Cada geração tem uma ou duas músicas que causaram uma “repercussão” após seu lançamento. Há muito tempo, na década de 1950, muitos achavam que Elvis e seus quadris balançantes eram obra do diabo. Na época em que a década de 1980 chegou, muitos acreditavam genuinamente que o diabo realmente estava saindo dos alto-falantes dos jovens através de sua música heavy metal. Algumas canções deixam uma marca tão marcante na época, ficam para sempre associadas a essa polêmica e estão enraizadas não apenas na história da música, mas na cultura popular como um todo.
10 Recupere
os Beatles
Embora alguns digam que a letra do hit dos Beatles “Get Back” é sobre como voltar à criança interior e à paz interior, outros acreditam que a música é um ataque secreto à imigração no Reino Unido. Embora haja pouco ou nenhum fundamento para as afirmações, especialmente porque os Beatles abraçaram muitas culturas diferentes e a diversidade geral, isso ainda aparece de vez em quando em discussões de conspiração – geralmente ao lado daquela em que o “verdadeiro” Paul McCartney morreu. em 1966, mas a banda encobriu tudo.
Foram gravadas versões alternativas da canção , que de fato ofereciam referências mais diretas à imigração para o Reino Unido. No entanto, estas letras satíricas foram escritas em grande parte como uma condenação de atitudes racistas e xenófobas.
9 Melhor para você, melhor que eu,
Judas Priest
Quando dois jovens (James Vance e Ray Belknap) tentaram o suicídio em 1985 – um deles conseguiu – os pais do menino sobrevivente (Vance) alegaram que a culpa era da música “Better By You, Better Than Me”, e a banda tinha colocou intencionalmente mensagens subliminares na música para encorajar tal ação.
O julgamento durou vários dias antes de ser encerrado pelo tribunal. O vocalista do Judas Priest, Rob Halford, afirmou à imprensa após o arquivamento do caso que se a banda colocasse alguma mensagem em suas músicas, seria para comprar mais discos em vez de suicídio.
Aliás, Vance conseguiu cometer suicídio em 1988, quando teve uma overdose intencional de analgésicos.
8 Estupre-me
Nirvana
O compositor Kurt Cobain afirmou que a música “Rape Me”, do último álbum de estúdio do Nirvana, In Utero , era uma canção anti-estupro . Muitos grupos de mulheres e grupos de sobreviventes de estupro atacaram a banda, argumentando o contrário.
Dado que Cobain frequentemente escrevia palavras que tinham pouco significado, a música provavelmente era exatamente isso – apenas uma música. Se procurarmos algum significado, pode-se argumentar (quando lido junto com outras palavras do álbum In Utero ) que as letras provavelmente se referem à indústria musical e ao crescente desdém de Cobain por ela. Seja por acaso, ou por causa da atenção que a música atraiu, a banda fez vários shows de caridade para vítimas de estupro, tanto nos EUA quanto na Bósnia devastada pela guerra.
7 Traga sua filha. . . Para a
donzela de ferro do massacre
Por mais improvável que fosse o número um do Natal, os roqueiros veteranos invadiram as paradas do Reino Unido com o título provisório de “Bring Your Daughter To The Slaughter” no final de dezembro de 1990, entrando no primeiro lugar no fim de semana de Natal e ficando para ver no Ano Novo. .
Escrita como parte da trilha sonora do último filme Nightmare On Elm Street , a música chamou a atenção de grupos que afirmavam que ela glorificava a violência contra as mulheres. A banda negou completamente isso, afirmando que a música era simplesmente algo “improvisado” para se encaixar no tema do filme.
Embora não tenha sido banido, o vídeo original da música foi descartado por preocupações de que era muito explícito, dadas as reclamações. Em vez disso, uma coleção de fotos ao vivo foi reunida às pressas.
6 Solução Suicida
Ozzy Osbourne
Ozzy Osbourne conhece bem a controvérsia, na melhor das hipóteses. Mas quando ele se viu em um tribunal dos EUA acusado de encorajar o suicídio de seus fãs através do uso de mensagens retrógradas em suas músicas, até mesmo as pessoas mais conspiracionistas tiveram que balançar um pouco a cabeça.
A música em questão, “Suicide Solution”, é sobre os perigos do álcool e a maneira lenta como ele mata você se você se permitir ser usado por ele. Porém, segundo os pais de John McCollum, Ozzy havia inserido instruções em sua música para que seus fãs cometessem suicídio. O filho deles se matou depois que mensagens satânicas invertidas que ele ouviu na música lhe disseram para “ Pegue a arma! Atirar! ”
O caso acabou sendo rejeitado pelos tribunais devido à total falta de provas. No entanto, Osbourne enfrentou cada vez mais piquetes de grupos religiosos em toda a América em seus shows anos depois.
