Desde a falha de pênalti de Diana Ross na Copa do Mundo de 1994 até o mau funcionamento do guarda-roupa de Janet Jackson no Superbowl de 2004, o mundo do esporte sempre teve uma forte conexão com o mundo do pop. Mas é a música dos Jogos Olímpicos que talvez melhor incorpore o verdadeiro espírito da batalha do desporto pela glória. Antes dos Jogos Olímpicos de Londres 2012, aqui estão dez das melhores músicas que inspiraram atletas a “alcançar seus sonhos”, “triunfar sobre probabilidades intransponíveis” e “tornar-se heróis instantâneos” nos últimos 30 anos.
Apresentando a mudança obrigatória de tonalidade, coro infantil em massa e nota de glória de grande porte, “The Flame” pode ter aderido a todas as regras do manual do tema olímpico, mas foi muito superior aos outros hinos oficiais de Sydney 2000 dos ídolos adolescentes Nikki Webster (o doentio doce “We’ll Be One”) e Vanessa Amorosi (a imitadora de Mariah “Heroes Live Forever”). Aproveitando ao máximo a oportunidade de mostrar seus subestimados vocais poderosos para centenas de milhões de telespectadores em todo o mundo, Victoria chanteuse Tina Arena, mais conhecida por seu hit de 1995, “Chains”, deu uma aula magistral sobre como transformar uma música um tanto medíocre em algo bastante cativante.
Uma música oficial do revezamento da tocha de Londres 2012, e não dos Jogos em si, “Spinnin’ For 2012” é um dos poucos temas olímpicos que consegue pensar fora da caixa, fundindo o soul retrô ao estilo de Winehouse (cortesia da afilhada de Amy, Dionne Bromfield), um MC de hip-pop da estrela mais diminuta do grime, Tinchy Stryder, e o som onipresente do dub step para produzir uma faixa alegre que reflete a cena urbana contemporânea da capital. Suas vibrações centradas em Londres podem alienar aqueles que até agora não estão acostumados com o conceito de wobble bass, mas é uma das poucas músicas das Olimpíadas que você pode imaginar chegando a pelo menos alguns dos iPods dos atletas.
Continuando o caso de amor de Barcelona com a ópera, “Amigos Para Siempre (Friends For Life)” pode não ser tão icônico quanto o hino de Freddie Mercury e Montserrat Caballe que substituiu, mas, mesmo assim, ainda é um esforço valente para replicar suas qualidades estimulantes e emocionalmente emocionantes. . Co-escrito pelo lendário compositor Andrew Lloyd Webber e pelo letrista Don Black, há uma sensação compreensível de melodrama de teatro musical em toda a charada. Mas com o tenor estrondoso de Carreras, o requintado soprano de Brightman e um crescendo orquestral adequadamente grandioso, a sua actuação na cerimónia de encerramento provou ser um final adequado para Jogos Olímpicos tão emocionantes e dramáticos.
Ofuscado pelo tema oficial de Gloria Estefan, “The Power Of The Dream” tornou-se pouco mais que uma pequena nota de rodapé na extensa discografia de Celine Dion, não exatamente ajudado pelo fato de que o Japão foi bizarramente o único país onde foi lançado. Apoiada pela Orquestra Sinfônica de Atlanta, pelo Coro do Centenário e por David Foster no piano, a apresentação de Dion da balada gospel encharcada de cordas (co-escrita por Babyface) deu início à cerimônia de abertura de 1996 com um estrondo, embora de forma bastante subversiva, ela doou todo o dinheiro que recebeu na ocasião para sua equipe olímpica canadense nativa.
Depois que a cidade-sede Atenas abalou o barco com sua surpreendente escolha do campo esquerdo quatro anos antes, Pequim decidiu jogar de forma um pouco mais segura em 2008, recrutando a cantora do Mandopop Liu Huan e Sarah Brightman, de volta para seu segundo tema olímpico, para refletir os Jogos. ‘ mensagem de ‘Um mundo, um sonho’. Escrita pelo compositor francês chinês nascido em Xangai, Qigang Chen, a balada pop clássica “You And Me” é um número muito mais delicado e contido do que a colaboração de Jose Carreras em 1992 com a ex-Sra. da impressionante cerimônia de abertura.
Das batidas de sintetizador do pioneiro electro Giorgio Moroder, à melhor impressão de Michael Bolton de Lee Seung Kyu, ao seu refrão no estilo ‘We Are The World’, a ode à unidade do quarteto bilíngue Koreana, “Hand In Hand”, é tão quintessencialmente dos anos 80 quanto você poderia desejar. O hino oficial de Seul 1988 pode ser mais ‘The Land Of The Free’ do que ‘The Land Of The Morning Calm’, mas embora quaisquer influências orientais estejam firmemente restritas ao seu meio-oito, é difícil resistir aos encantos edificantes de seu braço – harmonias oscilantes, ritmos tribais barulhentos e ideais amantes da paz.
Uma das poucas canções a manter um legado fora de suas origens olímpicas, “One Moment In Time” não apenas se tornou um dos sucessos mais duradouros da falecida Whitney Houston nos anos 80, mas também estabeleceu o modelo para a poderosa balada motivacional. Co-escrito por Albert Hammond para Seul em 1988, o single número um do Reino Unido desde então se tornou sinônimo dos Jogos graças ao seu vídeo de montagem (apresentando imagens em câmera lenta de Carl Lewis e Florence Griffith Joyner), enquanto a versão de Houston da música no O Grammy Awards de 1989 é amplamente considerado uma de suas maiores performances de todos os tempos.
De longe o hino olímpico oficial mais abstrato e experimental que já existiu, “Oceania”, indicado ao Grammy, é um tema tipicamente ambicioso sobre a evolução da humanidade, interpretado a partir da perspectiva do oceano. Na verdade, aderindo à abordagem vanguardista de seu álbum Medulla, sua produção assombrosa, composta inteiramente de vocais a cappella (cortesia de um coro de Londres) e as habilidades de beat-boxing de Shlomo, é a antítese completa da fórmula usual de cantar junto. A abordagem refrescante de Bjork sobre o gênero é mágica do início ao fim, assim como sua apresentação na cerimônia de abertura, quando seu grande vestido se desfez para formar um mapa do mundo que cobria todo o estádio.
Se alguém estava qualificado para cantar sobre a superação das adversidades para alcançar um determinado objetivo, essa pessoa era Gloria Estefan. Forçada a passar por um ano de fisioterapia intensa depois de fraturar a coluna em um acidente de ônibus apenas seis anos antes, a capacidade da estrela cubana de se relacionar com suas letras poderosas garantiu que “Reach” se tornasse indiscutivelmente o tema mais inspirador das Olimpíadas. Mesmo sem conhecer sua história agitada, é uma audição poderosa, já que seus versos acústicos lentos abrem caminho para uma enxurrada de tambores tribais, flautas de pan vibrantes e melodias crescentes que são tão hipnóticas quanto motivadoras.
Gravado cinco anos antes dos Jogos de 1992, “Barcelona” é tão dramático, teatral e tão brilhantemente exagerado quanto seria de esperar de um vocalista tão carismático e extravagante como Freddie Mercury. Deleitando-se com a oportunidade de abraçar as suas inclinações operísticas, o vocalista do Queen garantiu os talentos da grandiosa soprano espanhola Montserrat Cabaille para uma ode inesquecível à cidade anfitriã espanhola. Após a trágica morte de Mercury relacionada com a SIDA em 1991, a canção nunca foi apresentada em nenhuma das cerimónias oficiais, mas tal é o seu poder que continua a ser o tema olímpico pelo qual todos os outros são julgados.
