10 momentos sensuais de filmes que não estavam no roteiro

Escritores e diretores de todo o mundo sabem como aumentar a temperatura de qualquer filme com um beijo na hora certa, uma cena de sexo ou um pouco de nudez de estrela. Mas às vezes, nem eles conseguem ver quando é necessário um pouco de sensualidade para realmente vender uma cena. Felizmente, seus atores estão frequentemente concentrados em seus personagens e trabalhando por instinto para definir o clima, acertar a cena e chocar o público.

Na verdade, muitas vezes os atores resolveram o problema com as próprias mãos – trocadilhos – e surpreenderam a todos ao sair do roteiro e apresentar o momento mais sexy de um filme apenas por puro impulso.

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10 Quem não quer beijar Brad Pitt?

Babilônia (2022), a ode de Damien Chazelle à velha Hollywood, pode ter dividido os críticos, mas não há como discutir com seu estilo bombástico, talento para o teatro e poder estelar brilhante. Com um elenco composto por talentos tão diversos como Tobey Maguire, Spike Jonze e Flea (sim, aquele Flea), o filme traz mil surpresas nas mangas de lantejoulas. Mas poucas de suas surpresas são talvez tão grandes quanto aquela que a protagonista feminina do filme, Margot Robbie, lançou sobre seu oposto, Brad Pitt.

Robbie estrela como Nellie LaRoy, uma aspirante a atriz e devota do veterano ator Jack Conrad (Pitt), navegando pelos excessos da década de 1920 enquanto tenta progredir. Uma cena em particular mostra Nellie bêbada beijando Jack em uma grande festa de Hollywood – na frente de sua noiva. Mas esse beijo nunca apareceu no roteiro.

Robbie revelou que ela improvisou, convencendo Chazelle de antemão de que combinava com o personagem e o momento. A atriz admitiu que pode ter feito isso apenas pela oportunidade de beijar Brad Pitt. Ainda assim, não há como negar que isso aumenta em dez vezes o apelo sexual e a cota de comédia da cena. [1]

9 Frenemies sentindo a vibração

Com a franquia Jogos Vorazes retornando às telonas em 2023, talvez não haja melhor momento para revisitar um momento clássico e totalmente inesperado da “quadrilogia” original.

O clímax da série, Mockingjay: Parte 2 (2015), reúne forças díspares dos três primeiros filmes, enquanto a heroína do povo e sobrevivente dos Jogos Vorazes Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) lidera uma equipe de rebeldes para libertar sua terra natal de um poder fascista. O momento mais cativante e sexy do filme, no entanto, não vem de Katniss e seus vários interesses amorosos, mas de dois dos personagens coadjuvantes: o renegado anti-establishment Haymitch Abernathy (Woody Harrelson) e a garota-propaganda de Jogos Vorazes, Effie Trinket (Elizabeth Banks).

Inimigos jurados durante a maior parte da série, os dois se reúnem para um beijo durante esta parte final – um beijo que foi tão surpreendente para a equipe quanto para o público. Banks e Harrelson decidiram fazer isso na hora, e o diretor Francis Lawrence gostou tanto que pediu que repetissem algumas vezes e manteve na versão final. [2]

8 Pec Pec Reflexivo

Um dos filmes fundamentais do Universo Cinematográfico Marvel, Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), nos apresentou uma série de personagens-chave da série, incluindo o melhor amigo de Cap, Bucky Barnes (Sebastian Stan), seu interesse amoroso, a Agente MI6 Peggy Carter (Hayley Atwell) e, claro, o próprio herói vermelho-branco e azul, Steve Rogers (Chris Evans).

O filme acompanha Steve desde suas origens como um corajoso ninguém nas ruas do Brooklyn até se tornar o herói definitivo do esforço da Segunda Guerra Mundial. Mas para chegar lá, ele tem que participar de um experimento de supersoldado que modifica sua estrutura física de um fracote de cinco quilos para um enorme Adônis em questão de minutos. A mudança é tão radical que pegou de surpresa alguns membros do elenco do set – principalmente Hayley Atwell.

