Lançado em 1967, a comédia negra de Mel Brook, The Producers , foi um filme de grande sucesso que também apresentou uma cena que surpreendeu completamente qualquer espectador de primeira viagem. A premissa do filme segue dois produtores da Broadway que bolam um plano para fazer um show tão horrível e tão rançoso que fracassa imediatamente, levando-os a cobrar o seguro. O musical em questão não era outro senão “Primavera para Hitler”, uma celebração pastoral de um dos homens mais diabólicos de toda a história.
Obviamente, este musical dentro de um musical sobre um ditador fascista nunca chegou seriamente à Broadway e, na verdade, foi uma sátira escrita por Brooks para humilhar e zombar dos nazistas. Mas isso não significa que outras premissas completamente bizarras da trama não tenham sido levadas até o circuito teatral de Nova York. Esta é uma lista de dez musicais da Broadway reais e totalmente produzidos, baseados em conceitos que seriam necessários para um louco absoluto associar ao teatro musical.
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10 Evil Dead: O Musical
A Broadway tem uma longa tradição de transformar filmes de terror em brincadeiras divertidas e cômicas. Musicais como O Fantasma da Ópera e Sweeney Todd transcenderam até mesmo a noção de espetáculo camp. Eles são frequentemente considerados brilhantes por si mesmos. Mas quando se trata de traduzir efeitos especiais cinematográficos da tela para o palco, é muito mais fácil ter um barbeiro ou cantor de ópera homicida do que produzir o festival sangrento e encharcado de sangue que é a franquia Evil Dead .
Mas os nativos de Toronto George Reinblatt, Christopher Bond, Frank Cipolla e Melissa Morris não se deixariam intimidar, montando uma adaptação musical dos dois primeiros filmes de Evil Dead no Tranzac Club em 2003. Agora, o público poderia assistir ao durão caçador de monstros Ash not apenas despache os malvados Deadites, mas também cante e dance ao mesmo tempo. O show fez tanto sucesso que a equipe canadense se mudou para off-Broadway em 2006. Eles até fizeram turnês internacionais algumas vezes nas décadas seguintes. [1]
9 Pequena Loja dos Horrores
Mas Evil Dead: The Musical está longe de ser a adaptação de filme de terror de maior sucesso produzida na Broadway. Muitos entusiastas da música concedem essa honra ao famoso clássico cult Pequena Loja de Horrores , um filme musical sobre um manso trabalhador de uma loja de fábrica, uma bela mulher que é a fonte do afeto do trabalhador e uma planta gigante devoradora de homens. Há também uma balada sincera cantada por um dentista que sente grande prazer com o caráter sádico de seu trabalho.
Little Shop of Horrors é uma adaptação musical doo-wop de 1982 de um filme B de terror de 1960 com o mesmo nome. Na verdade, foi um dos primeiros projetos do compositor Alan Menken que o levou ao estrelato antes de começar a trabalhar nos números musicais dos filmes da Disney da década de 1990. Little Shop não é de forma alguma a entrada mais obscura desta lista, mas o fato de exigir uma planta falante que se estende por todo o palco, mantendo a mecânica completa das marionetes, garante sua inclusão facilmente. [2]
8 Mãos em um corpo duro
Em 1997, o produtor de documentários SR Bindler filmou Hands on a Hardbody: The Documentary , que se seguiu a uma competição em Longview, Texas, onde os competidores tiveram que manter as mãos em um caminhão Nissan Datsun pelo maior tempo possível. O último competidor sobrevivente levou o caminhão para casa. O documentário foi bem recebido e muito elogiado, mas seria uma ideia totalmente tola escrever um musical sobre um bando de pessoas paradas com as mãos em um caminhão por setenta e sete horas.
