Você é um amante do cinema que anseia por aquele momento emocionante de reviravolta repentina e inesperada que o deixa cambaleando? Examinamos a história do cinema para trazer a você as 10 reviravoltas de filmes mais chocantes de todos os tempos.
De ficção científica alucinante a dramas de partir o coração, esses filmes vão deixar você de queixo caído e sua mente explodir. Sente-se, pegue um pouco de pipoca e prepare-se para vivenciar o inesperado enquanto conduzimos você pelas maiores reviravoltas da trama.
Spoilers à frente! Você foi avisado.
Relacionado: 10 enredos de filmes ridículos que simplesmente não combinam
10 O Convite (2016)
O Convite é um filme de terror de 2016 que segue Will, que participa de um jantar oferecido por sua ex-esposa, Eden, e seu novo marido, David. À medida que a noite avança, Will fica cada vez mais desconfiado das suas intenções e começa a descobrir alguns segredos perturbadores sobre o casal e os seus convidados.
O verdadeiro chute do filme vem em seu final surpreendente, revelando que Eden e David fazem parte de um culto que acredita na “transcendência” através da morte. Eles convidam seus amigos para o jantar, com a intenção de matá-los. A reviravolta é uma reviravolta chocante e perturbadora, deixando os espectadores na ponta dos assentos até o final.
Críticos e público elogiaram The Invitation por sua atmosfera tensa e cheia de suspense e por suas fortes atuações do elenco. O filme tem 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, com muitos críticos observando seu uso eficaz da tensão e da atmosfera para criar uma experiência verdadeiramente assustadora.
As dicas e pistas sutis ao longo do filme sugerem que algo sinistro está acontecendo, aumentando a tensão e a expectativa para a revelação final. A escrita e a direção inteligentes do filme garantem que essas pistas sejam sutis o suficiente para não revelar o final, mas eficazes o suficiente para tornar a revelação satisfatória e impactante.
9 O Presente (2015)
The Gift é um thriller psicológico de 2015 sobre um casal, Simon e Robyn, que se muda para Los Angeles e encontra um antigo conhecido de Simon no ensino médio, Gordo. À medida que se reencontram, Gordo começa a deixar presentes misteriosos à sua porta e torna-se cada vez mais intrusivo nas suas vidas. Incomodado com a presença de Gordo, Simon tenta excluí-lo de suas vidas.
No entanto, a verdadeira reviravolta ocorre no final do filme, quando é revelado que Simon era na verdade um valentão de Gordo no ensino médio, e isso fez com que ele tivesse um colapso nervoso. Os presentes que Gordo estava deixando tinham como objetivo atormentar Simon e fazê-lo se sentir culpado pelo que fez a ele. Também foi revelado que Simon mentiu para sua esposa sobre a extensão de seu envolvimento com Gordo e a manipulou ao longo do filme.
O final da reviravolta é uma reviravolta chocante e inesperada, à medida que os espectadores são levados a acreditar que Gordo é quem tem intenções sinistras durante a maior parte do filme. Isso deixa os espectadores com uma sensação de desconforto e ambigüidade moral, pois o público é forçado a questionar quem é o verdadeiro vilão da história.
Os críticos elogiaram o filme por sua escrita e direção inteligentes e pelo forte desempenho de seu elenco. The Gift tem atualmente um índice de aprovação de 93% no Rotten Tomatoes, com muitos críticos notando o uso eficaz de tensão e suspense para manter o público envolvido durante todo o filme.
8 Fragilidade (2001)
A fragilidade gira em torno de Fenton, que o FBI está entrevistando sobre seu irmão, Adam, que recentemente iniciou uma onda de assassinatos. Fenton insiste que seu irmão é o “assassino da mão de Deus” e sabe de tudo porque o pai deles também foi o assassino.
Isso mesmo; a grande reviravolta na história é que o pai deles era um fanático religioso que acreditava estar fazendo a obra de Deus matando “demônios”, que ele via nas pessoas. E ele criou seus filhos para fazerem o mesmo.
