Os fãs de cinema modernos estão familiarizados com acrobacias extravagantes e cenas de ação malucas. De arranha-céus explodindo a carros voadores, não faltam momentos surpreendentes no cinema de grande sucesso. Não é de surpreender, e infelizmente, que essas cenas sejam criadas principalmente com imagens geradas por computador, mais conhecidas como CGI.
No entanto, nada supera os efeitos práticos. O olho humano é incrivelmente perspicaz e pode detectar facilmente quando algo realmente não aconteceu. Então aqui estão dez momentos incríveis do filme que foram criados inteiramente usando efeitos práticos. Eles são cada vez mais raros, mas acrobacias em grande escala realizadas de verdade podem proporcionar o fator surpreendente que torna o cinema de grande sucesso tão especial.
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10 O Homem da Pistola de Ouro (1974)
A equipe de produção de James Bond é famosa por preferir efeitos práticos sempre que possível. Embora tenha havido algumas falhas neste histórico impressionante – Pierce Brosnan surfando em uma enorme onda CGI em uma tela verde dolorosamente óbvia é um exemplo – eles fizeram algumas coisas notáveis.
O Homem da Pistola de Ouro , de 1974 , estrelado por Roger Moore, apresenta uma das acrobacias automobilísticas mais improváveis de todos os tempos. Uma ponte convenientemente quebrada forneceu o local para esse truque francamente ultrajante: o giro em saca-rolhas. Isso exigiu que Bond subisse um lado da ponte, girasse 360 graus no ar e pousasse com segurança no outro lado. Já havia sido teorizado antes por uma simulação de computador, mas ninguém jamais havia tentado a coisa real.
A equipe de produção, usando cálculos matemáticos precisos, descobriu que o carro deveria estar viajando exatamente a 77 km/h (48 mph). O dublê Loren Willert, que executou o truque, recebeu um bônus de US$ 30 mil na hora, e a imprensa foi trazida de todo o mundo para testemunhar. Em 2008, o programa de televisão Top Gear tentou, sem sucesso, recriar a façanha, o que mostra o quão impressionante foi a conquista original. [1]
9 O Cavaleiro das Trevas (2008)
É bem sabido que Christopher Nolan prefere efeitos práticos ao CGI, e o filme que realmente deu início a essa tendência foi O Cavaleiro das Trevas em 2008. Existem inúmeras acrobacias em O Cavaleiro das Trevas que poderiam ser listadas aqui, principalmente o prédio que eles realmente explodiram acima. No entanto, em termos de pura admiração, o capotamento do caminhão é talvez o mais notável. O Coringa, causando estragos em um caminhão de carga, é frustrado por Batman. Como? Batman usa cabos de aço para virá-lo de cabeça para baixo.
Teria sido muito mais fácil para Nolan pedir a uma equipe de artistas CGI para criar esta cena digitalmente. Em vez disso, Nolan queria algo real. Então a equipe montou essa manobra no meio de Chicago, usando um pistão cuidadosamente colocado para lançar o caminhão de cabeça para baixo. Este procedimento era repleto de perigos – principalmente a presença de cofres de bancos reais sob a rua. No final das contas, a façanha foi um sucesso, o motorista estava seguro e o público foi presenteado com uma das cenas mais impressionantes da história cinematográfica recente. [2]
8 Fitzcarraldo (1982)
Werner Herzog não é um diretor conhecido fora das escolas de cinema, mas suas realizações cinematográficas são notáveis. Muitos de seus sessenta longas-metragens são considerados obras-primas, embora nenhum deles seja tão ambicioso quanto Fitzcarraldo de 1982.
Fitzcarraldo foi inspirado na história real de um barão da borracha peruano-irlandês chamado Carlos Fitzcarrald, que transportou um navio a vapor desmontado por terra no final da década de 1890. Se tal filme fosse feito em 2022, sem dúvida tudo seria feito com telas verdes e CGI. Mas Herzog queria realismo. Sua equipe de filmagem foi para a Amazônia e rebocou um navio a vapor de 320 toneladas sobre uma colina. Vários tripulantes ficaram feridos e os destroços do navio a vapor ainda podem ser vistos até hoje. A produção foi, compreensivelmente, repleta de dificuldades e drama, mas o filme foi feito.
