A maioria de nós está familiarizada com todos os tipos de instrumentos musicais, sejam eles tocados por membros de bandas de música popular ou orquestras. No entanto, podemos não ter ouvido falar – muito menos realmente ouvido – de alguns desses instrumentos, tanto antigos como contemporâneos. Os que estão nesta lista provavelmente serão uma surpresa.
Alguns foram inventados por compositores e músicos, outros por cientistas e estadistas e ainda outros por artistas. Alguns foram reproduzidos de fontes históricas e artísticas. Cada um, à sua maneira, é uma visão fascinante, por assim dizer, do mundo maravilhoso e multifacetado do som melodioso e harmonioso.
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10 Instrumento Art Farm
O instrumento Art Farm que Rebecca Reineke e William Jason Raynovich criaram não é realmente chamado de instrumento Art Farm. Ainda não tem um nome oficial. Um protótipo foi construído apenas em junho de 2020, um mês depois de Reineke e Raynovich começarem a trabalhar juntos na sua criação.
Principalmente, Raynovich desenvolveu a ideia do instrumento de percussão. Reineke, escultor, deu-lhe forma. O instrumento é tocado com marretas de borracha para atingir uma caixa acima da qual se estende uma prancha elevada paralela. O instrumento também é ecologicamente correto. Como observa a repórter Jessica Votipka, ele é construído com madeira recuperada, “uma prancha de pau-brasil cuidadosamente esculpida que serve como uma ‘chave’ de um xilofone ou marimba”. Vários sons são criados, dependendo de onde e com que instrumento o instrumento é tocado.
Para mostrar seu som único, Raynovich escreveu uma composição na qual a música do instrumento é a base. A música é então interpretada por um programa de computador. Como explica Raynovich: “A composição… tem muita programação de computador. É muita matemática”, o que assusta alguns artistas. [1]
9 Guitarra Gittler
Segundo seu site oficial, a Guitarra Gittler é um instrumento experimental. Durante a década de 1970, seu criador, Allan Gittler, foi motivado pela ideia de “reduzir a guitarra elétrica à forma funcional mais mínima possível”. Descrita como algo saído de uma pintura de HR Giger e consistindo de trastes, cordas, uma porca e uma ponte, a versão de hoje, conforme simplificada por Russ Rubman, o presidente da Gittler Instruments, parece nada mais do que um braço da guitarra.
Apenas 60 originais em aço inoxidável de Gittler existem agora. Com 29 centímetros de comprimento e 7 centímetros de largura, eles pesam 2,5 quilos e possuem 31 trastes. A versão de Rubman é construída em titânio sólido para aeronaves, com os afinadores na parte inferior, e não na parte superior, do instrumento, que vem com uma alça de ombro e um “formato de pescoço” de poliuretano. É mais leve – pesando três libras – mas tem a mesma largura e o mesmo número de trastes que o original. [2]
8 Ransingha
Como YK Murthy escreve em um artigo on-line para o site do Antiques Home Museum, o trompete ransingha curvo de cobre é um “instrumento real e vintage” atualizado. Consiste em duas peças, o dhaturo superior e a seção inferior mais estreita, o dhopbana. Estas peças são embelezadas com cinco guarnições de latão. Unidas entre si, as duas peças formam uma trombeta em forma de “S”.
Um cordão amarrado em ganchos nas extremidades superior e inferior do dhaturo é prático e também decorativo. Quando o ransingha não está sendo tocado, o dhopbana é inserido no dhaturo e a corda é pendurada em um prego na parede. A corda também permite que o músico carregue o instrumento. Ele fica pendurado no ombro do trompete, a “seção curva” do trompete apoiada atrás do ombro do músico.
O ransingha tem 60 centímetros de comprimento, mas, devido ao seu formato, tem apenas 42 centímetros de altura. Uma polegada de diâmetro na extremidade menor do dhopbana, o diâmetro do instrumento aumenta para 5,3 polegadas na extremidade do dhaturo; o respiradouro mede 0,2 polegadas de diâmetro. Como explica Murthy, as bolas de metal com as quais as cinco guarnições ocas são preenchidas “produzem um som musical quando a trombeta toca ou [sua] posição é alterada”. O nome alternativo do ransingha, narsingha, que significa “chifre de búfalo”, lembra o material com o qual o instrumento foi originalmente feito.
