Consideramos a internet um dado adquirido. Sério, imagine ter que preencher formulários fiscais à mão e enviá-los pelo correio ou olhar um mapa real para viajar para destinos desconhecidos. Que tal espalhar humor? Hoje, os memes são a principal moeda da internet, proporcionando humor e viralidade de formas muitas vezes imprevisíveis, mas nem sempre foi assim. Quando a Internet se tornou popular na década de 1990, os usuários tiveram a ideia de poder criar e compartilhar seus próprios projetos fora dos limites dos principais meios de comunicação. Foi um conteúdo criado por todos para todos.
Um veículo popular para espalhar o humor naquela época era a animação. Normalmente criadas em Adobe Flash, essas animações eram grosseiras, cheias de palavrões e muitas vezes violentas. Eles também eram surreais, engraçados e altamente citáveis. Eles também conseguiram entrelaçar o humor juvenil com assuntos sombrios e muitas vezes tinham noção do que a pessoa comum daquela época considerava engraçado e assustador.
Os sentimentos gerados por essas animações, seguidos pelo diálogo contagiantemente citável, criaram um golpe duplo de viralidade que ajudou a inaugurar a era dos memes. Na verdade, algumas dessas primeiras animações da Internet eram tão virais que invadiram a tela do computador e chegaram até a tela prateada. Então, se você está aqui para aprender sobre os primeiros dias da Internet ou apenas procurando um pouco de nostalgia de uma época passada, aqui estão 10 animações influentes da web.
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10 O bebê dançante
Talvez a coisa mais anos 90 que já existiu, o bebê dançando, tenha sido uma das primeiras animações em 3D de um bebê fazendo uma dança no estilo cha-cha. As origens são um pouco obscuras, mas a animação é creditada a um grupo de animadores (Michael Girard, Robert Lurye, Tony Morril e John Chadwick) que estavam trabalhando em um projeto chamado Biped que envolvia o popular software de animação 3D Character Studio. Desde o seu início em 1996, os animadores sabiam que tinham algo que era ao mesmo tempo assustador, mas impossível de parar de olhar. Eventualmente, a animação foi combinada com a introdução de “Hooked on a Feeling” do Blue Suede, e o Dancing Baby explodiu em popularidade.
The Dancing Baby abriu caminho por todos os cantos da Internet antes de aparecer em canais de notícias, em comerciais e, finalmente, na comédia de sucesso Ally McBeal , onde o Dancing Baby aparece para Ally como uma visão representando seu relógio biológico. A disseminação do Dancing Baby não tinha precedentes neste momento e é sem dúvida um dos primeiros exemplos de algo que se tornou viral. O Dancing Baby apareceu aqui e ali ao longo dos anos, principalmente como uma forma de nostalgia dos anos 90, mas o gif original foi tratado com uma atualização de alta definição e desenvolvido em um NFT. Quanto a mim, dou crédito ao Dancing Baby por revigorar a carreira de Robert Downey Jr. por meio de Ally McBeal . [1]
Citação memorável: Oochachacka!
9 Eu sou o Juggernaut B*tch
Dois elementos principais do humor inicial da Internet são palavrões e aleatoriedade. Ambos têm uma forte atuação no vídeo “I’m the Juggernaut B*tch”. Carregado no YouTube em 2005 por Xavier Nazario e Randy Hayes da My Way Entertainment , o vídeo foi uma dublagem de um episódio da série animada de 1992 dos X-Men . No vídeo, vemos Randy dublando o personagem titular Juggernaut enquanto ele luta contra Charles Xavier e amigos enquanto pronuncia palavrões e às vezes falas sem sentido, incluindo o frequentemente citado “Você sabe quem eu sou? Eu sou o rolo compressor, vadia.”
De acordo com o site, a paródia foi criada em 2005 para matar o tempo e só foi lançada na internet em 2006, quando postaram o vídeo em seu canal no YouTube. O vídeo rapidamente se tornou viral e foi tão popular que chegou às telonas. No filme live-action dos X-Men X3: The Last Stand , o Juggernaut diz a frase enquanto luta contra Kitty Pryde. No final do ano, porém, o vídeo foi removido do YouTube devido a questões de direitos autorais com a Marvel, mas foi posteriormente carregado em 2007 por outro usuário, onde obteve 8,8 milhões de visualizações. Quanto à My Way Entertainment, eles ainda estão ativos e postando em seu próprio canal. [2]
Citação memorável: o que mais? “Você não sabe quem eu sou? Eu sou o rolo compressor, vadia!”
