Os visitantes veem apenas uma fração do que os museus possuem. Mais artefatos são mantidos em depósitos porque são muito frágeis ou estão sendo testados. Às vezes, simplesmente não há espaço de exposição suficiente. Essas coleções de bastidores chegam a milhares, e até mesmo as raras e únicas podem desaparecer entre as caixas. Os trabalhadores do museu continuam a fazer descobertas notáveis – desde “Darwins” perdidos, obras-primas e itens históricos até sepulturas no local e até edifícios antigos.
10 O Machado Prestwich-Evans
Uma ferramenta de pedra mudou a visão dos estudiosos sobre a evolução humana . Em 1859, mineiros franceses encontraram um machado de mão. Uma dupla de geólogos, Joseph Prestwich e John Evans, interessou-se e fez o movimento histórico de fotografar um artefato antes de removê-lo de sua posição original.
Naquela época, os especialistas acreditavam que os humanos caminhavam pela Terra há apenas alguns milhares de anos. No entanto, o machado foi descoberto entre fósseis de mamutes e rinocerontes. Esta foi a primeira evidência sólida que remonta as origens da humanidade [1] a alguns milhares de anos antes.
Hoje, acredita-se que a ferramenta tenha cerca de 400 mil anos. Outras descobertas acabariam por eclipsar a sua idade. Por exemplo, as ferramentas mais antigas conhecidas foram descobertas mais tarde na Etiópia e datadas de cerca de 2,5 milhões de anos. Mas o machado Prestwich-Evans tem a honra de ter quebrado a suposição de que a humanidade era jovem e não sofreu evolução.
Após a morte de Prestwich em 1896, o machado foi incluído em sua coleção de artefatos que foi doada ao Museu de História Natural. Em 2009, os pesquisadores redescobriram o espécime armazenado e o exibiram.
9 Mortalha de Múmia Única
O Museu Nacional da Escócia estava ocupado reavaliando suas coleções egípcias quando um curador sênior encontrou algo. Fechado por quase 80 anos estava um pacote de papel. Tinha sido embrulhado na década de 1940 com uma nota mencionando que o conteúdo era originário de uma tumba no Egito .
O pacote continha um pedaço de tecido. Como não era desdobrado há séculos, as fibras estavam frágeis e secas. Para evitar quebras, o pano foi umedecido e cuidadosamente aberto. Os conservadores levaram quase 24 horas para espalhar o material. Durante o processo, a equipe começou a suspeitar que se tratasse de uma mortalha ao ver mais detalhes pintados.
Depois de totalmente aberto, superou todas as expectativas [2] da sala. O artefato era de fato uma mortalha funerária e representava a pessoa que ele havia envolvido como o deus Osíris. A impressionante pintura foi feita em um estilo difícil de identificar, semelhante à arte egípcia do período romano, mas não exatamente.
Os hieróglifos nomearam o falecido como um filho desconhecido de Montsuef, um importante oficial que morreu em 9 aC. Isso faz com que a mortalha única de seu filho tenha mais de 2.000 anos.
8 Estátua Desconhecida de Trajano
Uma estátua do imperador romano Trajano (r. 98-117 d.C.) recebeu um tratamento injusto desde o momento em que foi descoberta. Durante a década de 1980, a figura de bronze foi recuperada de uma fortaleza romana na Bulgária. Candidiana existiu do século II ao VII como parte de uma série de estações romanas ligadas por uma estrada ao longo do Danúbio, no Norte.
Apesar da elaborada decoração e do valor da estátua, ela nunca foi tornada pública. Também foi bastante fraturado, talvez pelo ataque bárbaro que destruiu Candidiana. As peças foram levadas ao Museu Nacional de História da Bulgária e esquecidas. [3]
Durante décadas, as peças ficaram guardadas no chão do laboratório, entre outras estátuas e artefatos. Em 2016, alguém notou o imperador despedaçado e percebeu que a obra de arte ainda era desconhecida do mundo exterior.
Os motivos que cobriam a superfície também eram raros, mostrando cenas da mitologia que incluíam heróis e deuses da antiguidade. Infelizmente, o museu não tem fundos para restaurar a estátua à sua glória original, nem espaço para exibi-la.