Quando Evans emergiu de sua transformação, de topless, musculoso e aparentemente coberto de óleo de bebê, Atwell, sem fôlego, quase sem palavras e nunca tendo visto ele de topless antes, não se conteve e reflexivamente deu uma patada em seu peito. O impulso provou ser adequado para a cena, e seu momento involuntariamente improvisado chegou às nossas telas. [3]

7 Animais no quarto

House of Gucci (2021) , de Ridley Scott , é uma mistura de praticamente todos os elementos, com o tom variando do filme biográfico de alta moda ao thriller policial e vice-versa, e as performances do elenco residindo em um espectro dos quadrinhos, dois do multidimensional Jared Leto ao confiável, sóbrio e realista Al Pacino. No centro de tudo isso estão Adam Driver e Lady Gaga, representando as provações e atribulações de Maurizio Gucci e sua nova esposa, Patrizia Reggiani.

Como essas coisas costumam acontecer, o relacionamento deles realmente entra em ação com uma cena de sexo particularmente selvagem e espontânea. Mas embora a cena em si estivesse incluída no roteiro, formando as bases instáveis ​​do futuro do casal, a abordagem a ela não estava.

Em vez de decidir como abordar isso de antemão, Driver e Gaga improvisaram vários elementos centrais da cena naquele momento, incluindo os ruídos que faziam. Deixando seus animais interiores correrem livres, a dupla grunhia e zurrava através das intimidades, sentindo-se confortáveis ​​o suficiente um com o outro para literalmente fazer as pazes à medida que avançavam. [4]

6 Execução Perfeita

Jurassic World: Dominion (2022), de Colin Trevorrow , pode ter encerrado a série no nível mais baixo de todos os tempos, provavelmente enterrando a propriedade por mais algumas décadas, mas o primeiro filme da trilogia – Jurassic World (2015) – não nos deu apenas um parque Isla Nublar renovado para uma nova era, mas também personagens e relacionamentos para realmente deixar para trás. Ninguém mais do que o treinador de dinossauros de Chris Pratt, Owen Grady, e a gerente de operações do parque de Bryce Dallas Howard, Claire Dearing, cujo atrito inicial se torna um romance emergente ao longo do filme.

E poucos momentos únicos são mais cruciais para isso do que um beijo repentino no terceiro ato. Após a execução rápida de Claire de um pterodáctilo atacante, virando o jogo na dinâmica protegida pelo protetor que ela e Owen compartilhavam até aquele ponto, Owen a puxa para perto e planta um nela.

A própria Howard disse que o beijo foi espontâneo, uma ação repentina que se revelou verdadeira diante das câmeras. A multidão no set aplaudiu. Trevorrow adorou, e tudo, desde o pequeno grito de surpresa de Claire até seus suspiros no final, torna-o um momento de personagem totalmente merecido e sexy como um livro didático. [5]

5 Primeiro Frontal Completo

O icônico neo-noir de Paul Schrader do início dos anos 1980 colocou a estrela Richard Gere em seu caminho para se tornar um nome familiar em poucos anos. Centrado no prostituto Julian Kay (Gere), que acaba sendo o principal suspeito em um caso de assassinato enquanto se envolve romanticamente com a esposa de um político, American Gigolo (1980) abraçou de todo o coração as sensibilidades da Nova Hollywood e quebrou todos os tipos de limites.

Um desses limites era a nudez frontal masculina. Há um debate sobre se o American Gigolo foi o primeiro a fazer isso ou apenas um dos primeiros. Mas, de qualquer forma, Gere causou sensação em Hollywood ao revelar tudo diante das câmeras.

Embora ousadamente provocativa e totalmente condizente com o estilo do filme, longe de ser planejada, a nudez chegou à atuação do ator de forma orgânica, sem qualquer orientação do roteiro. Schrader e Gere trabalharam juntos para fazer com que o filme se sentisse à vontade em seu tema, e parte disso foi fazer com que o gigolô titular tirasse seu equipamento. [6]

4 A esposa conhece a amante

Um dos melhores trabalhos do diretor David O. Russell, Trapaça (2013), pega um bloco de seus colaboradores regulares – incluindo Christian Bale, Jennifer Lawrence, Bradley Cooper e Amy Adams – e os joga em uma aventura policial de comédia negra dos anos 1970, completa com combovers, Cadillacs e fornos científicos (microondas, para o espectador contemporâneo).

Embora os homens de Trapaça sejam gloriosamente repulsivos, atropelando-se para serem tão vis e repulsivos quanto possível, as mulheres frequentemente ficam cuidando da bagagem.