8 O Fim do Mundo Zé
Pode parecer um pouco contra-intuitivo, mas a crueza das primeiras animações da Internet foi o que as tornou tão cativantes em primeiro lugar. Isso porque essas animações foram feitas em casa com todos os equipamentos que os artistas encontraram. Era primitivo, mas também era para o Joe comum apenas navegando na internet. The End of Ze World é uma representação perfeita disso.
Esta curta animação apresenta uma situação hipotética do que aconteceria se todos os países com armas nucleares começassem a disparar uns contra os outros. Um tema obscuro com certeza, mas esta animação foi criada em 2003, logo após os EUA terem invadido o Iraque, por isso a guerra estava na mente de quase todos. Porém, como toda grande comédia, o vídeo aborda um tema trágico e o apresenta de maneira cômica, incluindo vozes engraçadas, estereótipos e falas altamente citáveis.
O vídeo foi criado por Jason Windsor do Albinoblacksheep. Segundo ele, a animação foi concebida com um grupo de amigos reencenando como cada superpotência reagiria aos mísseis nucleares disparados contra eles. Ele então foi para casa, criou uma animação básica em flash e uma narração e enviou o vídeo para seus amigos. Em algum momento, ele chegou ao site Albinoblacksheep e depois começou a percorrer a web. Embora o vídeo fosse pré-YouTube, o vídeo foi carregado no site em 2008 e atingiu mais de 14 milhões de visualizações. Jason Windsor não recebeu muito pelo vídeo, mas ajudou a avançar em sua carreira como animador. [3]
Citações memoráveis: “Tudo bem, então aqui está a Terra.” “Disparem mísseis!” “Mas estou muito cansado.”
7 Corredor Homestar
Você tinha que estar morando debaixo de uma rocha ou nunca ter visto um computador na virada do milênio para não saber sobre o Homestar Runner. Mesmo assim, você provavelmente já ouviu uma citação Strong Bad em algum momento. A série da web era tão popular assim. A série focou na vida e nas aventuras dos personagens titulares, juntamente com um elenco de outras personalidades interessantes. É difícil fazer uma boa sinopse do programa, visto que o conteúdo era surreal e muitas vezes parodiava diversas peças da cultura popular. A ideia de Homestar Runner foi concebida por Mike Chapman e Craig Zobel quando criaram seu próprio livro infantil. Embora o livro nunca tenha sido escolhido para publicação, o personagem sobreviveu quando Mike e seu irmão, Matt Chapman, decidiram trabalhar na animação em Flash e pensaram que seria uma boa ideia reviver o personagem Homestar Runner.
Em 1º de janeiro de 2000, o site Homestar Runner foi lançado e os irmãos começaram a lançar curtas. Demorou cerca de um ano, mas Homestar Runner começou a ganhar força em 2001 com o lançamento de seu primeiro episódio Strong Bad Email. Strong Bad, o principal antagonista da série, ligava seu computador e lia os e-mails dos fãs, muitas vezes zombando de seus nomes e gramática, enquanto raramente respondia diretamente a quaisquer perguntas.
Esta série, em particular, era tão popular que se os Chapman Brothers se atrasassem na postagem de qualquer episódio de Strong Bad Email, eles acabariam com um monte de e-mails com palavras fortes perguntando onde seria o próximo episódio. O site continuou a crescer e, de 2001 a 2009, milhões de visitantes visualizaram o site, acabando por ganhar interesse fora da Internet. Joss Whedon frequentemente apresentava referências à série da web em seus programas de TV Buffy the Vampire Slayer e Angel , e o videogame Guitar Hero 2 permitia que você tocasse a música “Trogdor the Burninator” de Strong Bad como música bônus.
Outra coisa interessante sobre a série é que ela nunca ganhou dinheiro com publicidade. O site mantinha dinheiro suficiente para apoiar os irmãos com as vendas de seus produtos Corredor Homestar . Até hoje, o site continua rodando com muitas animações, jogos e outros conteúdos para curtir, tudo sem anúncios. Esses caras foram os verdadeiros OGs das primeiras animações da Internet. [4]
Citações memoráveis: muitas para listar. Basta ir assistir!
6 A canção do texugo
Dependendo de para quem você perguntar, esta é uma das maiores ou piores conquistas da animação na Internet. É uma música de 30 segundos que, quando visualizada no site original, faria um loop infinito. Se você está sentindo as vibrações de “Song that Doesn’t End” do Lambchop, você está no caminho certo… só que mais absurdo. O vídeo apresenta um bando de texugos com cortes em um cogumelo e uma cobra no deserto, ao mesmo tempo em que uma batida dançante e uma narração fornecem uma música que apenas descreve o que está na tela. Parece bobagem tentar descrever o que é o vídeo, considerando o quão simples e ridículo ele é.