Isso até que os compositores Trey Anastasio e Amanda Green se uniram ao escritor Doug Wright para criar um musical com o mesmo nome do documentário em que foi baseado: Hands on a Hardbody . Embora a ação do musical não seja particularmente emocionante, o show se apresentou como uma grande peça de conjunto, com a maioria dos competidores recebendo uma música solo para explicar suas motivações. O programa também explorou temas de pobreza rural e classismo. Hands on a Hardbody” foi para a Broadway em 20131, embora seja considerado um fracasso. [3]
7 Xadrez
Não é fácil criar um musical cheio de energia e que agrade ao público sobre um jogo de xadrez. Ajuda, no entanto, se o hipotético musical de xadrez em questão também apresentar espionagem da Guerra Fria e uma forte dose de drama político. Também não faz mal se o musical for um rock pesado escrito por Benny Andersson e Björn Ulvaeus do ABBA. Esta é a natureza do musical conhecido como Chess , produzido pela primeira vez no West End britânico em 1986, antes de se mudar para a Broadway em 1988.
Mais especificamente, o xadrez na verdade imita a partida de xadrez da vida real entre dois grandes mestres – o americano Bobby Fischer e o russo Anatoly Karpov – embora apenas os personagens do xadrez se inspirem na vida real. O musical também foi desenvolvido pelo letrista Tim Rice, que ajudou nos filmes da Disney da era renascentista, bem como em outros musicais de rock, o que também ajuda a explicar a quantidade estranhamente potente de energia colocada em um musical sobre um jogo de tabuleiro. Xadrez também foi a razão pela qual a música “One Night in Bangkok” foi escrita pela primeira vez, que mais tarde seria interpretada por Murray Head como um single de sucesso nos anos 80. [4]
6 Expresso da Luz das Estrelas
No início dos anos 80, o famoso compositor da Broadway Andrew Lloyd Webber, recém-saído do sucesso de Cats , decidiu que queria fazer uma versão musical da famosa série de livros infantis Thomas the Tank Engine . Infelizmente (ou felizmente), ele nunca conseguiu garantir os direitos do criador original, o reverendo W. Awdry, mas isso não dissuadiu Webber de criar um musical com tema de trem. Starlight Express nasceu originalmente no West End em 1984 e é realizado inteiramente em patins.
A trama gira em torno de um trem de brinquedo infantil que magicamente ganha vida e decide fazer uma corrida para ver qual trem é o mais rápido. O protagonista, Rusty, é o azarão do musical, mas não está nele apenas pela fama; ele espera conquistar o coração de outro trem, Pearl, ao vencer a corrida. O musical também apresentou diversas variações ao longo dos anos, como uma versão em que os trens “derrotam” a criança em questão para se tornarem reais. Ou outra versão que simplesmente tenha um caractere britânico chamado “Brexit”. [5]
5 Senhor Burns, uma peça pós-elétrica
Para maior precisão, o próximo item desta lista não é inteiramente musical. O primeiro ato é uma peça, o segundo ato é um musical normal e o terceiro ato é uma ópera cinematográfica completa. Este é talvez o aspecto mais normal de Mr Burns, uma peça pós-elétrica de Anne Washburn , que na verdade estreou na Wooly Mammoth Theatre Company de Washington DC em 2012 antes de se mudar para Nova York um ano depois.
Este é um artigo escrito sobre Os Simpsons , mas também sobre o apocalipse. O primeiro ato segue seis sobreviventes de um evento nebuloso e abstrato que encerra o mundo, que relembram e interpretam episódios antigos dos Simpsons para manter a sanidade. O próximo ato segue esses personagens anos depois, que produziram um programa itinerante baseado em suas lembranças duvidosas dos pontos da trama dos Simpsons . Então, um ato final acontece 75 anos no futuro, onde este jogo de telefone centenário combinou os personagens de Mr. Burns e Sideshow Bob, transformou Itchy e Scratchy em servos demoníacos infernais e termina em uma luta de espadas épica entre Bart e Sr. Burns. [6]
4 Maldito Sangrento Andrew Jackson
O sétimo presidente dos Estados Unidos da América tem uma reputação particularmente desagradável pelo seu apoio inflexível à escravatura e pelos danos incalculáveis que infligiu ao povo das Primeiras Nações. E assim como Alexander Hamilton, o político Andrew Jackson também recebeu a versão musical de uma cinebiografia em 2008, embora os criadores do programa, Michael Friedman e Alex Timbers, tenham se inclinado um pouco mais para o reino da sátira do que a maioria das cinebiografias.
