Hoje em dia, aceitamos que os filmes podem alcançar o impossível e raramente somos surpreendidos por algo que vemos no ecrã, atribuindo isso ao trabalho de câmara inteligente, à edição criteriosa, aos efeitos práticos e às imagens geradas por computador. Mas às vezes, precisando ou não, certos atores e diretores insistem em ir até o fim, filmando algumas cenas bastante surpreendentes, e muitas vezes totalmente desnecessárias, de verdade.
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10 Jogando fora o pacote: Scott Pilgrim contra o mundo
Scott Pilgrim xs. the World representou a primeira incursão do diretor britânico Edgar Wright no mundo do cinema de Hollywood e das adaptações de quadrinhos. Apesar da resposta morna do filme nas bilheterias, Scott Pilgrim rapidamente se tornou um clássico cult e hoje se destaca como um dos melhores filmes de quadrinhos já feitos. Parte da magia inerente a esse processo foi o grande elenco de talentos independentes e de primeira linha que Wright reuniu, incluindo Anna Kendrick, Jason Schwartzman e Michael Cera como Scott Pilgrim.
Embora o filme esteja repleto de efeitos visuais grandes e vistosos, Wright manteve o realismo em todos os lugares importantes, colocando os personagens na frente e no centro. Mas ele também se dedicou – e seu elenco – ao realismo onde isso realmente não importava. Entre na cena em que Scott joga seu pacote da Amazon por cima do ombro na lata de lixo. Wright insistiu que o lançamento e a recompensa fossem 100% reais e tudo diante das câmeras – sem cortes, sem edição e sem truques. Assim, Cera entregou suas falas e chutou 33 vezes seguidas antes de acertar. [1]
9 Uma verdadeira luta de “fogo”: Ong-Bak (2003)
Ong-Bak de Prachya Pinkaew conta a história de Ting (Tony Jaa), um habilidoso lutador de artes marciais que parte em uma missão para recuperar a estátua de Buda roubada de sua aldeia. Suas viagens o levam a Bangkok, onde ele enfrenta o senhor do crime e o imprestável Komtuan (Suchao Pongwilai), lutando para voltar para casa antes que sua aldeia seja devastada pela seca.
Assim como Indiana Jones encontra Crouching Tiger , Ong-Bak permite que Jaa floresça em algumas sequências de ação grandes e fantásticas. No entanto, apesar de ter treinado Muay Thai desde os 10 anos de idade e de realizar todas as suas acrobacias no filme, seu feito mais impressionante de todos é certamente a sequência do fogo.
Enfrentando uma trupe de rufiões em um posto de gasolina rural, Ting é pego no meio de uma explosão e suas pernas são incendiadas enquanto ele continua a atacar os bandidos. Jaa não apenas consentiu em lutar com as pernas em chamas, mas também fez isso várias vezes para conseguir todas as tomadas necessárias. Claro, ele sofreu várias queimaduras e teve as sobrancelhas e os cílios chamuscados, mas o pedaço de filme resultante é difícil de superar. [2]
8 Tiro de arco cruzado: Batman v Superman: Dawn of Justice (2016)
A carreira de Zack Snyder como rei do DCEU pode ter acabado, mas suas contribuições para o cinema de super-heróis continuam vivas em algumas sequências espetaculares de alguns filmes polêmicos. Entre eles está Batman v Superman , que proporcionou um confronto colossal para esses dois titãs da tela e da página que fez alguns fãs chorarem de alegria e outros indo embora.
Apesar de tudo que este filme dá certo, há algo igualmente errado, e um dos aspectos consistentemente difamados de todo o caso foi a escalação de Jesse Eisenberg para o papel do supervilão Lex Luthor. Embora a interpretação de Eisenberg do arquiinimigo do Superman fosse estranha e inquieta e não muito parecida com sua contraparte cômica, não há como negar a dedicação do ator ao papel.
Em sua cena introdutória, Lex atira um arco cruzado antes de se virar para a câmera e cumprimentar o senador Finch (Holly Hunter). Apesar de fazer cesta o dia todo fora das câmeras, quando chegou a hora de filmar a cena, a pressão aumentou e Eisenberg continuou errando. Um lance complicado de filmar mesmo sem afundar a bola; foram necessárias 30 tomadas para ele acertar. [3]
7 Helicóptero debaixo de uma ponte: Terminator 2: Dia do Julgamento (1991)
Embora seja um piloto treinado no Vietnã e membro da equipe de filmagem do notoriamente técnico James Cameron, Chuck Tamburro pode não ser um nome que a maioria de nós reconhece. Porém, quando se trata de toda a sequência do helicóptero em Terminator 2 , ele é indispensável.