O vídeo foi criado por Jonti Picking, famoso por Weebl e Bob, e foi lançado em 2003. O vídeo se tornou tão popular que ajudou a dar ao site de Picking o People’s Choice Award. O vídeo foi carregado no YouTube pela Picking em 2008 e obteve mais de 28 milhões de visualizações desde então. O vídeo também inspirou muitos vídeos feitos por fãs, de pessoas encenando a dança dos texugos, sendo um deles o meu. [5]
Citação memorável: “Texugo (x12), cogumelo (x2), uma cobra, uma cobra, ohh, é uma cobra.”
5 Dedos de salada
Até agora, a maioria das animações discutidas eram brilhantes e bobas, mesmo que o assunto fosse um pouco sombrio. Salad Fingers é o oposto de tudo isso. É visualmente sombrio e sombrio e cobre tópicos igualmente sombrios e assustadores. Salad Fingers é um homem magro e verde com uma disposição assustadora e possivelmente problemas mentais. Quero dizer, no episódio introdutório, Salad Fingers diz ao público que a sensação de colheres enferrujadas contra seus dedos de salada é quase orgástica. Então, sim, ele é um sujeito estranho. A partir de agora, 12 episódios acompanham Salad Fingers ao longo da vida no mundo desolado e pós-apocalíptico em que ele habita.
Salad Fingers é definitivamente uma exceção nesta lista, destacando o humor assustador e perturbador. Ainda assim, temos que olhar para a época em que foi lançado para entender sua viralidade. O primeiro episódio foi lançado em 2004. Hot Topic estava explodindo em popularidade nos shoppings de toda a América, a música emo estava surgindo, o Nightmare Before Christmas estava passando por um renascimento e obras como Johnny the Homicidal Maniac estavam se tornando clássicos cult. Com isso em mente, não é de admirar que a distopia perturbadora de Salad Fingers tenha sido vista mais de 110 milhões de vezes no YouTube e exibida em vários festivais internacionais de curtas-metragens . O criador, David Firth, até criou um novo episódio este ano, então o arrepio ainda está forte. [6]
Citações memoráveis: “Hubert Cumberdale, você tem gosto de fuligem e cocô!” “Eu gosto de colheres enferrujadas.”
7 Felizes amigos da árvore
Perturbador, mas de uma forma totalmente diferente, Happy Tree Friends pega o conceito de um desenho animado infantil como Tom e Jerry ou em>Tiny Toons/em> e move a agulha da violência dos desenhos animados para o sangue sangrento. Pense Itchy and Scratchy de Os Simpsons , mas com personagens mais fofos e depravação mais cruel. A série se baseia na dissonância cognitiva e no valor de choque de desenhos fofos que cometem e recebem atos extremos de violência. A maioria dos episódios começa com a vida mundana dessas adoráveis criaturas da floresta até que um evento, como um balão estourando e provocando o TEPT de um urso ou um castor tropeçando e caindo primeiro em seu olho de pirulito, causa violência.
Criado por Rhode Montijo, Aubrey Ankrum e Kenn Navarro da Mondo Media, o primeiro curta foi lançado em 1999. O cartoon cresceu rapidamente a ponto de ser visto 15 milhões de vezes por mês. O sucesso foi tão exponencial que Happy Tree Friends até ganhou sua própria série de televisão que estreou em 2006. O programa também ganhou vários prêmios, e alguns dos personagens também apareceram em um videoclipe do Fall Out Boy. Atualmente, não houve acréscimo à série desde 2016, mas o show também não terminou oficialmente. Portanto, ainda há esperança de ver uma linda criatura da floresta ser mutilada, graças a Deus. [7]
Citações memoráveis: os sons de criaturas fofas sendo mutiladas.
3 Charlie, o Unicórnio
Outra entrada polêmica na lista é Charlie, o Unicórnio. Assim como a Canção do Texugo, as pessoas tendem a amar Charlie, o Unicórnio, ou odiá-lo totalmente. Depois de perder quase todos os seus bens no furacão Katrina e se mudar para Orlando, Jason Steele não tinha muito para dar à mãe no aniversário dela, então criou uma animação em Flash com tema de unicórnio. A animação apresenta Charlie, um unicórnio pessimista e rude que é abordado por dois unicórnios excessivamente alegres que lhe dizem que encontraram uma maneira de chegar à Candy Mountain. A aventura torna-se cada vez mais absurda até o final, quando Charlie é traído pelos dois unicórnios e acorda em uma campina onde percebe que seus rins foram removidos.