7 Um ovo do Beagle
O navio que transportou Charles Darwin em sua famosa viagem de coleta de espécimes foi chamado de HMS Beagle . A viagem do naturalista durou de 1831 a 1836, e entre suas aquisições estavam 16 ovos cor de chocolate do atual Uruguai. Acredita-se que toda a embreagem tenha sido perdida.
Enquanto isso, a voluntária Liz Wetton catalogou sozinha a coleção de ovos no Museu de Zoologia da Universidade de Cambridge. Como ela trabalhava apenas algumas horas por semana separando milhares de ovos, levou 10 anos para chegar a um espécime marrom-escuro. Nele estava escrito “C. Darwin”, e a casca teve uma rachadura irregular. [4]
Wetton achava que o museu tinha conhecimento da existência do ovo, mas ninguém sabia que ele estava lá. Os curadores traçaram suas origens até o Beagle com a ajuda do professor de zoologia do século 19, Alfred Newton, que era amigo de Darwin.
Newton havia escrito sobre Darwin lhe enviando um ovo pertencente ao tinamou comum . Notavelmente, o caderno também revelou como a casca havia quebrado. Darwin o embalou em uma caixa muito pequena e a carcaça foi danificada durante ou após a viagem.
6 Pedaços de A pose encantada
O pintor belga René Magritte é mais conhecido por sua arte surrealista. Após uma exposição em 1927, uma de suas pinturas desapareceu . A tela de 114 centímetros (45 pol.) Por 162 centímetros (64 pol.), chamada The Enchanted Pose , retratava um par de nus femininos neoclássicos. Quando a obra não foi vendida na exposição, foi devolvida a Magritte. Depois disso, a trilha esfriou. [5]
Em 2013, o mundo da arte finalmente recebeu uma pista sobre o que aconteceu com a pintura. Ao examinar duas outras obras de Magritte, os especialistas encontraram um quarto de The Enchanted Pose embaixo de cada uma. Estas obras eram de museus de Nova Iorque e Estocolmo e juntas formavam o lado esquerdo completo da pintura desaparecida .
Uma terceira peça foi descoberta em 2016, quando um conservador do Norwich Castle Museum & Art Gallery notou uma tela usada anteriormente sob outra pintura de Magritte. Um raio X revelou o canto inferior direito de The Enchanted Pose . Parece que Magritte precisava de tela para seu novo trabalho, então cortou a antiga. Em algum lugar lá fora, a seção superior direita ainda está escondida.
5 Restos Humanos Inesperados
No Carnegie Museum of Natural History, uma vitrine atrai regularmente visitantes. Dentro há um arranjo de leões de 150 anos atacando um homem e seu dromedário. Durante reformas recentes, descobriu-se que os bichinhos de pelúcia ainda retinham partes de seus esqueletos .
Uma tomografia computadorizada do manequim revelou osso adicional ainda mais horrível. A cabeça continha um crânio humano real com os dentes intactos. Isso foi um choque porque se pensava que a figura em tamanho real era inteiramente sintética.
Uma olhada em sua história revelou uma dupla obscura que já havia cometido esse tipo de ato antes. Em 1830, o naturalista francês Edouard Verreaux e seu irmão chocaram a sociedade ao empalharem um membro de uma tribo africana . Em meados de 1800, Edouard também foi o taxidermista que criou a exibição do dromedário-leão, que pertencia a vários museus antes de chegar ao Carnegie em 1898.
O crânio não pode ser devolvido à terra natal da pessoa, pois não existe registro de onde os irmãos Verreaux o adquiriram. De qualquer forma, tais registos podem ser um obstáculo, uma vez que os irmãos falsificavam regularmente informações [6] para garantir mais vendas.
4 A obra-prima de £ 3 milhões
Há cerca de 150 anos, o Museu de Swansea catalogou uma pintura a óleo como obra de um artista não identificado antes de armazená-la. Quando foi encontrado em 2016, um historiador da arte reconheceu o estilo do pintor flamengo do século XVII, Jacob Jordaens .
No verso da pintura, marcas de comerciante que incluíam a letra A e o brasão da cidade natal de Jordaens, Antuérpia, confirmavam que o painel foi fabricado entre 1619 e 1621.
Outrora aluno de Peter Paul Rubens, Jordaens tornou-se famoso por seus próprios méritos. Mas esta não foi apenas mais uma pintura recuperada de um mestre. Foi um teste até então desconhecido do que mais tarde se tornaria uma de suas criações mais célebres, Meleagro e Atalanta .
