10 fatos que mudarão a maneira como você vê os desenhos animados clássicos

Os desenhos animados são frequentemente considerados infantis. Provavelmente houve um momento em sua infância em que você pensava que os desenhos animados eram criados apenas para você, mas mesmo naquela época inocente de sua vida, havia coisas sutis acontecendo que você não percebia. Na verdade, você também pode não tê-los notado quando adulto.

10 Os Flintstones Piada sexual (isso realmente não é)

À medida que os videoclipes se tornaram mais fáceis de encontrar em sites de vídeo da Internet, as pessoas puderam redescobrir coisas de desenhos animados clássicos que achavam que poderiam estar fora de cor. Os Flintstones contaram uma dessas piadas atrevidas, uma frase descartável de Barney. Ao chegar em uma loja de fantasias , Fred comenta que talvez Barney devesse comprar uma fantasia com outra cabeça. Barney brinca: “Outro? Para que preciso de três deles? Pegue? Porque ele tem dois e um é o pênis. Porque “cabeça” é outro nome para pênis. Pegue?

Existem algumas coisas a serem observadas. Tradicionalmente falando, não se refere ao pênis como uma “cabeça” no vernáculo americano, por si só. Mesmo este dicionário de gírias ridiculamente longo com outros nomes para pênis não tem “cabeça” listado. Existe uma cabeça associada ao pênis, mas é um pouco diferente na nomenclatura e não vamos explicar isso para você.

Então, o que Barney quer dizer? A resposta é muito mais benigna – e sem graça para todos, exceto para a risada. Barney é desenhado com “ duas cabeças erguidas ” na linguagem dos cartunistas. A piada de Barney era simplesmente uma piada interna que só os artistas entenderiam. Quando foi ao ar pela primeira vez, muitos telespectadores provavelmente pensaram que era uma piada que Barney não sabia que ele só tinha uma cabeça (aquela com uma caveira). Assim que o clipe apareceu no YouTube, todos presumiram que se tratava de uma cantiga super suja da década de 1960, escondida à vista de todos. Mas não foi.

9 Qual é o gênio? O que é insano?

A década de 1990 viu um ressurgimento de desenhos animados espirituosos. Um destaque foi Pinky and the Brain . Os dois personagens titulares começaram no popular programa Animaniacs e eventualmente receberam seu próprio programa. A premissa era bastante simples: dois ratos conspiram para dominar o mundo. Como diz a música tema Há um pequeno problema, no entanto.

Algumas pessoas na Internet – e até mesmo algumas antes disso – perceberam que na música tema, “Brain” rima com “insane”. Baseado apenas na música tema, parece que o gênio pode não ser o rato com o nome correspondente. Mas há muito mais evidências do que isso, e algumas são óbvias. O cérebro tenta dominar o mundo todas as noites – e só isso já é uma loucura.

A estrutura básica do show sugere que Pinky é o racional. Brain elabora um plano para dominar o mundo, Pinky aponta suas falhas, Brain o ignora e o plano falha. A única vez que Pinky apresenta seu próprio plano em um episódio inteligentemente intitulado O Plano de Pinky , uma folha de dominação mundial realmente funciona; Pinky se torna o chefe do Federal Reserve. Até que (alerta de spoiler) o cérebro estrague tudo, claro. Tudo no show aponta para Pinky sendo o gênio e Brain sendo louco.

8 Desenhos animados integrados muito antes de você pensar

A integração nas redes de televisão e a introdução de personagens não brancos no conjunto começaram lentamente na década de 1970. Os desenhos animados superaram os programas de ação ao vivo adicionando um personagem negro como apenas mais um membro de uma equipe de solução de crimes, mas o desenho animado está praticamente esquecido hoje.