Quanto à recepção, a crítica em geral foi positiva em relação ao filme. Alguns elogiaram as atuações de Bill Paxton (que também dirigiu) e Matthew McConaughey (que interpretou o adulto Fenton). Outros acharam a reviravolta na história previsível e o filme lento. Quanto ao público, bem, não iluminou exatamente as bilheterias. Mas desde então ganhou um certo culto.
Agora, se você quiser saber sobre as pistas que prenunciaram o final da reviravolta, existem algumas. Por exemplo, há inúmeras fotos do pai (interpretado por Paxton) olhando para as mãos como se estivesse vendo algo que ninguém mais consegue ver. E há uma cena em que ele diz a seu filho Fenton (interpretado por Matt O’Leary) que “teve a visão”.
7 O Maquinista (2004)
The Machinist estrela Christian Bale como um maquinista chamado Trevor Reznik, que não dorme há um ano e está lentamente perdendo o controle da realidade. Ele começa a sair com um misterioso colega de trabalho chamado Ivan, que ninguém mais parece conhecer. Mas então, a grande reviravolta na história é revelada: Ivan é uma invenção da imaginação de Trevor, e o próprio Trevor é responsável por um terrível acidente de trabalho.
Agora, se você quiser saber sobre as pistas que prenunciaram o final da reviravolta, existem algumas. Por exemplo, há cenas em que Trevor vê Ivan em lugares onde ele não poderia estar. E há uma foto de Trevor se olhando no espelho e vendo o reflexo de Ivan. Além disso, há indícios ao longo do filme de que algo terrível aconteceu no trabalho de Trevor, embora os detalhes não sejam revelados até o final.
Mas, honestamente, o brilhantismo de The Machinist é que, mesmo que você entenda as pistas, ainda não tem certeza do que é real e do que não é.
6 O Jogo (1997)
The Game é um dos primeiros trabalhos de David Fincher e uma masterclass em reviravoltas alucinantes. O filme é estrelado por Michael Douglas como um rico empresário chamado Nicholas Van Orton, que recebe um presente de seu irmão, Conrad, para jogar um jogo que promete mudar sua vida. No início, Nicholas fica cético, mas acaba sendo sugado pelo jogo, que assume o controle de sua vida.
Mas então, a grande reviravolta na história é revelada: o jogo foi projetado para ajudar Nicholas a enfrentar seus demônios interiores e superar seu entorpecimento emocional. Todas as loucuras que aconteceram com ele durante o jogo foram cuidadosamente orquestradas pelos criadores do jogo.
Muitos críticos elogiaram a direção de Fincher e as atuações de Douglas e Sean Penn (que interpretaram Conrad). Alguns acharam a reviravolta na história um pouco artificial, mas outros ficaram impressionados com ela. Quanto ao público, foi um sucesso modesto de bilheteria na época, mas desde então ganhou um número maior de seguidores.
5 Ilha do Obturador (2010)
Shutter Island é estrelado por Leonardo DiCaprio como o marechal americano Teddy Daniels, que viaja para Shutter Island com seu parceiro Chuck para investigar o desaparecimento de um paciente na instituição mental da ilha. Mas à medida que vão mais fundo, percebem que as coisas não são exatamente o que parecem.
Então, a grande reviravolta na história é revelada: Teddy é na verdade um paciente de uma instituição psiquiátrica, e toda a investigação foi uma elaborada sessão de dramatização de terapia projetada para ajudá-lo a confrontar a verdade sobre seu passado trágico.
O que realmente torna Shutter Island tão incrível é como ele mexe com sua cabeça. Você acha que sabe o que está acontecendo, mas então isso lança uma bola curva que faz você questionar tudo o que viu. E a cena final do filme é assustadoramente ambígua, deixando você se perguntando o que era real e o que era apenas produto da imaginação de Teddy.
4 O Prestígio (2006)
Ah, o prestígio . Um filme de Christopher Nolan sobre magia, obsessão e segredos. O filme é estrelado por Hugh Jackman e Christian Bale como mágicos rivais – Robert Angier e Alfred Borden – que constantemente tentam superar um ao outro com seus truques. Mas as coisas tomam um rumo sombrio quando Angier fica obcecado pelo truque final de Borden, o “Homem Transportado”, que envolve parecer que se teletransporta pelo palco.
