10 vidas de pessoas em fotografias famosas

Existem muitas listas de fotos famosas no Top 10 Curiosidades, e muitas das fotografias contidas nesta lista já foram mostradas antes. Achei que seria interessante, e espero divertido, dar uma olhada mais personalizada nos assuntos de algumas dessas fotografias bem conhecidas. Os nomes desconhecidos abaixo terão uma coisa em comum: por causa de uma fração de segundo no tempo com uma câmera apontando para eles, eles sempre serão lembrados como “a pessoa naquela fotografia”. Esta lista inclui 10 desses indivíduos, e como uma única foto pode mudar a vida de algumas pessoas. Espero que se alguém tiver alguma atualização sobre as pessoas nessas fotos, você compartilhe as informações em seus comentários.

10
Elizabeth Eckford
1957

Desagregação de Little Rock, 1957

Esta foto foi tirada por Will Counts e é considerada, pela Associated Press, uma das 100 melhores fotografias do século XX. A foto mostra Elizabeth Eckford, de quinze anos, sendo insultada enquanto tenta entrar no ensino médio. Elizabeth foi uma das alunas, conhecidas como Little Rock Nine, que inicialmente foram impedidas de ingressar na Central High School, racialmente segregada, no Arkansas. Os estudantes foram finalmente autorizados a entrar, somente depois que o presidente Eisenhower enviou tropas do Exército dos EUA para acompanhá-los à escola, para sua proteção. Elizabeth obteve um bacharelado em história na Central State University, em Ohio. A estudante gritando com Elizabeth Eckford, no centro da foto, é Hazel Bryan Massery, que mais tarde pediu desculpas a Elizabeth por suas ações. Massery sempre se irritou por ser permanentemente representado como racista na mídia, apenas por causa de uma única foto. Os dois se tornaram bons amigos em 1998, depois que Will Counts tirou uma segunda foto deles juntos, simbolizando a reconciliação como parte do 40º aniversário da integração na escola. Em 2003, um dos dois filhos de Elizabeth, que sofria de doença mental, foi baleado e morto depois que a polícia de Little Rock tentou, sem sucesso, desarmá-lo, quando ele havia disparado vários tiros com seu rifle militar. Muitos ativistas comunitários queriam que Elizabeth processasse, mas ela recusou, chamando isso de suicídio cometido por um policial. Ela agora mora em Little Rock e trabalha como oficial de liberdade condicional.

Fato interessante: gostaria de poder dizer que Elizabeth e Hazel continuaram boas amigas, mas não é o caso. Muitos sentiram, incluindo Oprah Winfrey quando apareceram em seu programa em 1999, que Hazel era uma oportunista. Elizabeth foi considerada ingênua e foi enganada por ela. Hazel participaria de várias comemorações sobre os Little Rock Nine, incluindo uma visita à Casa Branca com Bill Clinton. Um dos Little Rock Nine reclamou, dizendo; “Somos os Little Rock Nine, não os Little Rock Ten” Elizabeth concordaria mais tarde que estava sendo usada, chamando Hazel de aproveitadora e fanática renascida. Em uma entrevista recente, Elizabeth disse que não espera voltar a falar com Hazel. No entanto, quando lhe perguntaram se sentia falta dela, ela acenou com a cabeça e disse: “Eu gostaria de poder dizer a ela o quanto ela me ajudou, acho que nunca disse isso a ela”.

9
George Harris
1967

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George Harris era um jovem ator de Nova York e tinha cerca de 18 anos quando esta famosa foto foi tirada. Durante uma marcha de protesto contra a guerra do Vietname no Pentágono em 1967, os manifestantes foram rapidamente cercados por tropas federais. Eles formaram um semicírculo, com as armas apontadas para os manifestantes. Foi então que Harris colocou flores nos canos das armas dos soldados para tentar amenizar a situação. O fotógrafo Bernie Boston tirou a foto, que se tornou uma imagem célebre do movimento anti-guerra dos anos 1960. Mais tarde na vida, Harris adotou o nome de Hibiscus e foi cofundador de uma extravagante trupe de drag psicodélica com tema gay chamada Cockettes. Outros membros dos Cockettes eram a querida diva da discoteca, Sylvester, e o polêmico ator de filmes B, Divine. George Harris foi uma vítima precoce da AIDS e morreu em 1982. Na época de sua morte, a nova doença ainda era conhecida como GRID. (Imunodeficiência relacionada a gays)

Fato interessante: As Cockettes foram tema de um documentário de 2002. O filme estreou no Festival de Cinema de Sundance de 2002 e teve lançamento limitado nos cinemas. O filme recebeu o LA Film Critics Award como Melhor Filme de Não-Ficção de 2002, e o Glitter Award de Melhor Documentário de 2003.