A antiga trombeta indiana pode ser ouvida a até 15 quilômetros de distância e era tocada em ocasiões auspiciosas, incluindo casamentos, quando a festa nupcial se aproximava de “lugares sagrados”. Um jogador adepto poderia emitir sons como alguém chamando um nome, repreendendo ou alertando outras pessoas sobre sua presença, permitindo-lhes passar com segurança pelas estradas estreitas. O ransingha também era tocado em “procissões religiosas” para espantar os maus espíritos, durante batalhas militares e durante celebrações de vitória. [3]
7 Instrumentos das Cavernas Mogao
Metade das 400 cavernas de Mogao – ou mil grutas de Buda – construídas em 366 retratam instrumentos musicais recriados como esculturas modernas. A lutista Chen Haiqi os viu pela primeira vez durante uma apresentação em uma sala de exposições no 10º Dunhuang Tour – Festival Internacional de Turismo da Rota da Seda, na província de Gansu, no noroeste da China, em setembro de 2021. A visão deles, disse ela, transportou-a 1.000 anos para o passado.
De acordo com o site China.org, ao todo, 240 dos 6.000 instrumentos musicais retratados nas antigas obras de arte budistas das grutas foram trazidos de volta à vida, incluindo instrumentos de percussão, instrumentos de cordas e instrumentos de sopro. Entre eles estão ruans (“guitarras lunares”), flautas de pã de bambu, flautas e konghou antigo. As versões replicadas foram reproduzidas em apresentações artísticas durante a exposição, observa o site. “Desde murais silenciosos até música melodiosa tocada pelos instrumentos restaurados, testemunhei um diálogo entre história e arte”, disse Chen. [4]
6 Telarmônio
Numa aliança entre eletricidade e música, o telarmónio cria “ondas elétricas de som musical”, diz Thomas Commerford Martin, na sua análise do instrumento invulgar. A invenção do Dr. Thaddeus Cahill, um complexo conjunto de alternadores indutores, quadros de distribuição, teclado, “misturadores de tom” e fiação, funciona, explica Martin, de maneira semelhante à do órgão de tubos, com eletricidade substituindo o ar dos tubos do órgão como o meio em que o músico toca. A música resultante então passa por transformadores e é mesclada por “mixers de tons” e é ouvida como acordes, belos e de tom puro.
Os músicos podem criar músicas complexas que misturam os sons de “cordas [e] metais [bem como] efeitos de madeira… simplesmente misturando os harmônicos – isto é, as correntes – nas proporções necessárias”, acrescenta Martin. Ele identifica muitos mercados potenciais para a música telharmonium, incluindo residências, hospitais, fábricas, restaurantes, teatros, hotéis e locais de orquestra, tudo ao “pressionar um botão”. [5]
5 Cristal Baschet
É improvável que um comprador encontre um Cristal Baschet em uma loja de música. O órgão, também conhecido como Órgão de Cristal, é feito de hastes de vidro, metal e madeira. Os irmãos e colegas artistas Bernard e François Baschet inventaram o instrumento incomum em 1952. O compositor Marc Chouarain explicou e demonstrou como tocar o Crystal Baschet acariciando suas 56 hastes afinadas cromaticamente com as pontas dos dedos molhados.
O instrumento emite sons em 3,5 a 6 oitavas. Acariciar as hastes, diz Chouarain, as vibra, e as vibrações passam “para o pesado bloco de metal [do instrumento] por uma haste de metal cujo comprimento variável determina a frequência”. O instrumento amplifica os sons por meio de cones de fibra de vidro fixados em madeira e… uma peça alta de metal recortada em forma de chama. Além disso, “’bigodes’…sob o instrumento…aumentam o [volume] dos sons agudos.”