Na sequência de perseguição do terceiro ato do filme, quando o T-1000 (Robert Patrick) comanda um helicóptero da polícia para perseguir os protagonistas do filme ao longo de um longo trecho da rodovia, ele opta por pilotar o helicóptero sob um viaduto de rodovia (em vez de apenas passar por cima do topo como uma pessoa normal). Este momento de personagem perfeito fala não apenas da tenacidade malévola do T-1000, mas também da precisão exata.
Na vida real, não havia nenhum super robô do futuro para ajudar a acertar o tiro, então Cameron recorreu a Tamburro, a única pessoa louca e habilidosa o suficiente para fazê-lo. Apesar de ter alguém para pilotar o helicóptero, a equipe de filmagem se recusou a filmar a cena e Cameron teve que filmá-la sozinho. Sorte, então, que ele saiba manejar bem uma câmera, garantindo que as gerações vindouras assistam a uma façanha tremendamente perigosa que provavelmente nunca será repetida – pelo menos sem a ajuda do CGI. [4]
6 Impressionante enterrada por cima do ombro: Alien: Resurrection (1997)
Escrito pelo querido da ficção científica/fantasia Joss Whedon e dirigido pelo mestre do estranho Jean-Pierre Jeunet, Alien: Resurrection ofereceu uma visão mais leve e mainstream da sombria e sombria franquia de terror espacial no final da década de 1990. Com uma pilha de animatrônicos e titereiros, as várias criaturas de um universo de futuro distante (mesmo para o padrão de Alien ) ganharam vida vividamente.
Estranho, então, que tanto esforço tenha sido dedicado a uma cena bastante mundana em que o clone da protagonista do filme original, Ellen Ripley (Sigourney Weaver), mostra suas habilidades sobrenaturais ao fazer um lance livre de basquete por cima do ombro. À medida que a bola sai de cena antes de atingir a cesta, o público esperaria que esta cena fosse um pouco mágica do cinema, com um membro da equipe jogando a bola através do aro fora da câmera. Não tão.
Ao se preparar, Weaver quis fazer a tacada sozinha e treinou por um mês com resultados mistos. Mesmo assim, ela afundou pela primeira vez, quando as câmeras começaram a filmar. Essa reviravolta inesperada fez com que o co-astro Ron Perlman quebrasse o personagem e gritasse de surpresa, quase estragando a cena. Para contornar isso na versão que vemos, a edição é cortada assim que a bola passa. [5]
5 Helicóptero encontra carro: viva livre ou morra (2007)
O quarto filme da série de filmes Die Hard , Live Free or Die Hard , trouxe o detetive John McClane (Bruce Willis) da NYPD para toda uma nova geração de fãs. Desta vez, o cansado e mal-humorado herói de todos tem que impedir que o ciberterrorista de Timothy Olyphant, Thomas Gabriel, desligue toda a infraestrutura dos Estados Unidos antes de enviar todos de volta à Idade das Trevas.
Embora a maioria das sequências do filme tenham sido adulteradas com imagens de computador para criar os cenários e a mise en scène corretos, os elementos centrais de uma cena bastante extrema, na qual McClane lança um carro da polícia em alta velocidade subindo uma rampa e caindo em um helicóptero pairando, são todos reais. .
É isso mesmo, o diretor Len Wiseman providenciou para que um carro real fosse lançado em um helicóptero real em uma cena que levou três semanas de preparação. Embora o helicóptero fosse mantido no lugar por fios, sem rotores móveis – uma dor de cabeça adicional que a equipe de produção nem queria considerar – eles foram editados posteriormente. O filme resultante se tornou a façanha mais icônica do filme. [6]
4 Captura Perfeita: Homem-Aranha (2002)
Agora, com mais de uma década e meia no MCU, pode ser fácil esquecer os filmes que realmente abriram caminho para os super-heróis na tela grande. Mas poucos desses filmes são melhores do que o Homem-Aranha original de Sam Raimi , estrelado por Tobey Maguire como o herói que virou zero, Peter Parker.