Bloody Bloody Andrew Jackson estreou na Califórnia antes de se mudar para a Broadway em 2010. É conhecido por ter um estilo de música emo e pop-punk, semelhante a bandas como My Chemical Romance ou Paramore. No entanto, também é fortemente criticado por ser completamente indelicado no tratamento de temas de racismo e genocídio. Curiosamente, Michael Friedman também contribuiu com música para Mr Burns, uma peça pós-Electric Play . [7]
3 Nota de Morte: O Musical
Aqueles que criticam o popular mangá japonês Death Note por ter poucos números musicais e momentos de dança interpretativos podem ficar tranquilos porque, em 2013, o compositor Frank Wildhorn e o letrista Jack Murphy escreveram um musical inteiro baseado na série escrita por Tsugumi Ohba e Takeshi Obata. . Embora o musical ainda não tenha sido apresentado na cidade de Nova York, 2023 viu Death Note: The Musical chegar ao West End em Londres.
É muito complicado encaixar perfeitamente um mangá de longa duração em um musical de três horas. Death Note consegue cobrir toda a trama, desde Light Yagami descobrindo o shinigami Ryuk até o confronto final entre Light e o Detetive L. Embora tenha sido produzido principalmente no Japão e na Coreia do Sul durante a primeira década de sua existência, o musical na verdade tem um roteiro em inglês, para quando chegar a hora da inevitável estreia de Death Note: The Musical na Broadway. [8]
2 Parada
Em 1915, um gerente de fábrica judeu-americano chamado Leo Frank foi sequestrado na prisão e linchado por uma multidão no estado da Geórgia. Leo Frank estava no meio de um julgamento judicial sobre a agressão e assassinato de uma criança que por acaso também era funcionária da fábrica – uma garota chamada Mary Phagen. Um século depois, é impossível saber com 100% de certeza se Frank cometeu o crime. No entanto, todos os historiadores concordam colectivamente que o seu linchamento extrajudicial foi um exemplo cruel e odioso de anti-semitismo na América.
Embora a maioria dos roteiristas abordaria esse tema pesado sem cantar e dançar, a história de Leo Frank foi criada no formato musical por Jason Robert Brown em seu musical da Broadway de 1998 intitulado Parade . Para ser totalmente justo, Parade é completamente diferente das entradas mais cômicas desta lista e é tratado com o grau de gravidade necessário ao contar histórias da vida real como esta. Mas é verdade que Parade tem a pretensão única de ser um musical sobre um crime de ódio histórico que a maioria dos musicais da Broadway também não consegue reivindicar. [9]
1 Homem-Aranha: Desligue o Escuro
Aqueles que assistiram ao programa de TV Hawkeye na Disney + foram presenteados com uma cena apresentando uma falsa releitura musical do primeiro filme do Vingador , que foi tão bem recebido que um musical de verdade parece estar em andamento. Os aficionados de longa data da Broadway, no entanto, sabem que esta está longe de ser a primeira incursão da Marvel no mundo dos musicais. Em 2011, Bono e The Edge juntaram suas cabeças e escreveram música para Spider-Man: Turn Off the Dark , um show que forçou o mais famoso webslinger a cantar e dançar além de fazer piadas e piadas.
Fora da premissa bizarra, o Homem-Aranha também era famoso por sua extensa quantidade de acrobacias técnicas e acrobacias, o que na verdade fez com que alguns dos atores ficassem gravemente feridos durante os ensaios. O musical também foi ineficaz para atrair fãs de quadrinhos, bem como aqueles que preferem um musical mais clássico. No entanto, durou dois anos. Inevitavelmente, o Homem-Aranha perdeu para investidores mais de sessenta milhões de dólares. [10]