5 Deus Salve a Rainha
Os Sex Pistols
A única vez na história do Reino Unido em que não houve (oficialmente) nenhuma música na primeira posição foi na semana em que a banda punk The Sex Pistols teve sua música “God Save The Queen” alcançando o primeiro lugar.
Tamanho foi o desgosto da maioria das pessoas “decentes” da sociedade britânica que a BBC recusou-se a tocar ou mesmo reconhecer a música. Como você pode imaginar, seguindo a lógica de que se alguém diz que você não pode ter isso, você só quer mais, muitos jovens fãs de punk correram para comprar cópias, além de embalar seus shows por todo o país.
A música em si é um ataque à monarquia, à qual o escritor da letra, John Lydon, se refere como um “ regime fascista ” que “fez de você um idiota!”
4 Um em um milhão
de Guns N Roses
No espaço de pouco mais de quatro minutos, usando palavras como “niggas” e “faggots”, Axl Rose, vocalista e escritor de “One In A Million”, conseguiu ofender a comunidade gay, os imigrantes, a polícia e os negros. comunidade – para não mencionar muitos grupos anti-racistas e anti-discriminação. O sentimento geral da música, de outra forma amplamente esquecida, era de suspeita, tons depreciativos e agressão para aqueles que eram diferentes dele.
Em sua defesa, Rose afirmou que foram simplesmente suas observações pessoais e reflexões sobre suas experiências quando ele se mudou para Los Angeles, ao mesmo tempo que ofereceu que “seu” guitarrista (Slash – Saul Hudson) era mestiço (sua mãe era negra), então ele não poderia ser, e de fato não era, racista. Slash, embora raramente tenha criticado Rose pessoalmente por causa das letras, afirmou consistentemente que “ não se importa ” com a música.
Embora Rose, até onde se sabe, certamente não seja racista, não foi seu momento mais bem pensado, algo que ele mesmo admitiu desde então.
3 F-CK A Polícia
NWA
Apenas pelo título da faixa de 1989 do NWA, “
Eles fizeram, e foram (embora na realidade pareça que o grupo teve uma conversa forte em vez de ser acusado).
Como normalmente acontece quando as autoridades se envolvem na cultura popular, o interesse pelo grupo disparou. Eles rapidamente se tornaram uma das bandas mais comentadas nos Estados Unidos e em meados dos anos 90 geraram carreiras solo ainda mais bem-sucedidas dos membros fundadores Ice Cube e Dr.
2 Contagem de corpos de assassinos de policiais
(Ice T)
Quando Ice-T refletiu sobre a música “Cop Killer” e a polêmica que ela causou, ele afirmou no documentário The Hip-Hop Years que em um minuto ele estava “jogando Nintendo”, no outro estava olhando para o vice-presidente (Quayle) citando suas palavras ao vivo na televisão. O momento foi surreal.
Houve um foco especial na frase “ Morra porco! Morra porco, morra! ” com o público sendo solicitado a considerar como seria essa frase se fosse sobre “judeus” ou “homossexuais!”
A música em si foi uma resposta – embora dura – ao recente espancamento do motorista Rodney King e à subsequente absolvição dos quatro policiais acusados do crime. Aqueles que tentaram proibi-lo argumentaram que estava promovendo e tolerando a violência contra policiais.
1 Eu com tanto tesão
2 equipe ao vivo
Em parte porque destacou um segredo aberto de preconceito ainda aparentemente presente na época nos Estados Unidos, “Me So Horny”, da banda de hip-hop da Flórida 2 Live Crew, é indiscutivelmente uma das canções mais polêmicas dos últimos tempos.
Embora tenha sido “simplesmente ofensivo” quando jovens negros afirmavam o quão excitados estavam, quando grandes porções de jovens americanos brancos se interessaram – especialmente mulheres brancas – a raiva em relação à música aumentou um ou dois graus. Pelo menos, essa foi a defesa de muitos que lutaram contra a sua censura.
Por sua vez, o grupo afirmou repetidamente que a polêmica sobre a música, incluindo a prisão por tocá-la ao vivo, levou a um enorme aumento nas vendas de álbuns e na participação em seus shows. Em suma, fez-lhes um enorme favor, que alguns poderão argumentar ser uma espécie de justiça poética.