A orgulhosa mãe postou a animação no Newgrounds, onde ganhou muita força e acabou sendo lançada no YouTube, onde atualmente tem 68 milhões de visualizações em seu upload original e 37 milhões de visualizações em seu lançamento oficial. Embora muitas pessoas tenham ficado irritadas com os unicórnios excessivamente alegres e com vozes em falsete, muitos se identificaram com Charlie, já que ele costuma ser irritado por seus compatriotas e acaba sendo aproveitado.
O vídeo alcançou um nível de popularidade tão alto que até apareceu no videoclipe da música “Pork and Beans” do Weezer. É uma loucura pensar que tal obra de humor surreal e sem sentido pudesse resultar de uma tragédia como o furacão Katrina, mas dados os tons sombrios da trama, talvez a evidência estivesse lá o tempo todo. [8]
Citações memoráveis: “Charlieeee! Heeeeey, ei Charlieee! “Evite o incrédulo!”
2 Grupo X
Este é mais um esforço colaborativo entre o Gröûp X e vários animadores online. O grupo se autodenomina um grupo de rap rock da Arábia Saudita da cidade fictícia de Cramshananteen. Sua música pode ser descrita como piada com vocalistas com sotaques bobos sobre batidas básicas de bateria. Infelizmente, isso foi tudo que consegui descobrir sobre o grupo, porque o que realmente os fez explodir foram os videoclipes feitos por fãs que foram enviados para sites como Newgrounds e Albinoblacksheep. Três vídeos, em particular, conseguiram se tornar virais: “Bang Bang Bang”, “Schfifty Five” e “Mario Twins”. Cada vídeo era estilisticamente semelhante, retratando a banda como bonecos e representando aproximadamente as letras das músicas.
Atualmente, cada vídeo no YouTube tem mais de 500 mil visualizações, com o vídeo de Schfifty Five tendo 10 milhões de visualizações em 15 anos. A combinação de sotaques engraçados, batidas básicas de bateria, animações grosseiras e letras bobas sobre procurar apenas o amor carnal (Bang Bang Bang), contar até Schfifty Five (Schfifty Five) e como os Mario Bros. apart (Mario Twins), torne os vídeos peculiares, citáveis e extremamente acessíveis. Como prova da popularidade desses vídeos, a verificação ortográfica do meu computador não marca a palavra schfifty. [9]
Citação memorável: “Eu sei contar até Schfifty Five e posso fazer isso mais rápido do que você consegue dizer ‘calças peupty cocô’”.
1 O Espírito do Natal
O Espírito do Natal é muito parecido com a animação Dancing Baby no sentido de que a viralidade da animação não era sobre quantas pessoas a viram, mas sim quem a viu e espalhou. The Spirit of Christmas é um curta de animação de 1992 feito de cartolina e retrata quatro meninos reencenando a história de Frosty the Snowman. No entanto, assim que Frosty ganha vida, ele começa uma violência violenta e acaba matando dois dos meninos. Os meninos restantes procuram a ajuda de Jesus, que usa sua auréola para cortar o chapéu de Frosty. Os meninos então refletem sobre o verdadeiro significado do Natal: os presentes.
A animação foi descoberta por Brian Graden , um executivo da Fox que contratou os criadores do curta para fazer uma sequência que ele pudesse enviar como um cartão de Natal em vídeo para seus amigos. A sequência contou com Jesus e Papai Noel brigando fisicamente pelo verdadeiro significado do Natal até que os quatro meninos intervieram. O vídeo termina com os meninos decidindo ser judeus para ganhar mais presentes durante as oito noites de Hanukkah.
Deixei de lado um detalhe fundamental desta história que lhe dará uma ideia do porquê dessa animação ter sido tão influente: os criadores das animações Spirit of Christmas não eram outros senão Trey Parker e Matt Stone, os criadores de South Park . O interesse da Fox levou Trey e Matt a desenvolver ainda mais os personagens e temas e lançar o programa para a rede. Infelizmente, a emissora negou a proposta, principalmente por causa de um personagem que era um pedaço de fezes antropomorfizado.
As animações começaram a se espalhar por meio de cópias piratas pela internet e acabaram chegando ao Comedy Central, que pegou o show. O primeiro episódio de South Park estreou em 1997 e decolou imediatamente, tornando-se o gigante que é hoje. Atualmente, South Park tem 318 episódios, um filme e vários videogames e continua forte. De muitas maneiras, o Espírito do Natal foi um prenúncio das primeiras animações da Internet discutidas acima: obras de arte grosseiras, diálogos vulgares, mas extremamente citáveis, e humor negro. [10]
Citação memorável: “Oh meu Deus! Frosty matou Kenny!