8
Michael O’Brien
1974

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O primeiro raiador em um grande evento esportivo também produziu a foto de raia mais famosa de todos os tempos. Esta fotografia, tirada por Ian Bradshaw, foi a “Imagem do Ano” da revista Life e também ganhou o World Press Photo Award. A revista People a chamou de “Foto da Década”. A foto foi tirada durante uma partida de rugby entre Inglaterra e França, em Twickenham, em fevereiro de 1974. Durante o intervalo, Michael O’Brien, para ganhar uma aposta, correu nu no chão. campo diante de uma multidão de 48.000 pessoas, incluindo a princesa Alexandra. No dia seguinte, ele perdeu o emprego e também foi multado em £ 10, que é a quantia exata que ganhou na aposta. O’Brian é agora um respeitável empresário de Melbourne e nunca se orgulhou de sua façanha. Depois de evitar a imprensa por 32 anos, ele finalmente concordou em dar uma entrevista em 2006, para um programa de TV australiano chamado “Where Are They Now?” O’Brien disse que acha que ter sucesso em eventos esportivos é uma coisa estúpida de se fazer e lamenta ter iniciado a tendência mundial. O’Brian também disse que não havia câmeras de TV nos jogos naquela época, e ninguém, exceto as 48.000 pessoas no parque, jamais saberia disso se não fosse pela foto de Bradshaw.

Fato interessante: O policial Bruce Perry (o bobby segurando seu capacete para cobrir as partes impertinentes de O’Brien) também estava no programa de TV e presenteou O’Brian com seu famoso capacete. Perry disse: “Eu temia que ele fosse atacado ou que outras pessoas fizessem o mesmo. Fiquei envergonhado, então o cobri o melhor que pude.” Ele então acrescentou “Foi um dia frio – ele não tinha nada do que se orgulhar”.

7
Paulo Cole
1969

Abbey Road

Alguns podem se perguntar por que uma foto encenada como essa, contendo apenas pessoas famosas, está em uma lista como esta. Se você olhar bem de perto uma das capas de álbuns mais conhecidas da história, verá um Paul Cole não tão famoso entre Ringo e John. Cole era um vendedor aposentado de Deerfield Beach, Flórida, e estava de férias em Londres com sua esposa. Quando a foto foi tirada, Cole estava conversando com um policial na van preta da polícia. Em uma entrevista, Cole disse: “Acontece que eu olhei para cima e vi aqueles caras atravessando a rua como uma fila de patos”, um bando de malucos, como os chamei, porque naquela época eles tinham uma aparência bastante radical. Você não andou descalço por Londres. Só cerca de um ano depois é que Cole se viu na foto. Sua esposa estava aprendendo a tocar a canção de amor de George Harrison, “Something”, no órgão, e ficou surpresa quando notou o álbum Abbey Road em cima do toca-discos da família. Cole continuou: “Eu estava com um casaco esporte novo e tinha acabado de comprar novos óculos de aro de concha antes de sair. Tive que convencer meus filhos de que era eu por um tempo. Eu disse a eles: ‘tirem a lupa, crianças, e vocês verão que sou eu’”. Paul Cole morreu em 2008, aos 96 anos.

Fato interessante: O fotógrafo Iain McMillan teve apenas 10 minutos para tirar a foto da agora famosa capa do álbum. Ele subiu em uma escada no meio da rua enquanto um policial parava o trânsito. Ele tentou afastar o Fusca do tiro, mas não conseguiu. Ele tirou seis fotos dos Beatles atravessando a rua. Depois de ver os negativos com uma lupa, Paulo escolheu o 5º e o resto é história.