Em uma cena extremamente carregada de emoção, Rosalyn Rosenfeld (Lawrence) confronta Sydney Prosser (Adams) após descobrir que seu marido Irving (Bale) a está traindo. A dupla troca palavras cruéis e quase briga, mas antes que tudo se transforme em violência, Rosalyn agarra Sydney e a beija com sinceridade. É confuso, é sexy e é o impulso perfeito para a cena.

Acontece que as duas protagonistas criaram esse momento juntas, muito rapidamente. Saindo do roteiro, Adams teve a ideia, mas foi Lawrence quem conduziu a execução, embalando-a com significado, emoção e um tipo brutal de apelo sexual. [7]

3 Deixando cair a toalha

Chegando no auge da série de filmes produzidos por Judd Apatow que mudaram completamente o cenário da comédia, Forgetting Sarah Marshall (2008) apresenta tudo o que poderíamos esperar de um filme assim – incluindo os membros regulares do elenco de Apatow, Jason Segel, Paul Rudd e Jonas Colina. Mas também apresenta uma cena altamente incomum que fez toda uma geração de espectadores olhar para Segel de uma forma totalmente diferente.

Vivendo sua melhor vida e incapaz de ver a floresta por causa das árvores, o protagonista de Forgetting Sarah Marshall, Peter Bretter (Segel), é pego de surpresa quando sua namorada, a titular Sarah (Kristen Bell), anuncia que está terminando com ele. Infelizmente para ele, ele está apenas com uma toalha quando isso acontece, e quando ela escorrega no meio do despejo, ele não faz nenhum movimento rápido para recuperá-la.

Em vez de cortar, a câmera mantém uma tomada frontal completa do ator, mas esse não era o plano original nem para a tomada nem para a cena. Segel convenceu o diretor Nicholas Stoller a incluir esse momento, pois não apenas refletia algo que realmente aconteceu com o ator, mas ele achou que seria muito engraçado. [8]

2 Dominando um campo de papoulas

A estreia de Helena Bonham Carter no cinema aproveitou ao máximo suas raízes e sotaque ingleses abastados com uma adaptação do clássico romance de EM Forster, A Room with a View (1985). Dirigido por James Ivory, o filme contou com Bonham Carter, Daniel Day-Lewis e outros futuros talentos na frente e atrás das câmeras para conquistar uma infinidade de prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Roteiro e Direção de Arte.

Bonham Carter estrela como Lucy Honeychurch, uma jovem inglesa que se apaixona pelo espírito livre George Emerson (Julian Sands). Seu primeiro beijo na tela deveria ser um grande problema, mas devido a dificuldades técnicas de filmagem no local – ou seja, o desafio de caminhar, muito menos graciosamente, por um campo de papoulas italiano de salto alto – os dois protagonistas românticos improvisaram no momento.

Sands marchou até sua co-estrela, largou o chapéu e agarrou a cabeça dela com as duas mãos, iniciando o beijo em um momento de paixão não planejada. Para crédito deles, parece orgânico e acabou sendo muito mais popular do que as cenas que deveriam ser sexy por design. [9]

1 Um movimento de poder despojado

Embora tenha se estendido muito além de sua típica zona de conforto, a comédia histórica do diretor Yorgos Lanthimos, The Favorite (2019), provou ser o filme mais popular do diretor até então. Um pouco menos surreal e consideravelmente menos absurdo do que os dramas contemporâneos pelos quais o diretor é conhecido, o sucesso de A Favorita estava enraizado em um enredo relativamente simples, belos cenários de época e, claro, na atuação fenomenal de seu trio de estrelas femininas: Emma Stone, Rachel. Weisz e Olivia Colman.

Stone interpreta Abigail Hill, uma mulher que compete com sua prima Sarah (Weisz) para se tornar a consorte favorita da Rainha Anne (Colman). Numa cena crucial, Sarah pega Abigail na cama com a rainha, dormindo. O roteiro pedia apenas que Stone e Colman ficassem juntos sob as cobertas, mas depois de tentar várias vezes e não sentir que a cena estava funcionando, Stone insistiu em ficar nu para isso.

Pela primeira vez na carreira, e contra o melhor conselho de Colman, Stone se despiu, e a cena fica ainda melhor com isso. É sexy, sutilmente dissimulado e tem o efeito perfeito na personagem de Sarah, proporcionando um ponto focal que é tanto um tapa na cara quanto uma demonstração de poder bruto e sexualidade. [10]

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