Os espectadores ficam chocados quando Borden vive uma vida dupla como irmãos gêmeos e se reveza para executar o truque do “Homem Transportado”. Enquanto isso, Angier usa um dispositivo que se clona toda vez que ele executa o truque e depois mata os clones para fazer parecer que ele está realmente se teletransportando.
Também há dicas ao longo do filme de que Borden não é quem parece, como a falta de dedos e comentários enigmáticos sobre “ter um sacrifício” pelo truque. The Prestige explora os temas da obsessão, do sacrifício e até onde as pessoas vão por sua arte.
3 A pele em que vivo (2011)
A Pele que Habito é um filme de Pedro Almodóvar perturbador e intrigante. O filme é estrelado por Antonio Banderas como um brilhante cirurgião plástico, Dr. Robert Ledgard, obcecado em criar um novo tipo de pele sintética que possa resistir a danos. Mas à medida que a história se desenrola, descobrimos que a verdadeira motivação de Ledgard para o seu trabalho é profundamente pessoal: ele procura vingança contra o homem que violou a sua filha e a levou ao suicídio.
A reviravolta na história? A bela jovem que Ledgard mantém trancada em sua mansão é na verdade sua filha, a quem ele transformou em uma nova pessoa com seus enxertos de pele experimentais. Muitos elogiaram as atuações do elenco, principalmente Banderas e Elena Anaya, que interpreta a jovem misteriosa, mas outros acharam o filme muito perturbador.
Mas o que realmente torna The Skin I Live In tão fascinante é como ele explora os temas da identidade, da vingança e das linhas confusas entre ciência e moralidade. O final surpreendente é apenas a cereja do bolo, revelando a terrível verdade por trás da obsessão de Ledgard e até onde ele está disposto a ir para alcançar seus objetivos.
2 Expiação (2007)
Expiação é um drama de época baseado no romance homônimo de Ian McEwan. O filme conta a história de uma jovem, Briony Tallis, que acusa o amante da irmã de um crime que ele não cometeu, gerando uma cadeia de acontecimentos que muda a vida de todos os envolvidos.
A grande reviravolta do filme chega ao final, quando descobrimos que toda a história que assistimos é na verdade uma versão fictícia de eventos escrita por uma Briony mais velha (interpretada por Vanessa Redgrave). Aprendemos que, na realidade, o amante, Robbie, foi acusado injustamente e passou vários anos na prisão antes de morrer na Segunda Guerra Mundial. Briony tem vivido com a culpa de seu erro desde então, e a história que vimos é sua tentativa de expiar seus pecados.
O filme foi aclamado pela crítica, com muitos elogiando sua cinematografia impressionante, performances poderosas e narrativa emocionante. Foi indicado a sete Oscars, incluindo Melhor Filme, e ganhou o de Melhor Trilha Sonora Original. A resposta do público também foi positiva, com muitos espectadores comovidos com a trágica história de amor no centro do filme.
1 A Vila (2004)
The Village é um filme de suspense escrito e dirigido por M. Night Shyamalan. O filme se passa em uma vila isolada no final do século 19, onde os moradores temem as criaturas da floresta circundante. No entanto, quando uma jovem chamada Ivy (interpretada por Bryce Dallas Howard) se aventura na floresta para recuperar remédios para seu noivo moribundo, ela descobre um segredo chocante sobre a vila e suas verdadeiras origens.
A grande reviravolta do filme é que a vila não é realmente do século 19, mas sim um assentamento moderno criado por um grupo de pessoas que queriam escapar da violência e do caos do mundo exterior. As criaturas que os aldeões temem são, na verdade, membros disfarçados da aldeia, projetados para impedir que os aldeões saiam e descubram a verdade.
The Village é inteligente e surpreendente, adicionando uma nova camada de profundidade à história. Isso nos força a reexaminar nossas suposições sobre os personagens e suas motivações e nos faz questionar o que faríamos na situação deles.