6
Florence Owens Thompson
1936

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A fotojornalista Dorothea Lange capturou esta imagem enquanto visitava um acampamento de colheitadores de ervilhas na Califórnia em fevereiro de 1936. Thompson era mãe de sete filhos e havia perdido o marido devido à tuberculose. Sua família se sustentava com pássaros mortos por seus filhos e vegetais retirados de um campo próximo. A foto ficou conhecida como “Mãe Migrante” e é uma das fotos mais famosas que representam a Era da Depressão. Depois que a foto e o artigo foram publicados nos jornais, chamaram a atenção para os 3.000 trabalhadores migrantes que passavam fome em Nipomo, Califórnia. Em poucos dias, o campo recebeu 20.000 libras de alimentos do governo federal. Quando a comida chegou, Thompson e sua família já haviam se mudado para outro local. A identidade de Thompson só foi conhecida 40 anos depois, quando ela foi localizada em sua casa móvel em Modesto, Califórnia, depois que alguém a reconheceu pela famosa fotografia. Numa entrevista a um jornal, Thompson disse “Gostaria que ela não tivesse tirado minha foto. Não consigo tirar um centavo disso. Ela não perguntou meu nome. Ela disse que não venderia as fotos. Ela disse que me enviaria uma cópia. Ela nunca fez isso. Ressalta-se que Lange foi financiada pelo governo federal quando tirou a foto, portanto a imagem era de domínio público. Lange nunca recebeu royalties diretamente, mas alcançou o status de celebridade como fotojornalista. Em 16 de setembro de 1983, Thompson morreu de câncer e problemas cardíacos, aos 80 anos.

Fato interessante: Durante uma entrevista em 2008, a filha de Thompson, Katherine (à esquerda do quadro), disse que a fama da foto fez a família sentir vergonha de sua pobreza, mas também determinada a nunca mais ser tão pobre. Seu filho Troy, após receber mais de 2.000 cartas, junto com doações para o fundo médico de sua mãe, o levou a reavaliar a foto: “Para mamãe e para nós, a foto sempre foi um pouco maldita. Depois que todas aquelas cartas chegaram, acho que isso nos deu um sentimento de orgulho.” O epitáfio de Florence Owens Thompson diz “Mãe Migrante – Uma Lenda da Força da Maternidade Americana.

5
Tenente Coronel Robert L. Stirm
1973

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O tenente-coronel Robert L. Stirm foi um dos 591 prisioneiros de guerra americanos que foram devolvidos durante a Operação Homecoming, em 1973. Esta famosa foto ganhadora do Prêmio Pulitzer foi tirada por Sal Veder e é conhecida como “Explosão de Alegria”. Passou a simbolizar o fim do envolvimento dos Estados Unidos no Vietnã. A foto mostra a filha adolescente de Stirm correndo em sua direção com os braços abertos, seguida por seus outros filhos e sua esposa. Apesar da aparência feliz da foto, apenas três dias antes de a foto ser tirada é que um capelão da Força Aérea entregou ao Tenente-Coronel uma carta de sua esposa há 18 anos, afirmando que ela havia se apaixonado por outro homem durante seus cinco e -um ano e meio de prisão. No ano seguinte, os Stirm se divorciaram e sua esposa se casou novamente. O juiz concedeu à esposa a custódia de dois de seus filhos mais novos, além da casa suburbana de US$ 24 mil dos Stirms e de seu carro. Stirm também pagaria US$ 300 por mês de pensão alimentícia. Ele também foi condenado a pagar mais de 40% de qualquer pensão que eventualmente receberia. O tribunal negou à sua esposa uma parte da sua cota de prisioneiro de guerra e recusou qualquer pedido de pensão alimentícia. No entanto, decidiu que nada poderia ser feito em relação aos US$ 136 mil que ela já havia recebido.

Fato interessante: Todos os membros da família retratados nesta foto receberam cópias da foto depois que ela foi anunciada como vencedora do Prêmio Pulitzer. Seus filhos agora são adultos e têm suas próprias famílias, e cada um tem uma cópia emoldurada de “Burst of Joy” pendurada em suas casas, exceto Stirm, que diz que não suporta olhar para ela. Stirm tornou-se coronel e aposentou-se da Força Aérea aos 72 anos.

4
Antonieta Sithole
1976

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Antoinette Sithole é irmã de Hector Pieterson, que foi morto aos 13 anos durante a revolta de Soweto, quando a polícia abriu fogo contra estudantes que protestavam. A foto foi tirada por Sam Nzima e mostra Antoinette correndo ao lado de seu irmão moribundo, carregado pelo estudante sul-africano de 18 anos, Mbuyisa Makhubo. Quando a fotografia foi publicada em todo o mundo, passou a representar a raiva e a tragédia de um dia que mudaria o curso da história sul-africana. Durante o protesto, a polícia sul-africana atirou e matou 176 estudantes negros. Hoje, Antoinette é palestrante educacional e curadora do Museu Hector Pieterson, dedicado ao irmão. Todos os dias ela conta o que aconteceu com ela e com seu irmão. A famosa fotografia é a peça central do Museu. Antoinette não sabe o que aconteceu com Mbuyisa Makhubo (que carregava o irmão), ela disse que ele foi acusado pela polícia de posar para a fotografia, e acabou exilado no Botswana e depois mudou-se para a Nigéria, onde ela acha que ele ficou muito doente com malária.