Depois que Peter ganha seus poderes de aranha, ele os usa para fazer algumas diferenças em sua própria vida, incluindo atrair a atenção da colega Mary Jane Watson (Kirsten Dunst). Em uma das muitas cenas memoráveis do filme, Peter pega MJ e sua bandeja de almoço – item por item – depois que ela escorrega, ganhando seu carinho no processo.
Dado o quão improvável ou quase impossível a captura parece, é difícil acreditar que Maguire realmente conseguiu isso no set. Dunst em uma mão, a bandeja na outra, o almoço foi retirado da câmera e ele pegou a maçã, o leite, o sanduíche e a salada, nessa ordem. E ele levou apenas 156 tomadas… [7]
3 Briga de helicóptero: Crank (2006)
Um dos sucessos desconhecidos da extensa carreira do homem de ação britânico Jason Statham vem na forma do orçamento relativamente pequeno (US $ 12 milhões) e do thriller de ação de alto conceito Crank .
Depois de ser envenenado pela máfia, Chev Chelios, de Statham, tem que manter a adrenalina em seu sistema durante todo o tempo que leva para caçar seus futuros assassinos e se vingar. Embora o próprio Statham não estivesse tomando injeções de adrenalina, usando drogas ou assumindo o volante para fazer acrobacias insanas, houve muitas cenas que ele filmou de verdade.
Perto da conclusão do filme, Chelios enfrenta o vilão em um helicóptero no ar acima de Los Angeles. Embora houvesse uma equipe de dublês considerável disponível e disposta a substituir o ator, Statham insistiu em levar um para a equipe e foi subiu no helicóptero, pendurou-se na borda e representou a cena altamente física enquanto estava em movimento – 2.000 pés (609 metros) no ar. Felizmente, o outono que terminou com a cena não foi real e todos viveram para ver a estreia. [8]
2 Pão Inflado: O Despertar da Força
Às vezes, as cenas mais absurdas ou impossíveis não são aquelas que exigem meses de treinamento intenso, equipes de ambulâncias às centenas ou milhões de dólares em dinheiro. Esse é o caso em Star Wars: O Despertar da Força , quando a catadora de terras devastadas e futura guerreira Jedi Rey (Daisy Ridley) se prepara para seu jantar.
A breve sequência mostra Rey retornando para sua casa improvisada depois de ganhar sua porção diária de pão, que começa como pó e água e infla diante de nossos olhos em um pão em miniatura cheio e nutritivo. Tais efeitos levariam apenas alguns minutos para a equipe de efeitos digitais de Star Wars , que foi pioneira no formato da trilogia prequela. No entanto, o supervisor de efeitos visuais Chris Corbould queria algo mais tangível – de acordo com os esforços da trilogia sequencial para recapturar muitos dos efeitos práticos que definiram os filmes originais de Star Wars .
Assim, ele passou três meses moldando um pão personalizado e genuinamente inflável. Para fazê-lo crescer em tempo real, ele esvaziou o pão sob o líquido antes de inflá-lo lentamente diante da câmera enquanto sugava a água que o acompanhava com uma bomba de vácuo. Um processo tão elaborado pode não ter sido necessário ou não ter valido o tempo necessário para ser criado, mas tornou esta cena curiosamente memorável. [9]
1 Boliche para Perus: Rei do Crime (1996)
A comédia esportiva dos irmãos Farrelly, Kingpin, oferece uma premissa incontestável: Woody Harrelson e Bill Murray como velhos profissionais de boliche envolvidos em uma rivalidade de anos. Escusado será dizer que a hilaridade segue.
Bem, este não é o tipo de filme que normalmente se esperaria de cenas surpreendentes, muito menos impossíveis, a serem filmadas. No entanto, o grande empecilho em que Murray arremessa um peru nas pistas – três rebatidas consecutivas, para você ou para mim – realmente aconteceu. Apesar dos Farrelly presumirem que Murray não tinha essa série de tomadas e pretendiam recortar a filmagem para fazer com que parecesse que sim, as três primeiras tomadas que ele rolou para a câmera tiveram um strike.
Bobby Farrelly instruiu a multidão a enlouquecer a cada arremesso, qualquer que fosse o resultado, mas ele não precisava ter se incomodado. A cada golpe, a multidão ficava cada vez mais barulhenta e, no triplo da vitória, todos enlouqueciam, com o próprio Murray caindo no chão e girando 360 graus no chão, gritando: “Eu sou o maior!” [10]