A versão animada de The Hardy Boys foi exibida de 1969 a 1971. O conceito foi baseado na famosa série de livros, mas os desenhos animados Hardy Boys eram uma banda em vez de irmãos. Acontece que um membro da banda chamado Pete Jones era negro. O quinteto tocava música e resolvia mistérios, à semelhança de outro famoso grupo de adolescentes que tinha um Dogue Alemão falante. Em uma reviravolta agitada, o desenho animado gerou uma verdadeira banda ao vivo. Essa banda, habilmente chamada de The Hardy Boys, também contava com um homem negro – o baterista, Bob Crowder .

Josie e as Pussycats chegaram ao ar em 1970, um ano após a estreia de The Hardy Boys , apresentando Valerie como personagem negra principal. Os Hardy Boys estão esquecidos hoje, mas as crianças não se importaram que as minorias estivessem representadas no programa, o que facilitou outros programas voltados para minorias, como The Cosby Kids .

Quanto ao Crowder, ele faleceu em 2013, mas você já ouviu falar do trabalho dele e nem sabia. Ele tocou bateria na faixa “Stayin’ Alive” dos Bee Gees.

7 Gilligan influenciou Scooby Doo

Falando do querido cão solucionador de mistérios e sua gangue humana, é quase do conhecimento geral que o conceito de Scooby Doo veio de uma tentativa de capitalizar o programa de sucesso O show do Archie . O conceito original contava com cinco adolescentes e um cachorro. Eles estavam em uma banda, naturalmente. Então, como essa ideia se tornou quatro adolescentes e um cachorro que realizavam façanhas perigosas para guloseimas fabricadas para cães?

Antes de sua famosa atuação como Gilligan, Bob Denver interpretou Maynard G. Krebs no popular programa The Many Loves of Dobie Gillis (ele pode ser visto às 5:45 no vídeo acima). Krebs era um preguiçoso beatnik com cavanhaque e um vernáculo único, assim como Salsicha. Dobie, Thalia e Zelda se tornaram a base para Fred, Velma e Daphne. A ideia dos adolescentes serem uma banda caiu no esquecimento, mas a música influenciou fortemente os roteiros da primeira temporada, principalmente nas cenas de perseguição. Embora tenham sido originalmente baseados nos membros do The Archies, foi o outro show de Bob Denver que inspirou o conjunto Scooby Doo .

6 A referência da cultura pop que ninguém jamais pegou

Não há muitas pessoas que assistiram Tom e Jerry durante sua execução original lendo esta lista. Provavelmente há ainda menos pessoas que sabem que Tom e Jerry é o vencedor de nada menos que sete Oscars de melhor curta de animação. Os desenhos animados da década de 1940 eram oportunos, espirituosos e repletos de referências maliciosas a acontecimentos cotidianos que teriam agradado tanto crianças quanto adultos.

Avancemos para os dias de reprise de Tom e Jerry, da década de 1970 até o presente. Algumas dessas piadas fofas da cultura pop se perdem para o público. Em dois desenhos animados de Tom e Jerry , Tom diz enquanto brinca e quebra a quarta parede: “ Você não acredita nisso ?” É engraçado porque algo simplesmente explodiu, um motivo bom o suficiente para rir dos telespectadores de hoje.

Mas se você pensar bem, por que a voz soa assim? Sua origem é uma referência da cultura pop daquela época. Em 1947, um programa de rádio intitulado Don’t You Believe It desmascarou mitos e esclareceu inverdades. E o bordão Don’t You Believe It ? Você não vai acreditar, mas foi “Não acredite!” Você pode ver por que Tom e Jerry eram tão populares na época: era engraçado para crianças e adultos, o que é a verdadeira marca de um desenho animado divertido.

5 O imitador dos desenhos animados dos Caça-Fantasmas não é aquele que você pensa

Uma coisa engraçada aconteceu na década de 1980. Em um esforço para lucrar com o filme de sucesso Ghostbusters , um desenho animado com o mesmo nome apareceu nas telas de televisão, o que forçou um desenho animado que na verdade era baseado no filme a ser chamado de The Real Ghostbusters . Como algum desenho animado desconhecido venceu?