Isso o torna excepcionalmente raro. A imagem estava um pouco bagunçada , mas a restauração logo revelou uma cena impressionante onde o par mítico estava cercado por cavalos, cães e pessoas. A pintura aumenta o que se sabe sobre os métodos de Jordaens e vale inebriantes £ 3 milhões. [7]
3 Arcebispos Mortos
Em 2016, o Garden Museum de Londres renovou um piso quando os trabalhadores descobriram um bloco de concreto removível. Deslocar a laje revelou degraus que levavam a uma sala misteriosa . Uma das primeiras coisas que a tripulação viu foi uma mitra de arcebispo pousada em cima de um caixão.
No total, foram 20 caixões. Placas de identificação e uma pesquisa na história do edifício revelaram que cinco caixões pertenciam a ex-arcebispos de Canterbury. Todos ocuparam esta posição durante o século XVII, e o mais ilustre foi Richard Bancroft. Arcebispo de 1604 a 1610, desempenhou um papel fundamental no estabelecimento da Bíblia King James .
O museu costumava ser a Igreja de St. Mary-at-Lambeth e fica perto da residência londrina do arcebispo de Canterbury. Apesar disso, a presença da cripta ainda foi uma grande surpresa. Construir um tão perto do Tâmisa exigia uma inundação adequada. [8] Além disso, durante a época vitoriana, centenas de caixões foram removidos para limpar o terreno. Mas de alguma forma, o grupo de alto status na tumba escondida foi deixado para trás.
2 Esboço de giz no valor de US$ 10 milhões
Sir Timothy Clifford, um estudioso da Escócia, passou seu período sabático no Museu Cooper-Hewitt, em Nova York. Enquanto estava lá, em 2002, ele vasculhou uma caixa de desenhos e encontrou o esboço de um candelabro em giz preto . Foi simplesmente rotulado como “italiano, por volta de 1530–1540”.
Felizmente, Clifford era um especialista da Renascença italiana [9] e reconheceu que a imagem, medindo 43 centímetros (17 polegadas) por 25 centímetros (10 polegadas), foi feita por ninguém menos que Michelangelo. Cooper-Hewitt comprou-o junto com os outros designs da caixa em 1942. Por apenas US$ 60.
Antes disso, os revendedores P&D Colnaghi adquiriram o esboço a giz em 1921, quando a coleção de Lord Amherst de Hackney foi leiloada. Na época, o museu confundiu o esboço do candelabro com obra de Perino del Vaga, contemporâneo de Michelangelo. Perino produziu desenhos de projeto, enquanto Michelangelo raramente o fez .
No entanto, o esboço já foi autenticado por outros estudiosos da Renascença e avaliado em mais de US$ 10 milhões. Clifford acredita que o item foi encomendado para os túmulos dos Medici e teria cerca de 2 metros (6 pés) de altura se a construção da cripta não tivesse sido cancelada após o saque de Roma.
1 A varanda mameluca
Uma antiga carta nos arquivos do Louvre alertou o museu para uma maravilha esquecida. A carta havia sido escrita por um curador do Musee des Arts Decoratifs, outra instituição francesa, pedindo ajuda na identificação de peças em sua posse como possíveis arquiteturas islâmicas .
O curador mencionou uma estrutura abobadada e incluiu desenhos descritivos e um número de lote. O chamado Pórtico Mamluk [10] foi transferido para o Louvre em 2004, totalizando 300 blocos separados.
Anos de financiamento e pesquisa foram dedicados à compreensão de suas origens. No Cairo do século XV, um governante mameluco construiu uma câmara na entrada de sua casa. As pedras eram das paredes e da abóbada deste saguão. Foi desmontado em 1887 e enviado para a França para a Feira Mundial dois anos depois. Nunca expostas, as pedras ficaram guardadas até a carta ser encontrada.
Desenhos adicionais feitos no Cairo por um arquiteto francês antes da desmontagem do portal ajudaram na reconstrução. O resultado foi um monumento de tirar o fôlego , de 4 metros (13 pés) de altura, decorado com desenhos florais em diferentes tons de calcário. A varanda é também o primeiro edifício mameluco a ser exibido em qualquer museu.