Fato interessante: Em 2006, o senador Barack Obama visitou o Museu Hector Pieterson em Soweto. Antoinette conduziu o senador na viagem, durante a qual o senador observou que as revoltas de Soweto o inspiraram a se envolver na política.

3
Sharbat Gula
1984

Sharbat Gula por Lmef2009

Eu sei que a maioria esperaria que esta foto aparecesse nesta lista. É a fotografia mais reconhecida da história da National Geographic. Por causa desta fotografia, a história desta menina parece incrível, mas provavelmente não é tão incomum naquela época. Depois de um ataque soviético que matou os pais de Sharbat Gula, ela foi forçada a caminhar pelas montanhas até ao campo de refugiados de Nasir Bagh, no vizinho Paquistão, com os irmãos e a avó. Foi lá que o fotógrafo Steve McCurry tirou a agora famosa foto. O seu rosto tornou-se um símbolo do conflito afegão da década de 1980 e da situação dos refugiados em todo o mundo. Quando a foto apareceu pela primeira vez na revista, o nome dela era desconhecido e a foto se chamava apenas “Garota Afegã”. Por mais de 17 anos, o nome e a identidade da menina afegã permaneceram um mistério, até que McCurry e uma equipe da National Geographic viajaram ao Afeganistão em 2002, para localizá-la. Depois de muitas alegações falsas, eles finalmente a encontraram após conhecerem seu irmão, que tinha olhos verdes semelhantes, em uma das regiões remotas do país. Ela agora era uma mulher com cerca de 30 anos e casada e mãe de três meninas. Quando McCurry recebeu permissão para se encontrar com ela novamente, ele disse que sua imagem havia se tornado famosa. Sharbat não estava particularmente interessada na sua fama pessoal, mas ficou satisfeita quando ele lhe disse que ela também se tornara um símbolo da dignidade e resiliência do seu povo. Quando perguntaram ao irmão como é a vida da irmã, ele disse o seguinte: Ela se levanta antes do nascer do sol e reza. Ela busca água no riacho. Ela cozinha, limpa, lava roupa. Ela cuida de seus filhos; eles são o centro de sua vida. Robina tem 13 anos, Zahida tem três, Alia, o bebê, tem um ano. Uma quarta filha morreu na infância. Sharbat nunca conheceu um dia feliz, exceto talvez o dia do seu casamento. Shabat nunca tinha visto seu famoso retrato antes de ser mostrado a ela. Ela também concordou em tirar uma foto pela segunda vez na vida. Você pode ver a foto aqui .

Fato interessante: A National Geographic criou o Afghan Girls Fund, uma organização de caridade com o objetivo de educar meninas e mulheres jovens afegãs. Depois, em 2008, o fundo foi alargado para incluir rapazes e o nome foi alterado para Fundo para as Crianças Afegãs.

2
João Romero
1968

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A família de Juan Romero mudou-se do México para a Califórnia quando ele tinha 10 anos. Seu padrasto o tirou do mundo das gangues no leste de Los Angeles e conseguiu ajudá-lo a conseguir um emprego no Ambassador Hotel. Romero tinha 17 anos e trabalhava como ajudante de garçom quando o senador Robert Kennedy estava hospedado no hotel durante sua candidatura presidencial em 1968. Quando Kennedy pediu serviço de quarto, Romero pagou a outro ajudante de garçom pelo privilégio de entregar sua comida. Romero sentiu-se honrado e apreciado quando Kennedy apertou sua mão na suíte presidencial. Pouco depois da meia-noite de 5 de junho, Kennedy fez seu discurso de vitória por vencer as primárias da Califórnia. Romero abriu caminho entre a multidão para apertar a mão do senador novamente. Enquanto os dois apertavam as mãos, ouviram-se sons de tiros e Kennedy caiu no chão. Romero ajoelhou-se imediatamente e aninhou a cabeça do senador. Kennedy perguntou a Romero “Estão todos seguros, ok?” Romero respondeu: “Sim, sim, tudo vai ficar bem. Quando a esposa de Kennedy, Ethel, apareceu, ele recuou e pressionou o rosário na mão do senador. Kennedy morreu 26 horas depois devido aos ferimentos. O fotógrafo da Life, Bill Eppridge, tirou a foto icônica mostrada acima. Durante anos, Romero evitou falar sobre o seu pequeno papel nesta tragédia nacional. Ele agora acredita que é seu dever falar sobre sua opinião sobre o legado de Kennedy. Romero viveu uma vida boa como trabalhador da construção civil em San Jose, Califórnia. Ele tem três filhas, um filho e um neto. Ele fez uma promessa a Bobby Kennedy de que algum dia iria ao cemitério de Arlington, na Virgínia, para se ajoelhar ao lado dele mais uma vez em seu túmulo. No ano passado, aos 60 anos, Romero fez aquela viagem a Arlington no que seria o 85º aniversário de Kennedy.