Tudo começou numa época mais pacífica: a década de 1970. Foi uma época inocente quando os executivos da televisão pensaram que poderiam colocar programas de ação ao vivo nas manhãs de sábado para as crianças assistirem. Os Caça-Fantasmas apresentavam dois detetives fantasmas desajeitados e seu gorila chamado Tracy enquanto rastreavam fantasmas e duendes em castelos. Sempre foram castelos. O programa não atraiu os espectadores e durou apenas uma temporada. Mas a Filmation manteve o nome. Quando a Columbia Pictures quis usar o nome “Caça-Fantasmas” em seu filme de sucesso, ela pagou à Filmation pelos direitos do nome.

É aqui que as coisas ficam complicadas. Ou a Filmation não recebeu o que pensava ou não recebeu os direitos para produzir um desenho animado baseado no filme independente do nome. A Columbia passou a criar um desenho animado e não usou Filmation. Foi quando a Filmation decidiu reformular seu programa de ação ao vivo dos anos 1970 como um desenho animado chamado Ghostbusters .

Um acordo extrajudicial à Filmation. Os filhos de Spenser e Kong (a dupla original de ação ao vivo) caçaram fantasmas com o gorila Tracy, e o desenho animado baseado no filme de sucesso foi rebatizado como The Real Ghostbusters . Então, The Real Ghostbusters baseado no filme é o imitador, e os Ghostbusters baseados no programa de televisão do qual você nunca ouviu falar fazem parte da franquia original. Confuso? Você deveria estar. E para piorar a situação, Ghostbusters – aquele baseado no fracassado programa de televisão – durou menos de um ano em distribuição diurna. The Real Ghostbusters durou seis temporadas. recebeu o nome de Caça-Fantasmas

4 Slowpoke Rodriguez se tornou vítima do politicamente correto

No mundo dos ratos mexicanos, é difícil superar Speedy Gonzalez. Ele era rápido e gostava de atormentar qualquer gato que tentasse pegá-lo. A polícia do PC atacou duramente o amado “rato mais rápido de todo o México”, e o Cartoon Network removeu os desenhos animados por retratarem estereótipos ofensivos dos mexicanos. O Cartoon Network acabou cedendo, mas a polêmica continua, estimulada por um alerta de preconceito nas listagens do Amazon Prime.

Alguém que não reforçou um retrato positivo foi o primo de Speedy, Slowpoke Rodriguez. Como o próprio nome sugere, ele é primo por parte de mãe de Speedy. Também sugerido pelo nome, ele é. Seus pés arrastados e sua fala arrastada desenham imagens do maconheiro de queixo caído. Ele até canta “La Cucaracha” – a barata. “Roach” é uma gíria para cigarro de maconha (você sabia disso). E além do retrato do maconheiro, Slowpoke Rodriguez tinha uma defesa secreta para impedir que os gatos o abordassem: ele estava . O Cartoon Network manteve Slowpoke, mas editou o final para remover o tiroteio . armado muito lento

3 As regras do Road Runner

Se há algum desenho animado que você acha que não se levaria muito a sério, seria aquele em que um roadrunner é perseguido por um coiote – e isso é tudo. Dos tolos nomes latinos que descrevem as criaturas ao flagrante desrespeito por todo o trabalho árduo de Sir Isaac Newton, os desenhos animados de Wile E. Coyote e Road Runner parecem mais tolos do que focados. Mas há uma razão pela qual o show funcionou; seguiu uma diretriz muito rígida.

Chuck Jones foi o gênio que criou Wile E. Coyote e seu arquiinimigo, o Road Runner. Jones levava seu ofício muito a sério e queria ter certeza de que não era simplesmente o caos que ditava as travessuras. Os animadores e os roteiros seguiram regras muito específicas que criaram um ambiente que tornou o programa um sucesso. Alguns são simples; a ação se passa no sudoeste americano , onde os animais residem na vida real.