Herzog brincou após o lançamento de Fitzcarraldo que “todo homem deveria puxar um barco sobre uma montanha em algum momento de sua vida”. É mais fácil falar do que fazer, mas proporcionou uma visualização magnífica. [3]
7 Dunquerque (2017)
Christopher Nolan não se limitou a virar caminhões. Seu filme de guerra de 2017, indicado ao Oscar, Dunquerque , que foi amplamente elogiado por suas qualidades envolventes, levou efeitos práticos aos céus. A edição de som e a cenografia de Dunquerque deram ao público uma impressão visceral da Segunda Guerra Mundial, mas o que realmente impressionou os espectadores foram as cenas de brigas de Spitfires no Canal da Mancha.
O público ficou tão acostumado com o CGI que presumiu que essas cenas foram feitas usando truques digitais. Não, eles eram reais. Nolan pegou Spitfires emprestados do Imperial War Museum e conseguiu pilotos da Royal Air Force para pilotá-los. Os aviões realizavam até doze voos diários sobre o Canal da Mancha, simulando combate e voando em formação. Só para deixar claro: eram aviões construídos na década de 1940 para a própria Segunda Guerra Mundial. Não só isso, mas Nolan filmou Dunquerque no mesmo lugar onde os acontecimentos do filme ocorreram setenta anos antes. [4]
6 Mad Max: Estrada da Fúria (2015)
O diretor australiano George Miller teve uma carreira interessante. Ele entrou em cena na década de 1970 com o clássico cult Mad Max e seguiu com duas sequências. Depois, porém, Miller surpreendeu a todos ao fazer filmes sobre porcos falantes ( Babe ) e pinguins dançantes ( Happy Feet ). Em 2015, ele voltou à franquia que o tornou famoso.
Apesar de ser um filme de ação pós-apocalíptico maluco, Mad Max: Fury Road arrecadou centenas de milhões de dólares e ganhou vários Oscars. Em uma de suas cenas mais emocionantes, quando nossos heróis tentam escapar pelo deserto em um caminhão de petróleo customizado, um exército de capangas tenta detê-los. A equipe de produção conseguiu isso sem recorrer a CGI ou telas verdes.
Acelerando pelo deserto da Namíbia, corajosos dublês escalaram as extremidades de postes presos a carros em movimento e balançaram para frente e para trás em alta velocidade, saltando desses postes para o caminhão. Isso exigiu oito semanas de preparação e mais de 150 dublês. Talvez o fato de tais cenas terem sido filmadas de verdade, sem CGI, seja uma das razões pelas quais Mad Max: Fury Road alcançou um sucesso tão surpreendente. [5]
5 Apocalipse Agora (1979)
Apocalypse Now é famoso por sua produção infernal. Um tufão destruiu os sets, Marlon Brando chegou atrasado, Martin Sheen teve um ataque cardíaco e o filme ultrapassou o orçamento em dezenas de milhões de dólares. Apesar dessas imensas dificuldades, o filme foi finalizado e Apocalypse Now é considerado um dos maiores filmes já feitos.
Uma dessas dificuldades foi a aquisição de equipamento militar: Francis Ford Coppola basicamente contratou um exército para o seu filme. Teve contato mútuo com o presidente das Filipinas, Fernando Marcos. Ele usou isso para ajudar a acalmar as relações com o governo, que estava compreensivelmente preocupado com o fato de um cidadão americano comum alugar centenas de peças de equipamento militar caro. O resultado, porém, foi espetacular.
Quando o personagem de Sheen pousa nas praias do Vietnã (foi filmado nas Filipinas, mas ambientado no Vietnã), ele se vê cercado por uma grande batalha. Helicópteros e aviões de combate voam pelo céu, centenas de soldados atacam, o mar está cheio de navios de guerra e aldeias inteiras estão em chamas. Nada disso foi feito na pós-produção. Soldados reais, helicópteros reais e chamas reais. [6]
4 Viva e Deixe Morrer (1973)
Qualquer lista de acrobacias práticas em filmes deve apresentar James Bond mais de uma vez. Em Viva e Deixe Morrer , lançado em 1973, a equipe de filmagem acidentalmente estabeleceu um Recorde Mundial do Guinness durante sua tentativa de criar outro cenário notável.