Fato interessante: Romero ainda é assombrado por aquele dia e até se considera parcialmente responsável. Ele acha que se não estivesse tão decidido a apertar a mão de Kennedy, poderia ter visto e detido o assassino. Ele disse que ele próprio teria levado a bala se Kennedy pudesse ter sido poupado.

1
Kim Phúc
1972

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Esta fotografia do Prêmio Pulitzer foi tirada por Nick Út em 8 de junho de 1972 e se tornou uma das imagens mais assustadoras da Guerra do Vietnã. O trágico acontecimento ocorreu quando um piloto da Força Aérea Sul-vietnamita confundiu um grupo com soldados inimigos e lançou uma bomba de napalm em Trang Bang. A imagem mostra Kim Phúc, de nove anos, com as roupas queimadas, correndo em meio ao caos. O bombardeio matou dois primos de Kim e dois outros moradores. Depois de tirar a fotografia, Nick Út levou Kim e as outras crianças feridas ao Hospital Barsky, em Saigon. Suas queimaduras foram tão graves que ela quase não sobreviveu. Após 14 meses de internação hospitalar e 17 procedimentos cirúrgicos, ela conseguiu voltar para casa. Quando Kim cresceu, ela estudou medicina, mas foi retirada da universidade e usada como símbolo de propaganda pelos comunistas. Kim solicitou, e acabou obtendo permissão, para se mudar para Cuba para estudar farmácia, onde conheceria seu futuro marido. Durante as férias de volta de Moscou com o marido em 1992, o avião deles fez escala em Newfoundland, Canadá. Durante o reabastecimento, eles saíram do avião e desertaram para o governo canadense. Os dois agora moram em Ajax, Ontário, Canadá, e têm dois filhos.

Fato interessante: Em 1997, Kim criou a Fundação Kim Phuc, nos EUA, com o objetivo de fornecer assistência médica e psicológica a crianças vítimas da guerra. Outras fundações foram criadas posteriormente e denominadas Fundação Kim Phuc Internacional. Kim também viaja pelo mundo dando palestras em igrejas e escolas, falando sobre sua história.

+
Péter Guzli
2001

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Incluí esse cara como bônus porque, como todos sabemos, é uma fotografia manipulada. Esta é uma das imagens mais famosas que circulam na Internet. Ele apareceu on-line após os ataques de 11 de setembro e teria sido tirado de um turista momentos antes de um avião atingir o World Trade Center. A foto teria sido encontrada posteriormente em uma câmera junto com outros destroços. Apesar de todas as falhas técnicas da foto falsa, muitos realmente acreditaram que era real. O homem da foto é Péter Guzli e também foi o responsável pela manipulação. O húngaro de 25 anos editou a imagem de uma foto tirada dele durante uma viagem a Nova York em 1997. Ele encontrou a foto do Boeing 757 da American Airlines no site Airliners.net. Ele então adicionou um carimbo de data 09-11-01 e enviou a imagem por e-mail para alguns amigos, mas não tinha ideia de que ela se espalharia tão rapidamente pela Internet. Guzli não queria publicidade e não queria que sua identidade fosse conhecida. Ele disse que era uma piada destinada apenas aos seus amigos e não ao público mundial. Ele provavelmente teria mantido sua identidade em segredo, mas quando o empresário brasileiro Roberto Penteado, de 41 anos, alegou que era ele e estava tentando lucrar com a foto, Guzli se adiantou e mostrou as fotos originais para provar isso. Penteado então retirou sua reivindicação e voltou silenciosamente ao anonimato.

Fato interessante: A fama de Guzli se espalhou quando o humor da Internet tomou conta e outras pessoas começaram a usar sua imagem para outras fotos turísticas. Agora conhecido por muitos como o “cara do turista”, outras fotos o mostram durante o naufrágio do Titanic, no assassinato de John F. Kennedy, na conferência de Yalta e participando de um comício da Ku Klux Klan, só para citar alguns.

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