Outros são simplesmente brilhantes quando você pensa em como o show se desenrola. Por um lado, o Road Runner nunca prejudica diretamente o Coiote. Isso é diferente da maioria dos desenhos animados da época, quando qualquer um dos protagonistas poderia causar danos. O Coiote só é prejudicado por sua própria inépcia ou pelo fracasso de suas elaboradas armadilhas. Outra regra é que todos os dispositivos devem ser encomendados da Acme Products. Mais importante ainda, a gravidade é o maior inimigo do Coiote sempre que possível. Quando você pensa nas regras e em como elas influenciam o show, as restrições causam o brilho que fez o show resistir ao teste do tempo.

2 Bob Esponja está no fundo de um local de testes nucleares

O peculiar desenho animado de Stephen Hillenburg sobre uma esponja e sua amiga estrela do mar conquistou o mundo em 1999. O mundo peculiar de Bob Esponja Calça Quadrada, a esponja que vive em um abacaxi no fundo do mar com um elenco eclético de criaturas oceânicas, tem um conceito bem desenvolvido origem. Hillenburg teve a ideia enquanto trabalhava em um desenho animado chamado Rocco’s Modern Life . Foi o conhecimento oceânico de Hillenburg – ele trabalhou anteriormente para o Ocean Institute – que ajudou a solidificar o personagem icônico. Não é exagero ver que o conjunto de Bob Esponja Calça Quadrada é baseado em animais reais, mas a Fenda do Biquíni é baseada em um lugar real?

Se existe um lugar chamado Fenda do Biquíni, só faz sentido que também exista uma Parte de Cima do Biquíni. Essa seria a ilha acima da superfície onde residem Bob Esponja e seus companheiros. A teoria predominante é que acima da Fenda do Biquíni está o Atol de Biquíni . Se isso parece familiar, deveria; foi lá que os Estados Unidos testaram armas nucleares na década de 1940. Faria muito sentido no mundo dos destruidores de cidades radioativos (obrigado Godzilla ) que Bob Esponja e seu bando sejam do jeito que são graças à boa e velha mutação radioativa. A teoria existe desde o início do show e é aceita pelos fãs como um fato até hoje. Hillenburg ainda não confirmou a teoria, mas há muitas evidências circunstanciais por aí – cada explosão que acontece no desenho assume a forma de uma nuvem em forma de cogumelo.

1 Jane Jetson era uma mãe adolescente

A amada família futurista de The Jetsons tem antecipado os dias que virão desde 1962. O show estreou ao mesmo tempo que seu homólogo, The Flintstones . Os Jetsons eram essencialmente Os Flintstones ambientados no futuro com crianças mais velhas e um cachorro em vez de um dinossauro. Mas, ao contrário de The Flintstones , The Jetsons fracassou como programa do horário nobre, durando apenas uma temporada antes de encontrar sua popularidade como um desenho animado nas manhãs de sábado. Se as pessoas tivessem prestado mais atenção, poderiam ter percebido que Jane Jetson poderia estar em um . polêmico programa da MTV

No episódio de estreia de The Jetsons , Jane Jetson, matriarca da família, declara ter “ apenas 33 anos ”. Na verdade, é uma frase descartável, apenas para mostrar que ela está fora de contato com sua filha adolescente. Há um problema: ela tem uma filha adolescente. Judy tem 16 anos . Isso significa que Jane Jetson teve Judy quando ela tinha 17 anos. Isso explica a diferença de 10 anos entre os filhos; seu filho Elroy tem apenas seis anos.

Mas espere, tem mais! George Jetson tem 40 anos, o que significa que tinha 24 quando teve um filho com uma menina menor de idade. Em muitos lugares, isso é considerado estupro estatutário segundo a lei. Nada na série sugeria que George era o padrasto de Judy, então, se ele for o pai biológico dela, ele terá muito que explicar.

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