Bond, dirigindo uma lancha, está sendo perseguido por traficantes de drogas caribenhos em um canal na Louisiana. O canal é cortado, entretanto, por uma estrada baixa de cascalho. Com suas chances de escapar parecendo mínimas, Bond dirige sua lancha até a margem da estrada de cascalho e é jogado ao ar. Ele voa pelo ar, passa pela estrada e pousa em segurança no canal do outro lado.
Não deveria ser surpresa para você saber que a equipe por trás de Bond realmente fez isso. Mas não foi fácil, e o dublê Jerry Comeaux tinha uma margem muito pequena para o fracasso, já que o canal tinha apenas quinze metros de largura. Em suas próprias palavras, ou ele saltou corretamente “ou então”. Tudo correu conforme o planejado e os fãs de Bond tiveram mais um momento icônico para desfrutar. Só depois foi percebido, no entanto, que essa façanha estabeleceu um recorde mundial para o salto de lancha mais longo de todos os tempos, com 110 pés. [7]
3 Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban (2004)
Os fãs de Harry Potter conhecerão bem a brilhante cena de O Prisioneiro de Azkaban , onde Harry acidentalmente infla sua cruel tia Marge. Não só serve como um excelente momento de comédia – mostrando as possibilidades malucas e maravilhosas da magia – mas também explora o lado mais sombrio da personalidade de Harry.
O que pode surpreender os fãs é que Pam Ferris, a atriz que interpretou tia Marge, estava realmente inflada – mais ou menos. Ela usava uma fantasia de 23 quilos feita de borracha inflável, que podia ser inflada uma camada de cada vez, incluindo camadas sobre o rosto! Filmar esta sequência foi um processo meticuloso que envolveu fios escondidos e trinta e oito ternos de tweed de tamanhos diferentes. O resultado, no entanto, é uma peça extraordinária de cinema em que o público pode experimentar o que há de mais próximo de alguém realmente inflado. Refletindo sobre a cena, Pam Ferris lembra que ela tinha mais de um metro e meio de largura e não conseguia comer ou andar enquanto usava o terno. [8]
2 Os Caçadores da Arca Perdida (1981)
Junto com Star Wars , Os Caçadores da Arca Perdida, de Steven Spielberg, basicamente inventaram o blockbuster moderno. O filme está repleto de frases lendárias, cenas de ação emocionantes e músicas inesquecíveis. Mas uma cena, em particular, passou a definir o espírito não apenas de Indiana Jones, mas também dos filmes de aventura como gênero: a perseguição na pedra. Dura apenas alguns segundos e acontece logo no início do filme. No entanto, poucos momentos do filme são tão instantaneamente reconhecíveis.
Como eles fizeram isso? A equipe de filmagem construiu uma pedra de fibra de vidro de 168 quilos e 3,6 metros (300 libras e 12 pés). E Harrison Ford teve que fugir dela por uma pista de 36,5 metros (40 jardas) não apenas uma, mas dez vezes. Spielberg percebeu que um dublê não seria suficientemente credível e de alguma forma convenceu a estrela de Hollywood a arriscar ferimentos graves por causa da filmagem. Sua decisão de recriar uma perseguição em pedras da vida real, em vez de recorrer a truques de câmera ou tela verde (já existia naquela época!) É uma prova do poder dos efeitos práticos. Deveria também servir de lição para os cineastas modernos. [9]
1 Princípio (2020)
A preferência de Christopher Nolan por efeitos práticos atingiu novos patamares em seu filme mais recente, o controverso e confuso Tenet . Foi o primeiro grande lançamento após o surto global de Covid-19, e muitos esperavam que Tenet fosse o filme que levaria as pessoas de volta aos cinemas.
Bem, mesmo que Tenet tenha recebido críticas mistas, ninguém poderia criticar seu espetáculo. No centro das atenções entre uma série de sequências bizarras e incríveis está a queda do avião no aeroporto de Oslo. Como espectadores, estamos familiarizados com explosões e desastres envolvendo aviões. Mas quase sempre são criados com CGI. Não é Princípio . Na verdade, Christopher Nolan comprou um Boeing 747 aposentado, bateu-o em um prédio e filmou tudo para nosso entretenimento.
O supervisor de efeitos visuais de Tenet , Andrew Jackson, revelou que “todas as chamas, todos os colapsos” foram eventos reais. O mais surpreendente é que, de acordo com Jackson, Nolan e sua equipe perceberam que seria mais barato realizar essa façanha de verdade do que criá-la com CGI. [10]
