botão.
Vídeo divulgado posteriormente pelo artista parece mostrar que Banksy compareceu ao leilão. Enquanto as pessoas aplaudiam a venda, ele apertou um botão do controle remoto, acionando o triturador. A pintura caiu da moldura e dois terços da imagem foram imediatamente destruídos.
Porém, segundo o artista, o triturador apresentou defeito. Em vez de destruir a imagem inteira como pretendido, o triturador parou, deixando a pintura pendurada como uma franja muito cara abaixo da moldura.
O novo proprietário não desanimou. Ela disse que ficou feliz com a foto, agora rebatizada de Love is in the Bin . Então ela entregou o cheque e o levou para casa.
Sem dúvida com a cara um pouco vermelha, o porta-voz da Sotheby’s disse: “A nova narrativa é que Banksy não destruiu uma obra nas suas instalações, ele criou uma, acrescentando valor, não prejudicando. É uma obra diferente daquela que apareceu no catálogo, mas mesmo assim é uma obra de arte intencional, não uma pintura destruída.” [10]
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