A versatilidade do instrumento inusitado é demonstrada pelos diversos estilos musicais de quem o tocou. Isso inclui o sitarista Ravi Shankar (1920-2012), o letrista e instrumentista do Blur Damon Albarn, a dupla de música eletrônica Daft Punk, a banda de rock Radiohead, o cantor, compositor e ator Tom Waits e o compositor e músico Manu Dibango (1933-2020). [6]
4 Escultura Musical
A floresta tropical da Amazónia pode estar a desaparecer, acre por acre, mas a sua passagem lenta não escapou à Orquestra de Instrumentos Queimados, cujos membros, os compositores Marco Scarassatti e Livio Tragtenberg, criam “música a partir das testemunhas silenciosas da [sua] destruição”, escreve Eduardo Simantob. Uma mistura de ritmos brasileiros e africanos com psicodelia e rock britânico e americano, os sons da orquestra são produzidos por esculturas musicais construídas a partir da madeira queimada e morta dos incêndios nas florestas tropicais e têm como objetivo aumentar a “consciência dos ouvintes sobre a situação das florestas tropicais”.
Scarassatti e Tragtenberg foram inspirados pelo violoncelista, compositor e inventor suíço Walter Smetak (1913-1984), que inventou quase 200 esculturas musicais que tocou como instrumentos. A sua música, agora digitalizada, parece mais sintonizada com as tradições asiáticas do que com as ocidentais e desafia o “sistema tonal” destas últimas, diz Simantob. [7]
3 Instrumentos de Dunas
O compositor Hans Zimmer queria que a música que ele compôs para Dune , de Frank Herbert , soasse única. Para tanto, ele criou seus próprios sons usando técnicas inovadoras, como raspagem de metal, e incluiu flautas de bambu indianas, assobios irlandeses, distorções de guitarra e bateria espasmódica que ele chamou de “anti-groove”.
Além disso, Zimmer usou instrumentos convencionais, como gaitas de foles, e instrumentos completamente novos e incomuns, como a trompa de 21 pés de comprimento de Pedro Eustache e um “contrabaixo duduk”, uma versão moderna de um antigo instrumento de sopro armênio. Zimmer disse que compõe em som surround, criando “um grande som para a tela grande”. [9]
2 Armônica
Além de compositores, escultores, inventores profissionais e artistas, um político e estadista – na verdade, um dos fundadores da América – inventou um instrumento incomum: uma gaita de vidro, ou armônica. Embora Benjamin Franklin (1706-1790) não tenha sido o primeiro inventor da gaita, seu instrumento foi uma melhoria definitiva em relação ao conjunto de copos cheios de água que ele viu Edward Delaval, da Sociedade Britânica de Realeza, tocar.
A armônica de Franklin consistia em 37 cúpulas de vidro, cada uma com um orifício no meio, variando de sete a nove polegadas de diâmetro, dispostas ao longo de um fuso de ferro, sobre uma caixa de madeira montada sobre quatro pernas. Um instrumentista, sentado diante do instrumento, tocava-o afinando uma haste com o pé enquanto acariciava as cúpulas com a ponta dos dedos. Para diferenciar as tonalidades das oitavas, Franklin empregou um esquema de cores, usando o branco para designar os semitons e as sete cores prismáticas para marcar cada uma das outras notas das três oitavas. O inventor também descreveu as suas vantagens. Produzia tons “incomparavelmente doces”, que podiam ser “aumentados e suavizados” e alongados ou encurtados pela pressão dos dedos e precisavam ser afinados apenas uma vez e nunca mais. [9]
1 Um órgão de estalactite
A engenhosidade humana aliada a depósitos minerais em forma de pingente de gelo criou o Grande Órgão Stalacpipe nas Cavernas Luray do famoso Vale Shenandoah, na Virgínia. Como “o maior instrumento musical do mundo”, o órgão incomum ocupa 3,5 acres de cavernas. Quando tocado eletronicamente por marretas com pontas de borracha, o órgão produz “tons de qualidade sinfônica”.
Seu inventor, Leland W. Sprinkle, de Springfield, Virgínia, trabalhou no Pentágono como matemático e cientista eletrônico. Seu conhecimento o ajudou a identificar as estalactites específicas a serem exploradas, tanto literal quanto figurativamente, de modo que cada uma correspondesse exatamente a uma escala musical.
O site Oddmusic.com explica como o instrumento foi criado e como é tocado. Depois que as estalactites foram escolhidas, “marretas eletrônicas foram instaladas em todas as cavernas e conectadas a um grande console de quatro manuais”. Pressionar as teclas do console faz com que determinados marretas atinjam estalactites específicas, todas sintonizadas para um tom de concerto. [10]
